기타를 올바르게 잡는 방법?

초보자 기타리스트의 경우 손의 위치, 연주의 편리성 및 초보자의 학습 성공 여부가 좌우되기 때문에 악기를 사용하여 올바른 착지 유형을 선택하는 것이 중요합니다.

자신에게 매우 중요한 점을 이해해야 합니다. 모든 유형의 어쿠스틱 기타 연주 (클래식, 플라멩코, 드레드노트, 포크 웨스턴), "기본"이 앉아 있어야합니다. 그리고 그들은 의자에서 한 위치에서 이것을 확실히 배웁니다.

나일론 현으로 클래식 악기를 연주하는 뮤지션이 선호하는 핏입니다.. 그녀는 또한 기타 방향으로 음악 학교 학생들에게 가르칩니다.

적당한 높이의 의자 가장자리에 앉는다.. 의자의 높이는 의자에 앉았을 때(발이 지지면에 완전히 고르게 위치할 때) 엉덩이의 선이 바닥과 평행이 되도록 해야 합니다. 물론 이상적으로는 평행이 아니지만 위 또는 아래 각도의 최소 발산이 있습니다.

왼쪽 다리 오른쪽 아래에 스탠드를 설치해야 합니다. 음악가의 선호도, 해부학 적 특징 및 그가 앉는 의자의 높이에 따라 12 ~ 20cm의 높이.

스탠드는 기타리스트의 무릎을 들어 올리는 역할을 합니다. 더 높기 때문에 기구 본체가 허벅지 아래로 비자발적으로 변위되는 것을 방지합니다. 원래 연주자가 취했던 위치와 연주의 편리함은 그대로 유지됩니다. 적절한 의자가없고 기존 의자가 너무 낮거나 높으면 일시적으로 다음과 같이 할 수 있습니다. 낮은 의자 - 왼발 스탠드가없는 높은 의자 - 스탠드 포함 (더 높이 올리십시오 ).

왼쪽 다리는 왼쪽으로 약간만 수축되어 있습니다. 기타리스트의 몸 방향의 축에서 앞으로, 왼쪽 어깨의 축과 직선보다 약간 작은 각도를 형성하고 오른쪽 다리는 몸의 방향의 축에서 훨씬 더 후퇴합니다. 오른쪽 어깨의 축과 약 45도의 각도를 만듭니다(아래 다이어그램 참조).

기타리스트의 몸은 일직선이어야 합니다., 긴장이 없습니다.

클래식 설정의 기타는 왼쪽 허벅지에 홈이 있는 위치에 있습니다.. 하체는 다리 사이에 있고, 주축이 어깨 높이까지 올라감. 기기의 데크 표면은 어느 한쪽으로 기울어지지 않고 이상적으로 수직 위치에 있습니다.

이 착륙의 특징은 다음과 같습니다:

• 기타는 꼭 맞고 안전하게 맞습니다. 여러 지점에서 : 상체의 오른손 위치, 왼쪽 다리의 허벅지, 음악가의 가슴과 접촉하는 지점에서 오른쪽 다리의 안쪽 허벅지에 부분적으로지지됩니다. , 몸이 의지하는 것;
• 모든 프렛에 쉽게 접근할 수 있는 하이넥 리프트 왼손의 손가락으로 현을 꼬집기 위해 손의 이미 어려운 (부자연스럽고 거꾸로 된) 위치를 용이하게합니다. 목이 높을수록 팔뚝과 손의 "반전"정도가 적습니다.
• 다리를 벌린 자세가 혈류를 방해하지 않음 사람과 다리의 사타구니 부위에서 오랫동안 음악을 공부하거나 재생할 수 있습니다.

클래식 핏은 모든 스타일의 어쿠스틱 악기를 연주하는 모든 기타리스트에게 적합합니다.

여성의 경우이 착륙은 숙제에도 적합합니다.. 사람들이 있는 곳에서 기타를 연주해야 하는 경우 적절한 옷을 미리 관리해야 합니다. 바지, 반바지 또는 헐렁한 발목 길이 드레스를 선택하십시오. 콘서트에서 여성들은 가장 자주 바닥까지 오는 드레스를 입고 연주합니다.

