기타 콤보 앰프에 관한 모든 것

일렉트릭 기타 자체가 매우 약하게 들린다는 것은 누구나 알고 있습니다. 음향과 달리 본체는 일체형이며 소리가 공명하지 않습니다. 그녀의 "목소리"가 최대한 들리려면 기타 앰프를 사용해야하며 가장 좋은 옵션은 콤보입니다. 앰프, 프리 앰프 및 스피커 시스템의 세 가지 장치를 한 번에 결합합니다.

콤보 앰프는 특수 코드를 사용하여 일렉트릭 기타, 어쿠스틱 또는 베이스에 연결되는 사운드 증폭 장비입니다. 사운드의 볼륨과 선명도에 영향을 주는 많은 매개변수가 있습니다. 이 모든 것이 장비 가격에 직접적인 영향을 미칩니다. 이 정보는 경험 많은 음악가가 이미 브랜드와 모델에 대한 선호도를 가지고 있기 때문에 초보 기타리스트가 익숙해지는 데 중요합니다.

콤보는 매우 컴팩트하여 운반하기 쉽습니다. 물론 콘서트 장치는 가정용 장치보다 무겁지만 여전히 이 무게의 장비에 비해 기능과 성능은 확실히 높습니다.

기타의 사운드는 AUX 입력을 통해 앰프로 전송됩니다. 여러 악기를 연결할 수 있는 마이크 입력이 있는 모델이 있습니다. 또한 콤보 증폭기에는 헤드폰 잭이 있을 수 있으며 최신 변형에는 컴퓨터 및 효과 프로세서용 USB 입력이 있습니다.

다양한 결합 증폭기의 유형을 더 자세히 살펴 보겠습니다. 내부 구조에 따라 4개의 주요 그룹으로 나뉩니다. 음악 시장에 등장한 순서대로 나열해 보겠습니다.

• 램프;
• 트랜지스터;
• 잡종;
• 디지털.

이전에는 음악을 비롯한 장비 제작에 램프 기술이 널리 사용되었습니다. 지난 세기의 60년대에는 이에 대한 대안이 아직 발명되지 않았기 때문에 최초의 콤보 앰프는 진공관 앰프였습니다. 로큰롤 사운드의 출현은 정확히 튜브 시대에 일어났으므로 튜브 콤보는 로커의 클래식이 되었습니다. 오늘날에도 고품질 장비 감정가는 모든 사람이 그것을 감당할 수있는 것은 아니지만 그러한 기술을 선택합니다.

장점:

• 최고의 사운드;
• 수리 용이성.

결점:

• 높은 가격 (최소 10,000 루블);
• 램프를 주기적으로 교체해야 합니다.
• 세심한 취급이 필요합니다.
• 기타를 녹음하려면 악기 마이크도 필요합니다.
• 필요한 경우 음향 효과를 위한 추가 액세서리를 구입해야 합니다.

경험 많은 음악가에게 진공관 앰프는 독특한 사운드를 만들어낼 수 있는 신의 선물입니다. 초보자에 대해 이야기하면 그러한 장비가 필요하지 않습니다.

20세기의 70년대에는 트랜지스터 기술이 튜브 기술을 대체하기 시작했습니다. 그들은 돈을 위해 아주 좋은 가치도 있습니다.

장점:

• 비교적 저렴한 가격;
• 유지 보수 용이성(램프를 교체할 필요 없음);
• 장비를 손상시킬 염려 없이 자주 가지고 다닐 수 있습니다.

빼기:

• 낮은 품질의 사운드
• 고장나는 경우는 드물지만 고장이 나면 수리하는 데 시간이 오래 걸리고 비용이 많이 듭니다.

초보 기타리스트는 즐겁게 사용하며 장점은 부인할 수 없습니다. 고급 사용자의 손에 있다면 사운드는 훌륭할 수 있습니다.

그들은 우수한 사운드 프로세싱 능력을 가지고 있으면서 비할 데 없는 진공관 사운드를 실질적으로 재현할 수 있었습니다. 이 두 기술 중에서 선택을 할 수 없는 사람들에게 적합합니다.

