초보자를 위한 녹음기 연주

리코더는 음악 문화에 참여하고자 하는 사람들 사이에서 상당히 인기 있는 관악기입니다. 이것은 악기 자체의 단순성과 독학을 통해서도 악기를 사용하여 게임을 마스터하는 것이 상대적으로 쉽기 때문입니다. 나중에 리코더를 제대로 연주하는 방법을 배우기 위해 초보자 음악가가 첫 번째 수업에서 해결해야 하는 주요 작업을 고려해 보겠습니다.

레코더를 "정복"하기로 결정한 초보자의 경우 먼저 악기의 기본 설정을 배우는 것이 중요합니다.

• 올바르게 서거나 앉는 방법;
• 도구를 잡는 방법;
• 양손의 손가락은 어디에 있습니까?
• 음악가의 입에 마우스피스를 배치하기 위한 규칙;
• 소리를 내기 위해 불어내는 방법.

그러나 그 전에 주제에 대해 추가로 말하는 내용을 상상하기 위해 플루트의 구조를 연구해야 합니다.

이 도구는 분리하여 청소할 수 있는 세 개의 접을 수 있는 부품으로 구성되어 있습니다(매 사용 후 권장). 첫 번째 부분은 종종 "휘파람"이라고 하는 마우스피스입니다. 악기의 거의 모든 연주 구멍(또는 밸브)이 여기에 있기 때문에 두 번째 부분(주요 부분)은 연주할 수 있습니다. 이 밸브 중 7개가 있습니다. 6개는 튜브 상단에, 1개는 하단에 있습니다("옥타브" 밸브라고 함).레코더의 세 번째 부분은 "벨"이라고 합니다. 벨과 메인 튜브 사이에는 마지막 - 여덟 번째 - 구멍(또는 근처에 두 개)이 있으며, 이 구멍은 원주를 따라 이동하여 오른손의 새끼 손가락에 맞게 편리하게 조정할 수 있습니다.

사실, 어떤 경우에는 특히 긴 음악 수업을 듣거나 낮 동안의 걱정으로 지친 상태에서 앉아 있는 동안 연주할 수 있습니다.

서 있는 위치에서 리코더를 연주할 때 음악가의 몸은 직선이어야 하고 머리도 직선이어야 합니다. 긴장해서는 안되며 등, 목 및 어깨의 근육이 이완됩니다. 어떤 긴장도 손과 손가락의 움직임을 방해하고 통증을 유발할 수 있습니다. 이 경우 수업을 잠시 중단하고 휴식을 취해야 합니다. 다리를 약간 벌리는 것이 좋으며 균등하게 기대야합니다.

앉은 자세에서 다리는 바닥에 두 발을 앞으로 놓습니다. 다리가 서로 움직이지 않아야 합니다.

손 위치:

• 팔꿈치는 몸에 닿지 않습니다. 약간 앞으로 움직이고 측면에 배치됩니다.
• 양손의 팔뚝은 그들 사이에 대략 직각을 형성해야 하며, 그 위쪽은 레코더입니다.
• 오른손의 손가락은 플루트의 아래쪽 절반, 왼쪽 손은 위쪽 (얼굴에 더 가깝음)에 배치됩니다.

손가락 위치는 다음과 같습니다.

• 엄지손가락 악기 본체(튜브) 아래에 위치: 왼쪽은 옥타브 구멍(뒷면에 위치, 플루트 상단의 연주 구멍과 동일한 모양)을 닫고 오른쪽은 다음을 담당합니다. 악기 지원;
• 오른손의 나머지 손가락 레코더 본체 하단에 있는 4개의 재생 구멍을 닫습니다.
• 왼손의 검지, 중지 및 약지 악기 전면의 나머지 3개 구멍에 겹쳐집니다. 각 손가락 - 자체 구멍에 있습니다(작은 손가락은 유휴 상태로 유지됨).

악기 자체는 바닥에 대해 45도 각도를 이루는 종 모양의 음악가의 입술에서 위치합니다. 마우스피스는 입에 삽입하는 형태로 구성이 호루라기 모양과 흡사하여 색소폰이나 클라리넷을 연주할 때 발생하는 입 위치에 특별한 어려움은 없다. 마우스피스는 윗입술에 눌려 있지만, 호루라기 채널에서 공기가 빠져나가는 것을 방지하기 위해 입술이 완전히 덮이도록 주의해야 합니다.

바람 연주자의 호흡은 학습의 다소 어려운 부분이므로 주요 요점으로만 제한합니다.

• 이를 위해 횡격막 호흡을 사용하여 마우스 피스로 불어야합니다 (위로 호흡).
• 입으로 공기를 빠르게 들이마시고, 입술과 코로 마우스피스 둘레를 풀어야 합니다.
• 호기는 소리의 조기 중단이나 떨림을 피하면서 부드럽고 균일해야 합니다.

직접 연주형 수업은 악기의 구조, 이른바 옥타브 밸브의 기능을 포함한 구멍의 용도, 손의 위치 및 손가락의 위치를 ​​연습한 후 즉시 시작됩니다. 그들을 위해 의도 된 행동의 장소에서.

이것은 절대 음높이가 있는 것으로 판명된 사람에게는 적용되지 않습니다. 절대 음높이를 가진 사람들은 한 번에 소리를 암기하므로 리코더는 물론이고 가장 복잡한 악기의 거의 모든 범위를 매우 빠르게 탐색할 수 있습니다. 손가락, 호흡 및 언어 기술(관악기를 배우는 경우)만 연습하면 됩니다.

