목판화에 대해 알아야 할 모든 것

목판화는 가장 오래된 조각 기술 중 하나로 간주됩니다. 일본, 한국, 중국의 극동 지역에 뿌리를 두고 있습니다. 8세기 이후로 (적어도) 실로그래피가 그곳에서 알려졌지만 14세기에야 유럽에 들어왔습니다. 그리고 그 기법의 가장 큰 특징은 대가가 그림이 아닌 판화를 만들고 그 형태에서 판화를 만든다는 점이다.

기술은 일종의 순환 그래픽으로 간주됩니다. 종이에 인쇄는 새겨진 나무 판에서 거울 이미지를 각인하여 이루어집니다. 목판화는 xilo(나무)와 grapho(글쓰기)의 합성어입니다. 이 예술은 고대 중국에서 시작되었으며 대부분 6세기에 이루어졌습니다. 거기에서 이웃 국가로 왔습니다. 이것이 일본과 한국 판화가 나타난 방식입니다. 조각 기법의 가장 오래된 예는 인쇄된 불교 경전인 금강경입니다. 그것은 868년부터 시작되었으며 오늘날 독특한 작품은 대영 도서관에 있습니다.

목판화는 13세기 말에야 유럽에 매우 늦게 들어왔습니다. 이것은 이탈리아 장인들이 산업적 방식으로 종이 제조를 이해하게 되었다는 사실에 의해 촉진되었습니다. 그리고 이탈리아에서 흥미로운 기술이 다른 유럽 국가로 퍼졌습니다.인쇄술(1445)의 발명은 목판화가 그래픽 북 일러스트레이션을 만드는 주요 방법이 되었다는 사실로 이어졌습니다. 사실, 16세기 초에는 에칭(금속판을 사용한 그라비아 인쇄 기술)에 자리를 내주었습니다.

영국인 Thomas Bewick은 18세기에 십자형 목판화를 발명하여 이 나무 예술에 새로운 인기를 얻었습니다. 나무 판자로 인쇄하는 것이 다시 대중화되고 있지만 다양한 그림 외에도 조각은 이제 유명한 그림을 복제하는 데 도움이됩니다.

기술 설명:

• 그림은 칼 또는 기타 유사한 도구로 나무 판자의 표면에 만들어집니다.

• 이미지는 블록에 직접 그려지거나 종이에서 옮겨져 흑연 / 분필로 뒷면을 칠합니다. 시트는 패널에 적용되고 스타일러스로 그림의 선을 따라 그려집니다.

• 흑연은 표면에 흔적을 남기고 프린터는 잉크가 떨어지지 않아야하는 영역을 잘라냅니다.

• 잉크는 스탬프 패드 또는 롤러로 형성된 릴리프에 섬세하게 적용됩니다.

• 그런 다음 블록을 인쇄기로 보내고 잉크로 덮인 표면에 축축한 종이를 놓고 프레스로 누릅니다 (이전에는 손으로 눌러졌지만 잉크가 고르지 않게 분포 될 수 있음).

일반적으로 부드러운 나무로 만든 나무 블록 자체를 자연 조건에서 건조하여 나무에 수분이 덜했습니다. 이것은 블록이 깨지는 것을 방지하는 데 도움이 되었습니다. 그건 그렇고, 블록의 크기는 이미지와 인쇄기의 매개 변수에 따라 다릅니다.

길이가 있고 끝 목판이 있습니다. 오늘날까지 두 가지 주요 품종입니다.

처음에 유럽 목판화는 힐 보드용 보드를 만드는 기술과 유사했습니다. 세로 조각에서는 칼이 만들어졌고 조각사는 모양과 크기가 다른 여러 칼을 가졌습니다. 나무 판을 연마하고 그림을 그린 다음 양쪽의 날카로운 칼로 선을 자르고 획을 그대로 유지했습니다. 그래서 세로 조각은 종종 가장자리라고도합니다. 배경은 최대 깊이 5mm에 이르는 넓은 끌을 사용하여 선택되었습니다. 그런 다음 보드를 특수 페인트로 말아서 종이에 각인했습니다.

가장자리가 새겨진 조각에는 검은색 획이 지배적이었습니다. 즉, XV-XVI 세기의 일부 피렌체 판에서는 순전히 기술적으로 흰색을 만드는 것이 가능했습니다. 그는 또한 눈에.니다. 검은색 바탕에 흰색 네거티브 스타일의 조각도 있었습니다. 그러나 이 모든 것은 예외일 뿐입니다. 흰색 스트로크는 매우 겸손한 위치를 차지했습니다.

다른 이름은 톤입니다. 그리고 그것은 또한 복제 조각이라고도합니다. 책 그래픽의 경우 그러한 발명은 혁명적이었습니다. 그런 다음 이미 금속에 에칭과 조각을 모두 대체한 목판화가 이 책의 지배적인 특징이 되었습니다.엔드 보드의 표면은 단단하고 균일했기 때문에 얇은 선과 복잡한 색조 솔루션을 쉽게 얻을 수 있었습니다. 세로 보드보다 가볍습니다.

끝 조각의 주요 도구는 그래버입니다. 그것은 그라비아 금속 조각에 사용되는 것과 유사하지만 다양한 형태 만 더 분명합니다. shtikhel은 다른 섹션을 가질 수 있는 좁은 강철 막대입니다. 길이는 약 10cm이고 절단 끝은 45도 각도로 날카롭게됩니다. 절단 요소의 다른 쪽 끝은 버섯 손잡이에 삽입됩니다. 손잡이의 바닥은 평평하게 자릅니다. 손잡이가 있는 끌을 보드에 놓으면 절단 끝이 올라갈 수 있습니다.

