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포토그래퍼를 위한 포트폴리오 제작에 관한 모든 것

포토그래퍼를 위한 포트폴리오 제작에 관한 모든 것
콘텐츠
  1. 무엇이 필요합니까?
  2. 품종
  3. 수행하는 방법?
  4. 전문가의 조언

특별한 이벤트(예: 결혼 또는 기념일)를 위해 사진 작가를 선택할 때 대부분의 사람들은 그의 포트폴리오를 따릅니다. 그렇기 때문에 모든 전문가는 올바르게 작성하는 것이 얼마나 중요한지 알고 있습니다. 오늘 우리 기사에서 사진 작가에게 포트폴리오가 필요한 이유와 포트폴리오 유형에 대해 이야기하겠습니다.

무엇이 필요합니까?

포트폴리오는 작가의 작품 모음입니다. 이를 통해 사람은 사진 작가의 스타일을 이해하고 자신의 비전과 일치하는 방법을 결정해야 합니다. 따라서 포트폴리오는 여러 가지 심각한 작업을 한 번에 해결합니다. 그것은 작품의 시각적 범위를 창출하고 보는 이들의 관심을 끈다.. 모든 사진 작가는 작품 컬렉션을 가지고 있어야 합니다.

완전히 낯선 사람에게도 기술을 보여주고 시간을 절약하는 데 도움이 됩니다(경험에 대해 이야기하려고 할 필요가 없으며 포트폴리오를 보여주기만 하면 됩니다).

품종

현재 다양한 포트폴리오 유형이 있습니다. 그것은 보편적인 사진가와 르포타주 또는 웨딩 사진과 같은 한 분야만을 전문으로 하는 마스터로 구성됩니다. 사진 모음은 솔직한 사진을 찍는 협소한 초점 전문가에게도 제공되어야 합니다.

일반적으로 오늘날 포트폴리오에는 디지털과 인쇄의 두 가지 주요 유형이 있습니다. 문서가 전자 형태로만 존재하는지, 종이 사본이 있는지에 따라 다릅니다. 디지털 포트폴리오의 주요 장점은 지리적 제한이 없기 때문에 사람이 전 세계 어디에서나 귀하의 작업을 볼 수 있다는 것입니다.

디지털 및 인쇄 포트폴리오의 아종에 대해 자세히 살펴보겠습니다.

개인 사이트

포트폴리오 사이트나 명함 사이트는 본질적으로 다른 웹사이트와 다르지 않습니다. 어디에서 주요 내용은 사진 작가의 작업입니다. 자신의 웹사이트의 가장 큰 장점은 최대한의 개인화 가능성. 이러한 방식으로 시청자는 귀하의 개별 스타일을 즉시 이해할 수 있습니다.

반면에 나만의 웹사이트를 만들려면 많은 시간과 노력이 필요하고 재료비도 많이 듭니다.

소셜 네트워크

모든 사진 작가는 빠르고 쉽게 자신의 사진을 만들 수 있습니다. 모든 소셜 네트워크 사이트의 디지털 포트폴리오 (예: Instagram에서). 어디에서 이 과정에서 귀하의 재정적 비용이 필요하지 않습니다.많은 팬을 확보할 수 있습니다.

    그러나 기존 제한 사항에 대해 기억할 가치가 있습니다. 예를 들어 사람(잠재 고객)은 선택한 소셜 플랫폼의 사용자여야 합니다.

    슬라이드 쇼

    작가의 작품을 슬라이드 쇼 형식의 전자 형식으로 발표할 수 있습니다. 그러한 포트폴리오를 만들기 위해 물질적 자원을 들일 필요가 없으며, 결과적으로 시청자는 고품질 이미지를 즐길 수 있습니다. 동시에, 오늘날 슬라이드쇼 형식은 다소 시대에 뒤떨어진 것으로 간주되어 젊은 청중을 놀라게 할 수 있습니다.

