플루트

일본 피리의 모든 것

일본 피리의 모든 것
콘텐츠
  1. 특색
  2. 종류
  3. 어떻게 들리나요?

Fue는 일본에서 가장 흔하게 사용되는 대나무 관악기입니다. 간단히 말해서 이것은 여러 가지 독특한 특성을 가진 동일한 플루트입니다. 연료의 유형, 그 기능 및 소리는 기사에서 논의됩니다.

특색

플루트는 가장 오래된 음순 관악기 중 하나입니다.. 그 출현의 역사는 35,000년 전의 과거로 거슬러 올라갑니다.

많은 종류의 플루트가 있지만 그 통합적인 특징은 공기의 흐름인 진동의 주요 원인입니다. 그것은 하나 또는 다른 높이의 소리가 나타나는 플루트 채널에서 기둥의 움직임에 기여합니다.

그러나 오늘 우리는 일본의 거의 모든 거주자에게 친숙한 피리, 즉 불에 대해 이야기 할 것입니다. "후에"라는 단어는 일본 피리의 전체 가족을 의미합니다. 이 일본 악기의 특징은 다소 높은 소리입니다. 또한 다른 피리와 달리 대나무로 만든 피리로 부(fue)를 연주할 때 구멍을 막기 위해 손가락 끝이 아닌 지골(phalanges)을 사용합니다.

부와 같은 악기의 가까운 친척은 원래 중국에서 온 백하오 갈대입니다. Fue는 710-794년에 멸망한 나라 시대인 5세기에만 일본에서 널리 퍼졌습니다.

이 악기의 초기 연주자들은 대부분 방황하는 일본 승려들이었다는 점은 언급할 가치가 있습니다. 그러나 우리 시대에는 상황이 크게 바뀌었고 현재는 극장이나 오케스트라뿐만 아니라 다양한 축제에서 퓨 피리를 자주 사용합니다.

종류

일본 플루트에는 두 개의 거대한 클래스로 나뉜 많은 종류가 있습니다. 가로 및 세로. 그들은 입술 구멍의 위치가 서로 다릅니다. 첫 번째 경우에는 측면에 있고 두 번째 경우에는 맨 끝에 있습니다.

연료의 종류에 대한 고려를 계속합시다.

사기꾼

이 악기는 대나무로 만들어졌습니다. 일반적으로 크기가 작고 20cm를 초과하지 않습니다. 독특한 특징은 더블 리드와 사운드입니다. 이것은 다소 선율적인 악기이지만 음색은 특히 고음역에서 다소 비음이나 거칠게 보일 수 있습니다.

hitiriki의 음조 범위는 한 옥타브입니다.

시노부에

일본인은 이 악기를 다케부(takebue)라고도 부릅니다. 이것은 가로 클래스에 속하는 동일한 대나무 피리입니다. 음색의 높이로 구별됩니다. 일본에서는 nagauta와 같은 일본 실내악 장르의 연주뿐만 아니라 하야시 오케스트라에서 가장 자주 사용됩니다. 그러한 악기를 연주하는 방법에는 우타와 하야시의 두 가지 스타일이 있습니다. 첫 번째 스타일은 노래, 두 번째 스타일은 축제 스타일입니다.

우리가 hayashi shinobue와 같은 다양한 shinobue에 대해 이야기한다면 그 특징은 사용자 정의가 부족하다는 것입니다. 그녀는 시노부에처럼 다소 높은 음색을 가지고 있지만 그녀의 소리를 선율이라고 부르기는 어렵습니다.

샤쿠하치

이 유형의 연료는 일본에서 가장 인기 있는 것 중 하나입니다. 세로 클래스에 속합니다. 샤쿠하치 플루트는 펜타토닉 스케일을 가지고 있습니다. 대부분 명상에 사용됩니다. 그 독특한 특징은 연주자의 희망에 따라 다를 수 있는 독특한 음색입니다.

위의 모든 악기와 마찬가지로 이 악기는 대나무. 플루트는 나라 시대에 중국에서 일본으로 들어왔습니다. 다양성은 디자인의 능숙함으로 구별되지 않기 때문에 고대에는 특히 농민들 사이에서 일반적이었습니다. 오늘날 샤쿠하치는 음악 제작 분야의 아마추어와 전문가 모두에게 사용됩니다. 음악 수업에서 퓨를 배우는 것은 일본 고등학교의 기초입니다.

고마부에

고마부에와 같은 이 유형의 피리는 가로 피리의 클래스에 속합니다.. 다른 모든 것과 마찬가지로 대나무로 만들어졌으며 일반적으로 길이가 약 36cm에 달하는 크기뿐만 아니라 손가락에 6개의 노치가 있는 것으로 구별됩니다. 일본에서 궁정에서 고마부에의 가장 일반적인 사용은 가가쿠와 고마가쿠와 같은 음악에서였습니다.

류테키

이 유형의 피리도 대나무로 만들어집니다.. 그 음색은 앞서 언급한 고마부 플루트보다 훨씬 낮습니다. 가로형에 속하며 손가락 구멍이 7개 있고 길이 약 40cm, 지름 1.5cm입니다.

이 플루트에서 멜로디를 연주할 때 수평 위치로 유지됩니다. 앞서 언급한 fue komabue와 마찬가지로 가가쿠와 같은 일본 궁중 음악 장르에서도 사용됩니다. 일반적으로 류테키 피리의 소리는 용과 같은 신화적 생물의 하늘 빛 비행을 묘사했습니다.

20세기에는 류테키 피리가 샤미센과 같은 3현 현악기와 함께 현대 일본 음악 작품에서 자주 사용되는 악기가 되었습니다.

노칸

횡단 등급에 속하는 또 다른 유형의 연료. 또한 노와 가부키 극장의 연극 공연에 자주 사용됩니다.

이 악기의 길이는 거의 40센티미터이고 평균 너비는 1.5센티미터 이상이 될 수 있습니다. 위에 나열된 다른 많은 플루트와 마찬가지로 이 품종에는 연주자의 손가락을 위한 7개의 노치가 있습니다.

노칸의 특징은 너비가 2-3mm에 불과한 특수 구멍인 목구멍 또는 노도가 있다는 것입니다. 이 구멍 덕분에 노칸과 같은 악기가 가성 소리를 낼 수 있습니다.

이 유형의 플루트의 범위는 2옥타브 이상이며 일반적으로 표준에 따라 생산 기계가 아닌 자신의 손으로 만들어지기 때문에 노칸에 따라 소리의 높이가 다를 수 있습니다.

어떻게 들리나요?

일본 민족 음악은 리듬과 템포의 변화와 특정 박자가 없는 것이 특징입니다. 가장 자주 연주자는 악기의 소리를 자연, 동물의 소리에 최대한 가깝게 가져 오기 위해 노력하며 최대한의 단순성과 소리의 순수성을 위해 노력합니다. 이를 위한 일본 피리는 가장 적합한 옵션 중 하나입니다.

퓨 패밀리에 속하는 플루트의 소리는 대부분의 경우 상당히 높습니다. 그래서 이 일본 ​​악기는 분라쿠나 가부키와 같은 극장에서 종종 반주로 사용됩니다. 일부 앙상블에서는 이러한 플루트 소리를들을 수도 있습니다. 때때로 이 일본 ​​플루트는 서양 프렛에 맞춰진 경우 독주 악기로도 사용됩니다.

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