스트라토캐스터란 무엇이며 기타를 튜닝하는 방법은 무엇입니까?

기타를 연주하는 법을 배우기 위해 기타 유형을 선택해야 하는 사람들을 위해 알아야 할 스트라토캐스터란 무엇입니까? 기타 튜닝 방법 - 이러한 질문은 기타 마스터링의 첫 걸음을 떼는 초보자를 위한 답변이 필요합니다.

Stratocaster는 가장 인기 있는 일렉트릭 기타 모델 중 하나입니다. 이 모델은 1954년 Fender에서 개발되었습니다. 이때 소규모 뮤지컬 그룹이 유행하고 일렉트릭 기타를 사용하기 시작했습니다. 그러한 악기는 전체 관악 앙상블을 소리로 대체할 수 있습니다. Stratocaster는 다양한 음악 장르(Jimmi Hendrix, Bill Carson, Eric Clapton)의 많은 유명 기타리스트가 연주합니다. 유선형의 기타 모양은 우주선이나 포뮬러 1 자동차를 연상시킵니다.

Stratocaster는 아치형 바디의 세미 어쿠스틱 기타를 기반으로 개발되었습니다. Archtops는 인기가 있었고 고음을 연주할 수 있게 해주었지만 "사운드 피드백"의 효과라는 한 가지 중요한 단점이 있었습니다. 이 효과는 특히 대규모 콘서트장에서 두드러졌습니다. Stratocaster 모델의 개발자는 친숙한 아치 모양을 유지하기로 결정했지만 한 장의 나무 조각으로 본체를 한 조각으로 만들기로 결정했습니다. 따라서 그들은 "피드백"의 영향을 제거하고 일렉트릭 기타의 생산 공정 비용을 절감할 수 있었습니다.

가장 먼저 출시된 모델 중 하나는 Telecaster라고 하며, 여전히 생산 중이며 팝 뮤지션들 사이에서 수요가 많습니다. 텔레캐스터 모델에는 1개 또는 2개의 픽업이 있습니다. Stratocaster는 Telecaster 이후 4년 만에 빛을 보았습니다. 개발 중에 제조업체는 이전 모델을 개선하지 않고 근본적으로 새로운 것을 발명하기로 결정했습니다.

다른 모델과 Stratocaster의 근본적인 차이점은 일체형 바디와 3개의 개별 픽업이 있다는 것입니다. 개별적으로 또는 임의의 조합으로 포함될 수 있습니다. 그것들은 5가지 다른 위치(사용 가능한 픽업 조합의 최대 수)로 설정할 수 있는 특수 나이프 스위치에 의해 전환됩니다. 기타 본체는 상단에 2개의 아치가 있습니다. 이 바디 배열을 통해 기타리스트는 넥 상단에서 더 쉽게 연주하고 가능한 가장 높은 톤을 생성할 수 있습니다. 이 모델에는 진동 소리를 생성하는 특수 장치가 있습니다. 사용하기 쉽도록 이전과 같이 평평하지 않고 둥글게 만들었습니다.

Stratocaster는 또한 목을 몸에 부착하는 다른 방법을 가지고 있습니다. 금속판 아래에 숨겨진 금속 볼트로 베이스에 부착됩니다. 회사 "Feder"의 상징과 일부 모델에는 발행 연도가 새겨져 있습니다. 이 고정 방법을 사용하면 넥 높이와 기타 튜닝을 조정할 수 없지만(특수 메커니즘으로 고정할 때 가능한 한) 매우 안정적입니다. 몸체의 크기와 유선형 모양, 양각된 공명판 및 측면을 통해 연주자는 기타 몸체를 자신에게 더 가깝게 누를 수 있습니다. 기타리스트는 게임 중에 편안한 손 위치를 선택할 수 있습니다.

기타의 형태는 정형외과용 신발과 깔창을 만드는 원리에 따라 개발되었습니다. 기타의 몸체는 인체의 해부학적 특징을 완전히 반복합니다. 2004년부터 알더 본체 상단에 밝은 색상의 패널이 있는 기타 생산이 시작되었습니다. Stratocaster 모델에는 거의 모든 스트링을 사용할 수 있으며, 이는 모두 원하는 사운드에 따라 다릅니다. 그러나 이 모델을 위해 특별히 설계된 스트링도 있습니다. 바로 Fender Bullet 스트링입니다. 이 현의 끝 부분은 기타 테일피스의 모양과 완벽하게 일치하는 특별한 모양을 가지고 있습니다.

오리지널 Stratocaster(Strat)는 왜곡 없이 매우 깨끗한 소리를 냅니다. 표준 모델은 최대 출력으로 사운드를 생성하는 데 그다지 자신이 없습니다. 험버커나 슬림 험버커로 이 문제를 해결할 수 있습니다. 기타에 설치해야 합니다. 기타리스트가 앰프 설정 근처에서 연주하면 강한 험이 나타날 수 있습니다. 이러한 경우 더 이상 설 수 없으면 추가 보호 스크린을 설치할 수 있습니다. 소리는 제조 국가(본체를 만드는 데 사용된 목재)에 따라 약간 다를 수 있습니다.