    인쇄된 사진

    인쇄된 사진 특별한 촉감을 주기e-포트폴리오로는 달성할 수 없습니다. 이러한 종류의 작가 작품 모음은 가제트 및 장치 작업에 익숙하지 않은 구세대 대표가 선호합니다. 원하는 경우 사진첩에 사진을 수집할 수 있으므로 사용자가 사진을 보는 프로세스를 크게 간소화할 수 있습니다. 동시에 이 포트폴리오 형식은 비용이 많이 듭니다(특히 자주 업데이트할 계획인 경우).

    이렇게 다양한 포트폴리오가 가능하기 때문에 각 사진 작가는 자신의 모든 희망에 맞는 최상의 옵션을 선택할 수 있습니다. 많은 전문가들이 디지털 및 인쇄 포트폴리오를 동시에 만듭니다. 따라서 그들은 더 넓은 범위의 고객의 요구를 충족시킵니다. 동시에 인쇄된 버전은 항상 관련성이 있고 흥미로운 전통적인 사진으로 구성될 수 있는 반면 디지털 포트폴리오에는 독창적인 아이디어와 특이한 아이디어가 포함될 수 있습니다.

    수행하는 방법?

    전문 사진 작가가 할 수 있습니다 나만의 포트폴리오를 만드세요. 우선 사진 모음을 만들기 위해서는 샘플과 작업 예를 개발하고 자신의 스타일을 결정해야 합니다.

    전문가들은 몇 가지 간단한 규칙을 따르라고 조언합니다.

    • 고품질 사진만 사용하십시오. 모든 사진 작가는 한때 초보자였습니다. 첫 촬영에 참여해 첫 손님과 작업했다.단, 전문가로서의 교육 및 발전 과정에서 촬영한 사진은 전문 포트폴리오에 포함하는 것을 권장하지 않습니다. 반대로, 당신은 당신이 자랑스러워하는 최고 품질의 흥미로운 사진만을 사용하십시오.
    • 다양성. 오늘날 사진가의 전문 커뮤니티에서 다양한 전문가를 찾을 수 있습니다. 한 가지 유형의 사진(예: 웨딩 또는 인물 사진 사진가)을 전문으로 만드는 사람들과 어떤 직업이든 기꺼이 받아들일 준비가 된 보편적인 전문가 . 어떤 식으로든 포트폴리오는 최대한 다양해야 합니다.

    가장 다양하고 특이한 사진을 사용해보고, 이런 식으로 실험을 두려워하지 않고 그의 제안을 들을 준비가 되어 있음을 고객에게 분명히 알릴 것입니다.

    • 독창성. 포트폴리오를 만들려면 전통적인 사진뿐만 아니라 독창적이고 밝고 독특한 아이디어가 담긴 사진을 사용하는 것이 좋습니다. 예를 들어 의상 사진 촬영, 이국적인 동물과의 사진 또는 특이한 장소의 사진이 될 수 있습니다. 잠재 고객에게 당신이 열정을 가지고 있고 다른 사진 작가와 다르다는 것을 보여주십시오.

    고전적인 사진 촬영은 오래 전에 유행이 아님을 기억하십시오. 포트폴리오를 통해 젊은 고객을 유치해야 합니다.

    • 저자의 로고를 사용하지 마십시오. 그의 작업에 있는 사진 작가의 로고는 새로운 사람의 첫 번째 신호입니다.사진에 저작권 기호를 부과하는 것을 거부함으로써 귀하의 지식과 허가 없이 작품이 도난당하고 사용될 위험이 있다는 사실에도 불구하고(우선 디지털 사진에 대해 이야기하고 있음) 이 선택은 보는 사람에게 분명합니다. 당신이 자만하지 않는 잠재 고객, 당신은 과정을 즐기고 최고의 결과를 얻기 위해 노력하고 명성을 쫓지 않습니다.
    • 포토샵 없는 사진. Photoshop 및 기타 사진 편집기는 모든 전문 사진 작가를 위한 최고의 조수입니다. 그러나 포트폴리오에는 수정 및 수정 없이 추가 개입 없이 촬영 및 인쇄된 여러 장의 사진이 반드시 포함되어야 합니다. 고객이 귀하의 전문성 수준을 가장 잘 평가할 수 있는 것은 이러한 작업입니다.