음악에 대한 타고난 귀가 없는 나머지 사람들은 테크닉과 청력, 그리고 음악에서 훌륭하거나 뛰어난 공연 예술로 가는 길에 다른 많은 것들에 대해 노력해야 할 것입니다.

따라서 레코더를 들고 첫 번째 사운드를 재생할 준비를 해야 합니다.

1. 똑바로 서서 발을 어깨 너비로 벌리십시오.
2. 마우스피스를 입으로 가져가서 입술에 갖다 댑니다.
3. 양손의 엄지손가락이 제자리에 있습니다(오른쪽은 악기를 지지하고 왼쪽은 옥타브 밸브를 고정합니다).
4. 오른손의 나머지 손가락은 종의 측면에 있는 연주 구멍 위에 있습니다.
5. 왼손의 집게 손가락이 첫 번째 상단 구멍을 조입니다.

이 시작 위치는 아래 이미지에 나와 있습니다.

다음으로, 폐로 공기를 흡입하고 녹음기에서 첫 번째 소리를 재생하려고 노력해야 합니다.

사운드를 뮤지컬로 만들려면 다음 단계를 순서대로 수행해야 합니다.

1. 입술로 숨을 들이마신 후 마우스피스를 꽉 잡고 약간 안쪽으로 당깁니다.
2. 혀끝을 안쪽에서 윗니까지 만지십시오.
3. 혀를 치아에서 밀어내는 동안 음절 "tu"를 발음하십시오.

이러한 작업의 결과로 공기가 마우스피스의 사운드 채널로 들어간 다음 구멍이 있는 튜브의 구멍으로 들어갑니다.약간의 소리가 나와야 하지만 처음부터 음색과 순수함으로 잠재적인 음악가를 기쁘게 할 것 같지는 않습니다.

그러나 당신은 마음을 잃어서는 안됩니다. 아마도 10 번째 또는 100 번째 시도에서 모든 것이 잘 될 것입니다.. 모두 다릅니다. 손가락으로 휘파람을 부는 법을 배운 사람은 혀, 입술, 손가락의 위치를 ​​혀를 통해 공기 배출구에서 크고 날카로운 휘파람을 낼 수 있는 단일 메커니즘으로 설정하는 것이 어렵다는 것을 이해해야 합니다.

음절 "tu" 외에도 기류를 제어하기 위한 다른 옵션이 있습니다(예: "ti" 또는 "tu" 발음). 모든 수단을 시도한 다음 최선을 선택해야 합니다. 어떤 경우에도 음절 "fu"를 발음해서는 안 됩니다. 이것은 올바른 소리를 내기 위한 나쁜 방법입니다.

레코더의 8개 구멍이 모두 닫히면 튜닝에 따라 악기 범위 중 가장 낮은 소리가 얻어집니다. 반대로 소리 구멍이 완전히 열리면 플루트가 할 수 있는 가장 높은 소리를 냅니다. 밸브가 닫힌 상태에서 "C" 튜닝의 악기는 첫 번째 옥타브의 음 "C"를 내고 닫힐 때 세 번째 옥타브의 음 "C"를 냅니다.

따라서 C 장조 음계를 학습하여 C(C) 리코더에 대한 추가 레슨을 시작할 수 있습니다. 최소한 악보의 기초를 아는 분들은 리코더에서 받은 음의 운지법(핑거링)을 공부한 후 첫 옥타브에서 이 단순 음계의 일관된 소리 추출을 진행해야 합니다: do, re, mi , 파, 소금, 라, 시, 도 .마지막 "do" 소리는 이미 두 번째 옥타브에 속하지만 음계를 연주할 때는 비록 다른 옥타브(이 경우 두 번째 옥타브의 "do" 음표)이기는 하지만 토닉 소리로 끝내야 합니다.

기보법을 모르는 성인 학생과 어린이 모두에게 운지법 익히기 및 악기에서 좋은 소리 추출 훈련과 병행하여 공부하면 큰 장점이 될 것입니다.

그리고 스스로 배우고자 하는 열망이 크다면 성급하게 앞을 내다보지 않고 인내심을 갖고 악보를 꼼꼼하게 마스터하고 튜토리얼에 따라 한 걸음 한 걸음 꾸준히 움직여야 합니다. 그리고 이 모든 것에서 - 주의, 반복 및 통제. 그렇지 않으면 때때로 해결하기 매우 어려운 문제가 발생합니다.

우리는 레코더를 배우는 과정에서 주요 어려움을 나열합니다.

1. 호흡은 독립적인 학습은 말할 것도 없고 교사의 감독 아래서도 매우 어렵습니다. 먼저 멘토를 찾는 것이 좋습니다.
2. 소리를 생성하기 위해 혀, 손가락 및 호흡의 동작이 조정되어야 합니다. 음악의 성격에 따라 소리를 내는 방법은 여러 가지가 있지만 주된 방법은 레가토(legato)와 스타카토(staccato)이며 특별한 연습을 통해 연습해야 합니다.
3. 양손 손가락의 독립은 일상 활동으로도 달성됩니다. 다른 템포와 박자(4/4, 3/4, 6/8, 2/4)로 음계를 연주합니다.
4. 자영업 하시는 분들, 훈련을 적절하게 구성하는 것은 매우 어렵습니다. 음악 학교에서 채택한 교육 프로그램을 받거나 양질의 "School of playing Recorder"를 구입할 수 있습니다. 이 소스에 따르면 아무것도 놓치지 않고 배우십시오.