리듬, 솔로 및 일반 톤 픽업은 넓은 범위와 깨끗하고 풍부한 사운드를 보장합니다. 전문 음악가들은 픽업이 중간 위치에 있을 때 기타가 원래의 사운드를 재현할 수 있다는 것을 알아차렸습니다. 그들 중 많은 사람들이 스위치를 원하는 위치에 고정하기 위해 즉석 재료(성냥 또는 이쑤시개)를 사용했습니다. 이 시점에서 제조업체는 5단 스위치가 있는 기타 생산을 시작했습니다.

원래 Fender Stratocaster는 물론 미국에서 제작되었습니다. 이 모델의 복제품은 대부분 멕시코, 한국, 일본에서 생산됩니다. 동일한 특성을 가진 많은 기타 모델을 Strat 및 Stratocaster라고 합니다. 이름은 제조 국가에 관계없이 사용됩니다. 좋은 복제품은 동일한 기술을 사용하여 만들어지지만 차이점은 덜 귀중한 나무 종을 사용한다는 것입니다. 품질면에서 악기는 실제로 원본과 다르지 않습니다.

초보 음악가는 두 악기(원본 또는 복제)의 소리를 거의 구별할 수 없습니다. 멕시코, 한국, 일본의 기타는 미국의 Strat보다 2-3배 저렴합니다. 비전문 기타리스트 지망생에게 Stratocaster(멕시코나 한국에서도)를 구입하는 것은 훌륭한 투자입니다. 어쨌든 소리가 우수하고 모양이 인체 공학적이고 편안합니다. Stratocaster 라벨이 붙은 기타의 일부 모델은 제조업체로부터 라이센스를 받았지만 원래 모델이 아닙니다.

원래 Stratocaster 모델에서 비문 Fender Stratocaster MIA를 볼 수 있습니다. 이 비문의 약어 MIA는 made in America(made in America)를 의미합니다. 표준이라는 단어가 모델 이름에 나타나면 해당 모델은 표준(일반) 수정에 속합니다. 이러한 모델은 1954년부터 2000년까지, 그리고 2008년부터 현재까지 생산되었습니다.

Stratocaster 기타의 존재를 통해 Deluxe, Artist, Custom Shop 및 Re-issue와 같은 모델이 출시되었습니다. 미국 코로나 공장에서 Eric Clapton의 Blackie 모델 복제품이 생산되고 있습니다.이 기타도 제조업체의 원본이지만 Clapton이 여러 해의 Stratocaster 모델의 다른 부분에서 자신의 Blackie 기타를 직접 제작했기 때문에 복제품으로 간주됩니다. 나중에 그의 개인 모델에 따르면 Fender는 독점적인 Blackie 기타를 생산하기 시작했습니다.

모든 오리지널 Stratocaster는 Made in USA로 표시되어 있습니다. 그것은 목의 뒤쪽이나 앞쪽에 배치되었으며 모두 출시 연도에 따라 다릅니다. 각 기타의 넥에서 일련 번호를 찾을 수 있습니다. 공식 웹사이트의 이 번호로 특정 기타의 제조 연도를 확인할 수 있습니다. 모든 기타는 생산 초기부터 번호가 매겨진 것이 아니라는 점을 염두에 두어야 합니다(첫 번째 사본이 아닌). 따라서 목에 있는 숫자 0001은 손에 첫 번째 사본이 있음을 의미하지 않습니다. 공식 웹 사이트에서 일련 번호로 사용 가능한 모든 정보를 찾을 수 있습니다(true).

제조 국가에 따라 기타의 넥에는 Made in Mexico(MIM), Fender Standard, Made in Chine 또는 Made in Indonesia 라벨이 붙을 수 있습니다. 모든 모델은 제조 연도에 관계없이 가격이 다릅니다. 복제본은 기타 자체의 상태에 관계없이 몇 배 저렴합니다. 그러나 모든 기타 모델을 업데이트할 수 있으며 픽업 및 기타 메커니즘을 교체할 수 있으며 바디, 패널 등을 다시 칠할 수 있습니다. 모든 Stratocaster 모델은 다양한 색상의 바디 패널(빨간색, 흰색, 검정색, 분홍색 및 녹색)로 구입할 수 있습니다. 패널은 원하는 대로 변경하거나 다시 칠할 수 있습니다. 그것은 선체의 상부 갑판에 볼트로 고정되어 있습니다.

모든 제조업체의 기타용 거의 모든 구성 요소와 액세서리는 Stratocaster 모델 기타에 적합합니다.