    따라서 포트폴리오를 만드는 것은 많은 노력이 필요한 길고 복잡한 과정입니다. 그렇기 때문에 최고의 작품을 함께 모으는 것은 시간이 지난 후에야 합니다.. 사진 분야의 초보자는 먼저 자신의 기술을 개발하고 다른 사진 작가와 구별되는 자신의 스타일을 정의해야 합니다.

    전문가의 조언

    현재 인터넷에는 수많은 전문 사진 작가 포트폴리오가 있습니다. 초보자와 고급 전문가 모두의 작업을 찾을 수 있습니다. 작가의 사진집을 편집할 때 선배들의 실수를 피하기 위해, 아래의 조언을 따라야 합니다.

    • 최고로부터 배우십시오. 최고의 사진 작가들의 작품에서 끊임없이 영감을 얻으십시오. 전시회와 갤러리를 방문하고 인터넷에서 사진을 연구하십시오.동시에 세계적으로 유명한 천재를 모방 할 필요는 없지만 기술 수준을 위해 노력할 수 있으며 그들에게서 모범을 볼 수 있습니다.
    • 당신의 스타일을 찾으십시오. 사진은 진정한 예술이며 각 개별 작가는 자신을 예술가라고 부를 수 있습니다. 오늘날이 창작 분야에는 거의 규칙이 없습니다. 그렇기 때문에 모든 사람은 마음이 시키는 대로 자유롭게 창조할 수 있습니다.

    마침내 당신의 운명을 사진가로서의 경력과 연결하기로 결정했다면, 나만의 스타일, 나만의 필체를 찾아야 합니다. 이것은 수천 명의 다른 예술가들과 당신을 차별화할 것입니다.

    보는 사람이 당신의 작품을 다른 작품과 구별할 수 있는 것은 언뜻 보이지 않는 세부 사항 덕분입니다.

    • 포트폴리오를 정기적으로 업데이트하십시오. 포트폴리오는 귀하의 현재 상태를 반영해야 하는 문서이며, 귀하의 경험, 기술 및 태도를 반영해야 합니다. 그렇기 때문에 포트폴리오는 한 번으로 평생 편집할 수 없습니다. 작가의 사진 컬렉션은 지속적으로 업데이트되어야 합니다(최소 1년에 한 번).

    따라서 시청자는 당신의 발전과 성장, 마음과 기분의 상태, 당신의 스타일의 진화를 관찰할 수 있을 것입니다. 포트폴리오에 오래된 사진만 포함되어 있으면 보는 사람에게 자신이 예술가라는 잘못된 인상을 줄 수 있습니다.

    이는 귀하에게 위임된 프로젝트에 대한 직접 작업 프로세스에 부정적인 영향을 미칠 수 있습니다.

    • 비판을 두려워하지 마십시오. 모든 사진가는 비판의 대상이 됩니다. 요점은 예술은 순전히 주관적이라는 것입니다. 세상에는 누구나 예외 없이 좋아할 아티스트, 아티스트, 뮤지션, 사진가는 없습니다.그러나 많은 초보자는 가능한 한 많은 사람들을 기쁘게 하기 위해 평범하고 표준적인 사진을 찍고 자신의 독창성과 개인적인 비전을 보여주는 것을 두려워하여 흥미로운 사진 작가가 됩니다.
    • 자신을 개선하십시오. 각각의 후속 사진은 이전 사진보다 더 좋아야 하며 업데이트된 포트폴리오는 오래된 사진보다 몇 배나 더 우수해야 합니다. 따라서 귀하와 귀하의 시청자는 거의 실시간으로 귀하의 전문성 개발 과정을 관찰할 수 있습니다.

    포트폴리오 편집은 모든 사진 작가에게 중요하고 책임 있는 작업입니다. 사실 이 사진집은 작가의 내면세계를 반영하고 있다. 정확히 잠재 고객은 포트폴리오에 따라 안내되므로 이 문서를 준비하는 데 모든 진지함과 철저함을 가지고 접근해야 합니다.

    포토그래퍼의 포트폴리오가 어떻게 생겼는지 아래에서 확인할 수 있습니다.

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