장점:

• 튜브 사운드에 매우 가깝습니다.
• 우수한 오디오 성능;
• 램프보다 가벼운 무게.

결점:

• 그러나 음질은 램프와 다소 다릅니다.

다양한 콤보의 장점, 단점 및 기능을 고려하여 하이브리드에 대한 아이디어와 필요한지 여부를 결정할 수 있습니다.

90년대 후반에는 컴퓨터 기술이 음악에 본격적으로 도입되기 시작했습니다. 진공관 앰프를 비롯한 다른 앰프의 사운드를 에뮬레이트할 수 있는 모델링 앰프가 등장했습니다. 실제 램프와의 차이점은 아마도 노련한 음악가에게만 보일 수 있으므로 구매할 가치가 있는 선택입니다.

장점:

• 신뢰성과 긴 서비스 수명;
• 다른 콤보를 에뮬레이트할 수 있습니다.
• 음악 효과를 재생할 수 있습니다.

결점:

• 플러그인 기타는 개별 사운드를 잃고 동일하게 들리기 시작합니다. 아직 자신의 스타일을 선택하는 미정 초보자에게 이상적입니다. 디지털 장치를 사용하면 다른 앰프의 에뮬레이션을 실험하고 다양한 효과를 시도할 수 있습니다.

기타 콤보 앰프의 가장 일반적인 모델에 대한 개요를 제공합니다.

아마 모든 뮤지션이 이 앰프에 대해 알고 있을 것입니다. 동시에 매우 강력한 사운드, 깨끗한 채널을 생성하는 작은 크기의 클래식 진공관 앰프입니다.과부하를 얻으려면 무거운 음악을 직접적으로 의도하지 않았기 때문에 땜질해야합니다. 이 전설적인 모델은 이미 단종되었습니다.

형질:

• 스피커 12' - 1개;
• 전력 - 50와트;
• 3밴드 이퀄라이저;
• 무게 - 23kg.

뛰어난 사운드를 생성하면서 매우 이동성이 뛰어나 세션 기타리스트에게 인기가 있습니다. 출시 후 사용자는 제조업체가 개선할 것을 제안했습니다. 이것이 이 콤보의 개선된 버전이 만들어진 방법입니다.

형질:

• 스피커 12' - 2개;
• 전력 - 50와트(25로 변경);
• 이퀄라이저가 있습니다.
• 무게 - 37kg.

일부 음악가는 이것이 콘서트와 리허설 모두에 훌륭한 옵션이라고 생각합니다. 다른 사람들은 그 안에서 결점을 찾습니다. 어쨌든이 모델은주의를 기울일 가치가 있습니다.

스튜디오나 소규모 공연에 적합합니다. "올드 스쿨"의 소리는 진정한 감정가를 기쁘게 할 것입니다. 블루스와 재즈 모두 질적으로 들릴 것입니다.

형질:

• 스피커 12' - 1개;
• 전력 - 22와트;
• 이퀄라이저가 있습니다.
• 무게 - 20kg.

글로벌 제조업체의 탁월한 콤보. 사실, 너무 높은 전력이 아니기 때문에 약간 비쌉니다.

Queen, The Beatles, Rolling Stones, Deep Purple의 뮤지션들이 사용하는 콤보입니다. 이것은 이미 많은 것을 말하므로 모델은 전설적인 것으로 간주 될 수 있습니다.

형질:

• 스피커 12' - 2개;
• 전력 - 30와트;
• 이퀄라이저가 있습니다.
• 무게 - 19-32kg.

많은 사람들은 이 증폭기에 결함이 없다고 주장합니다. 그것은 여러 면에서 경쟁자들을 정말로 능가합니다.사실 출시한지 꽤 된지라 시대의 흐름을 다 맞추지는 못할 수도 있습니다.

그 소리는 세계 최고로 인정받고 있습니다.

형질:

• 스피커 12' - 2개;
• 전력 - 30와트;
• 이퀄라이저가 있습니다.
• 무게 - 19-32kg.

이 판매 리더 순위에서 그는 자신있게 경쟁자를 능가합니다. 그 단점은 20 만 루블 이상의 비용이라고 할 수 있습니다.