끝 조각을 톤 조각이라고도하는 이유는 무엇입니까? 사실은 넓은 선형 범위를 가지고 있습니다. 조형적 표현력 면에서 가장 풍부하다고 할 수 있는 작품을 만드는 데 도움이 됩니다.

그리고 이러한 유형의 목판화는 인쇄 형태의 내구성으로 구별됩니다. 고품질 인쇄물은 수백, 때로는 수천 개가 있습니다. 엔드 보드는 헤드 피스, 이니셜 또는 미니 일러스트레이션을 인쇄하는 형태에 포함되는 일반적인 인쇄상의 복제에도 자주 사용되었습니다. 그리고 상대적으로 품질의 변화가 적은 유통량은 수만 개에 달했습니다.

오늘날 당신은 독특함, 육체 노동, 수공예품에 대한 패션을 추적할 수 있습니다. 대량 생산으로 대체되었던 기술의 부활을 보고 싶습니다. 목판화와 같은 훌륭한 장르에 속합니다.재미있는 삽화를 만들기 위해 우표와 로고를 오려내는 데 도움이 됩니다. 예를 들어, 아름다운 라벨은 목판화 제품일 수도 있고 엽서 우표일 수도 있습니다. 또한 도움으로 현대 포스터, 포스터를 만듭니다.

이러한 조각을 만드는 알고리즘은 다음과 같습니다.

1. 먼저 스케치가 생성됩니다. 그것은 모든 세부 사항으로 필연적으로 그려집니다. 그런 다음 카본지를 사용하여 리놀륨으로 옮깁니다.

2. 이제 리놀륨이 사용됩니다., 더 좋은 품질의 인쇄물을 얻으려면 얇은 온도로 처리하는 것이 좋습니다. 그리고 페인트가 더 잘 분산되도록 손가락으로 바르는 것이 좋습니다. 약간의 페인트를 손끝에 짜낸 다음 리놀륨의 매끄러운 면에 고르게 채워줍니다. 페인트는 건조되어야 합니다.

3. 페인트가 마르는 동안, 식물성 기름의 얇은 층으로 스케치를 덮어야합니다. 그것은 종이를 통해 침투시켜 투명하게 만듭니다. 실제로는 트레이싱 페이퍼입니다. 따라서 그림을 쉽게 뒤집을 수 있으며 미러 이미지로 전송되지 않습니다. 물론 스케치를 간단히 스캔하고(스캐너가 있는 경우) 그래픽 편집기에서 미러링한 다음 프린터에서 간단히 인쇄할 수 있습니다.

4. 온도가 마를 때, 카본 페이퍼를 가지고 스케치를 양식으로 옮겨야합니다. 스케치가 있는 용지는 밖으로 움직이지 않아야 합니다. 테이프로 고정할 수도 있습니다.

5. 스케치를 리놀륨으로 옮기는 즉시, 이미지는 마커로 그려집니다.

6. 이제 조각사를 맡을 수 있습니다. 밝은 부분만 잘라내고 검은색 선과 획 사이의 공간만 잘라냅니다.

7. 조각이 준비되면 플라스틱 판을 가져옵니다., 금속 주걱으로 페인트를 바르십시오. 페인트를 아끼지 않는 것이 좋습니다. 그러면 초과분은 여전히 ​​항아리에 쉽게 긁어낼 수 있습니다. 배치 된 페인트는 보드의 고무 롤러로 굴려야합니다. 페인트가 롤러에 고르게 깔리면 절단된 리놀륨 위로 페인트를 굴립니다. 그런 다음 리놀륨을 뒤집어 조심스럽게 종이에 기대어 인상을 남길 필요가 있습니다.

수제 조각이 준비되었습니다. 그것의 독립적인 생산은 고대 기술이 어떻게 사용될 수 있는지 보여줍니다(예: 장식용 패널). 이 조각은 직물의 이미지에도 사용됩니다. 예를 들어, 린넨에 각인을 만들어 쇼핑백을 꿰맬 수 있습니다.

아름다운 예에서 기술의 뉘앙스, 유익한 측면을 고려할 수 있습니다.

다음은 10개의 아름다운 목판화입니다.

• 초보자가 할 수 있는 가장 어려운 작업은 아닙니다. 전체 시리즈의 사진이 나온다는 점에서 흥미롭습니다.

• 이러한 이미지는 인테리어를 장식하고 일반적으로 그래픽 및 미술과 관련이 거의 없지만 실제로 시도하고 싶은 사람들에게 적합합니다.

• 이것이 이미지 생성이 어떻게 보이는지, 그 후 각인이 만들어지는 것입니다.

• 아이들도 만들 수 있는 더 간단한 그림. 여러 기술이 한 번에 결합됩니다.

• 그런데 이러한 롤러는 페인트 세트와 함께 판매 중입니다. 이러한 미니어처는 비교적 최근에 나타났습니다(정확히 비예술가를 위한 목판화의 대중화로).

• 과정의 이미지는 종종 자연스럽게 탄생하는 세부 사항으로 보완됩니다. 그리고 이것은 세부 사항이 특별한 역할을하는 작업의 예입니다.

• 다음은 목판화를 사용하여 만들 수 있는 멋진(그리고 쉬운) 컬러 엽서입니다.

• 여기에 조각된 판 자체와 최종 제품이 된 인쇄가 있습니다.

• 이 기술의 미니어처도 훌륭합니다.처음 받아보신 분들도.

• 체적 작업과 마스터의 작업이 진행 중이며 완성된 버전은 벽에 있습니다. 정말 매력적입니다.

창의성에 대한 행복한 몰입!