• 모델에서는 스트링, 톤 및 볼륨 설정용 노브, 픽업용 캡 및 토글 스위치 캡을 변경할 수 있습니다. 음악가를 위한 온라인 상점에서 이 모델의 액세서리 옵션을 쉽게 찾을 수 있습니다.
• 물론 기타를 구입할 때는 악기를 안전하고 편안하게 휴대할 수 있도록 즉시 케이스를 구입해야 합니다. 케이스를 선택할 때 크기와 재질에 주의하십시오. 크기는 기타의 매개변수와 일치해야 하고 재질은 충분히 강해야 하며 핸들(스트랩)은 휴대가 간편해야 합니다.
• 기타는 최대 부하에서 사운드를 향상시키기 위해 험버커 또는 슬림 험버커와 함께 제공될 수 있습니다. 포함되지 않은 경우 필요한 경우 별도로 구입할 수 있습니다. 최소한의 경험과 좋은 청력을 가진 기타리스트라면 누구나 험버커를 설치할 수 있습니다.
• 온라인 상점 웹사이트에서 일렉트릭 기타용 부품과 액세서리를 많이 찾을 수 있습니다. 가장 널리 사용되는 커패시터 및 튜너를 Stratocaster에 연결할 수 있습니다.

Stratocaster 기타를 튜닝할 때 스트링 바인딩의 모양에 주의를 기울여야 합니다. 선택한 현에 적합하지 않은 경우 기타 본체의 테일피스를 변경하거나 다른 현을 선택할 수 있습니다(이 경우 마스터에게 문의해야 함). 스트링을 감을 때 스트링이 올라가는지 확인하십시오. 첫 번째 권선에서 모든 나사에 자동차 그리스를 바르십시오. 모든 스트링을 스트링한 후 튜닝을 시작할 수 있습니다.

각 음악가는 자신의 취향과 악기 연주 스타일에 맞게 악기 튜닝을 선택합니다. 이러한 디튜닝(튜닝)에는 기타에 대한 많은 세부 사항과 개별 접근 방식이 포함됩니다. Stratocaster는 특히 초보자에게 설정하기가 어렵습니다. 모든 설정은 역학에서 수행되어야 하며 각 단계 후에 악기의 사운드를 확인해야 합니다. 악기를 설정하는 데 필요한 모든 단계는 올바른 순서로 수행해야 하며 수행된 모든 작업(조작)은 사운드 추출의 전체 프로세스를 변경합니다.

권장 현 높이(현과 지판 사이의 거리)는 인터넷에서 쉽게 찾을 수 있습니다. 설정 시 플레이 스타일에 따라 권장 거리가 늘어날 수는 있지만 줄어들 수는 없다는 점을 염두에 두시기 바랍니다. 현과 넥 사이의 거리가 작으면 연주 시 덜거덕거리는 효과가 발생할 수 있습니다. 현과 넥 사이의 거리를 늘리거나 현을 뽑는 방식을 변경(기타 연주)하면 이를 방지할 수 있습니다. 현을 낮추는 것(현과 지판 사이의 거리를 줄이는 것)은 권장하지 않으며, 그럴 경우 사운드가 저하됩니다.

브릿지 튜닝을 시작하기 전에 기타 자체의 톤이 올바르게 설정되어 있는지 확인하십시오. 확실하지 않은 경우 표준 건반 E를 선택해야 합니다. 브리지는 현 높이가 설정된 후에만 조정해야 합니다. 몇 가지 표준 브릿지 위치가 있지만 각 뮤지션이 브릿지 안장의 위치를 ​​스스로 선택할 수 있습니다.

현의 음계는 귀로 조율해야 합니다. 현의 소리는 열린 현과 같은 현의 12프렛에서 일치해야 합니다. 소리가 일치하지 않으면 현을 조이거나 풀어야 합니다. 청력이 완벽하다면 모든 것이 매우 간단해 보입니다.그러나 사실 이 과정은 기술과 인내가 필요합니다.

악기를 튜닝할 때 목의 볼록함(오목) 정도를 고려하십시오. 6번째 현을 아무 프렛에나 고정하면 눈으로 확인할 수 있습니다. 그런 다음 마지막 프렛에서 이 현의 위치에 집중할 수 있습니다. 이것이 기타가 완전히 튜닝되는 방식으로 각 튜닝 단계 후에 현 장력의 정도를 변경합니다.

그러나 여전히 설정할 때 한 단계에서 다른 단계로 이동하는 것이 좋습니다. 그러면 소리가 더 선명하고 선율적입니다. 원하는 설정의 경우 모든 단계를 3번 반복하는 것이 좋습니다. 그러면 설정이 더 성공적입니다. 이 경우 음악적 귀와 원하는 소리의 멜로디에 집중할 가치가 있습니다.