최고의 콤보 앰프를 선택하는 방법은 무엇입니까? 어떤 제품을 구매할지 결정하는 데 도움이 되는 주요 기능을 확인하십시오. 그런 다음 게임에서 적합한 모델을 확인하십시오.

전력은 장치가 얼마나 크고 또렷하게 들릴 수 있는지를 결정합니다. 기억하십시오. 와트로 측정됩니다. 가정에서 사용하려면 강력한 장비가 필요하지 않으며 12와트 또는 15와트 콤보로 충분합니다. 그런 다음 최대로 설정할 필요가 없을 것입니다. 다른 기타리스트 및 베이시스트와 함께 리허설을 하는 경우 40와트 기술이 사용됩니다. 그리고 그룹에 드러머도 있다면 60W 장비를 가져갈 가치가 있습니다. 그러나 리허설 장소에서 강력한 콤보를 임대하고 가정용으로 간단한 버전을 구입하는 것은 충분히 가능합니다.

콤보 앰프는 일렉트릭 기타뿐만 아니라 어쿠스틱 및 베이스에도 사용할 수 있습니다. 그들의 사운드는 원하는 주파수를 명확하게 출력하도록 조정됩니다.

스피커의 크기도 소리에 중요합니다. 8" 스피커는 초보자에게 적합하고 10"은 숙련된 음악가에게 적합합니다. 가장 멋진 옵션은 12인치에서 시작하지만 저렴하지는 않습니다.

그들은 또한 소리를 더 크게 만듭니다. 두 개 이상의 스피커를 사용하면 더 두껍고 더 많은 서라운드 사운드를 얻을 수 있습니다.

저항은 그렇게 중요한 특성이 아니며 이 점은 일반적으로 장비를 실험하는 고급 플레이어에게 중요합니다. 간단히 말해서 콤보에 추가 스피커나 앰프를 연결해야 하는 경우 이 표시기가 동일해야 한다고 말할 수 있습니다.

콤보 앰프에 여러 채널이 있는 경우 음악 작업을 위한 추가 기회를 제공합니다. 때로는 각각이 고유한 방식으로 디버깅될 수 있을 때 편리합니다. 예를 들어, 하나는 작곡의 리드미컬한 부분에 포함하고 다른 하나는 솔로에 포함합니다. 그룹이 전문 수준에서 연주하지 않으면 2-3 채널이면 충분하고 초보자 기타리스트에게는 하나면 충분합니다.

그리고 전문가의 몇 가지 추가 팁.

1. 모든 장비를 꺼진 증폭기에 연결합니다. 또한 아무것도 연결되어 있지 않을 때 유휴 상태로 설정하지 마십시오.
2. 아시다시피 장비는 연결될 때 때때로 fonit입니다. 프리앰프를 최대로 설정했다면 메인 볼륨을 최소로 설정하고 그 반대도 마찬가지입니다.
3. 많은 앰프에는 다양한 효과에 대한 설정이 있습니다. 그러나 내장 효과는 페달(가제트)에서 추가로 구입한 것보다 더 나쁜 소리가 난다는 점을 염두에 두어야 합니다.
4. 램프 콤보는 장소를 옮기지 않는 것이 좋습니다. 그들은 다음 세대의 동료들만큼 "집요하지" 않습니다.
5. 특정 장소에서 네트워크에 대한 콤보를 켜는 데 문제가 있는 경우 배터리로 시도할 수 있습니다. 휴대용 전원을 만드는 가장 쉽고 빠른 방법은 12볼트 배터리와 자동차 인버터(12~220)를 사용하는 것입니다.단독 공연의 경우 배터리로 구동되는 4와트 모델도 적합할 수 있습니다. 이러한 독립형 미니 콤보 앰프는 그 역할을 아주 잘 수행할 것입니다.
6. 그룹에 베이스가 있는 경우 해당 앰프는 일렉트릭 기타보다 2배 더 강력하게 재생되어야 합니다.

따라서 콤보의 선택은 구매 목적에 따라 다릅니다. 모든 음악가는 고급 장비로 연주하고 싶어하지만 초보자와 전문 음악가 모두에게 더 적합한 모델이 있습니다.