연주할 때 기타리스트를 위한 옵션은 다음 착륙일 수 있습니다.: 왼쪽 다리도 스탠드 위에 서 있고 오른쪽 다리는 옆으로 치우치지 않고 그 아래에 있습니다 (무릎을 꿇고 발 뒤로 - 발가락에). 이 경우 중간 길이의 드레스 나 스커트가 매우 적합합니다.

특수 무릎 패드 보다 편안한 기타 연주를 위해 여성스러운 핏에 큰 도움이 될 수 있습니다.

강철 현 어쿠스틱 기타를 연주하는 음악가는 악기와 다른 방식으로 앉지만 주요 위치는 여전히 구별할 수 있습니다.

• 교차 다리 착륙. 어떤 이유로이 상륙은 특히 여성에게 사랑 받고 있습니다.남자들은 그것을 좋아하지만 건강에 해를 끼치 지 않도록 그러한 포즈로 인류의 남성 절반을 학대하지 않는 것이 더 낫다는 것을 알고 있습니다. 이 착지에서 한쪽 다리가 다른 쪽 다리 위로 던져지고 엉덩이가 올라간 것으로 판명되면 기타는 몸에 노치가있는 매우 편리하게 배치됩니다. 이 옵션을 사용하면 바를 더 높이 들어 올릴 수 있으므로 오른발을 왼발 위로 던지는 것이 좋습니다. 왼쪽 다리가 넘어지면 목을 올리는 것이 문제가 됩니다. 오른쪽 허벅지는 악기의 몸체가 내려가는 것을 방지하여 목의 상승을 제한합니다.

• 오른쪽 다리의 허벅지에. 이 착륙이 가장 많이 사용됩니다. 핑거스타일 기타리스트의 경우 "발에서 발로" 위치와 함께 주요 위치입니다. 때로는 장비를 더 잘 고정하기 위해 오른쪽 다리 아래에 작은 스탠드가 설치됩니다.

첫 번째 레슨에서는 착지와 함께 초보자 기타리스트에게 오른손을 악기에, 손가락을 현에 놓는 규칙을 배웁니다. 악기를 사용한 적절한 착지는 오른손의 설정과 불가분의 관계입니다., 기타의 두 가지 주요 고정 지점 중 하나이기 때문입니다. 첫 번째 포인트 - 이것은 허벅지에 있는 악기의 아래쪽 지지대입니다. 초 - 오른손의 팔뚝으로 몸의 상부 지지대.

선택한 다리의 넓적다리에 기타를 올려놓은 후 모든 좌석에서 기타리스트는 팔뚝을 가장 볼록한 부분에 배치하여 오른손으로 몸을 잡습니다. 상부 데크와 측면에 의해 형성된 리브 대신에:

특히 주의할 점은 오른손 설정에서 다음과 같은 점입니다.

1. 팔뚝이 기타 몸체와 만나는 곳 - 팔꿈치 바로 아래. 거리는 기구의 크기와 손의 구조적 특징에 의해 영향을 받습니다. 평균적으로 팔꿈치 아래 6~10cm이지만, 이 값은 구도, 사용된 게임 기술 및 수행하는 스트로크에 따라 게임 중에 변경될 수 있습니다. 악기에서 팔뚝을 움직이거나 완전히 제거하는 것도 가능합니다(인공 고조파 연주, 소리의 음색 변경 등).
2. 손의 무게는 기타와 팔뚝의 접촉 지점으로 완전히 전달되지 않습니다.. 음악가의 손은 어깨에서 손끝까지 하나의 전체처럼 느껴져야 합니다. 손의 무게를 악기의 몸체에 옮기면 이른바 '부러진 팔 효과'(팔뚝과 손이 어깨에서 분리됨)가 발생하여 연주자에게 좋지 않습니다.
3. 팔뚝과 손 라인 앞 문단과 같은 이유로 손가락으로 짚은 부분("팔 골절 효과" 제외)은 일직선이어야 한다. 대다수의 초보자가 흔히 저지르는 실수는 손바닥을 현 위에 놓는 것입니다.

현에 손가락을 올바르게 놓는 것만 남아 있습니다. 다음과 같이 수행해야 합니다.

• 무지 베이스 현 중 하나에 배치(상위 3개);
• 가리키는 - 아래에서 세 번째
• 평균 - 아래에서 두 번째로;
• 이름 없는 - 가장 얇은(첫 번째) 스트링에서.
• 새끼 손가락 유휴 상태로 유지되므로 건드리지 않고 현 위로 약간 올라갑니다.

이 경우 손 모양은 둥글고 손목 관절에서 바깥쪽으로 구부러져 있어야합니다.

기타리스트는 이제 열린 현에서 오른손으로 연주할 준비가 되었습니다.

오른손이 현에서 소리를 올바르게 추출하는 방법을 배우고 약간의 무차별 대입(아르페지오)을 연주하면 미래의 기타리스트 자신이 악기에 편안함을 느낄 수 있을 때 왼손을 놓을 수 있습니다.

기타 넥에서 왼손의 위치를 ​​연주할 때 검지 손가락의 위치에 따라 결정되는 위치라고 합니다.: 현을 1프렛에 클램핑하면 손이 첫 번째 위치에 있고 5프렛에 있으면 5프렛에 있습니다. 그 경우, 집게 손가락이 코드나 소리를 누르는 데 참여하지 않을 때 위치는 손가락이 닿을 수 있는 프렛으로 간주됩니다.. 네 개의 연주 손가락은 모두 네 개의 인접한 프렛에 조건부로 동시에 위치할 수 있으므로 여기에서 집게 손가락의 조건부 위치(및 위치)를 고려해야 합니다.

왼손 손가락의 위치에 대한 규칙 다음과 같은 점으로 식별할 수 있습니다.

• 엄지는 목 뒤쪽에 엄격하게 가로질러 놓입니다. 손가락의 상단은 지판의 중간 세로 축 바로 위에 있습니다.
• 손의 위치가 낮을수록(프렛 번호에 따라) 팔꿈치가 기타리스트의 몸에서 멀어집니다. 이렇게하면 왼손의 회전 각도를 줄일 수 있습니다.
• 손과 연주 손가락은 목 앞쪽에 있어야 합니다. 손가락은 현의 "위" 또는 "위"에 위치합니다.
• 현은 전면의 손가락 끝 중앙에 고정되어 있습니다.
• 현을 눌렀을 때 손가락의 마지막 지골은 지판의 평면에 수직입니다.
• 브러시는 둥근 모양입니다.

현을 누르는 위치는 프렛의 중간(너트 사이) 또는 높은 너트에 가까운(기타 바디 측면)입니다.

싸움은 기타의 특정 리드미컬하고 조화로운 반주 패턴입니다.: 곡의 키에 따른 코드 교대와 현을 음소거하고 몸을 두드리는 다양한 기법으로 일부 타악기(베이스 및 스네어 드럼, 심벌즈)를 모방하여 효과를 더욱 향상시킵니다. 더 큰 범위에서 위의 모든 것은 기타리스트의 오른손에 의해 수행됩니다..

간단한 유형의 전투를 수행할 때("네», «여섯», «여덟"") 플러그 포함 주요 기술은 리듬과 정확한 코드 전환을 명확하게 유지하는 것입니다.. 기타 설정 및 잡기에 대한 규칙에는 특별한 변경 사항이 없습니다. 왼손은 다른 위치에서 코드를 고정하고 오른손은 주어진 템포로 현을 치며 편안한 손목 움직임으로 인해 올바른 위치에서 소리를 냅니다. 어떤 식 으로든 설정을 변경합니다.

서서 플레이하려면 특수 벨트를 구입해야 합니다., 일렉트릭 기타, 세미 어쿠스틱 및 금속 현이 있는 일부 어쿠스틱 기타 모델에는 장착 장치가 있습니다.

클래식 기타는 서서 연주하는 것이 아닙니다.그래서 그들은 끈이 없습니다.

벨트의 모든 모델은 크기 조절이 가능하여 서 있어도 게임이 편안합니다. 기타 모든 것(손의 위치와 기타의 목)은 변경되지 않습니다.