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일본 기누이가 기법의 특징

일본 기누이가 기법의 특징
콘텐츠
  1. 그것은 무엇입니까?
  2. 발생 이력
  3. 도구 및 재료
  4. 창조 기술
  5. 아름다운 작품의 예

일본인은 진정한 장인입니다. 그들은 실제로 불필요한 물건과 옷을 버리지 않습니다. 모든 오래된 재료는 놀라운 걸작을 만들기 위해 할 것입니다. 그리고 멀리 가지 않아도 기모노를 꿰매고 남은 비단 조각을 보내 기누이가 기법으로 창작한 작품을 만들 수 있습니다.

그것은 무엇입니까?

Kinusaiga (또는 바늘을 사용하지 않는 일본 패치워크) - 다양한 천 조각의 응용 프로그램 편집을 기반으로하는 일종의 바느질 작업입니다. 피상적으로만 보면 키누이가 기법이 패치워크인 것 같다. 그러나 이 의견은 잘못된 것입니다.

일본 패치워크 작품을 만들 때는 바늘을 사용하지 않습니다. 필요한 것은 나무 판자, 천 조각, 주인의 상상력과 인내심뿐입니다.

일본이 발명가의 나라라는 것은 누구나 알고 있습니다. 일본인은 처음으로 특이한 장치를 개발하고 첨단 기계 및 장비를 발명했습니다. 창의성도 마찬가지다. 예술적 걸작을 만들기 위해 가장 특이한 것을 사용할 수 있습니다.

kinusaiga 스토리 라인은 도시 풍경을 기반으로합니다.

자연의 이미지는 극히 드뭅니다. 오직 전문 장인만이 숲의 걸작을 만들 준비가 되어 있습니다. 이 기술의 거리를 만드는 것이 훨씬 쉽습니다.그리고 일반적으로 그러한 이미지는 살아 있는 것처럼 보입니다. 거리 풍경의 사람들은 극히 드물게 뒤에서만 만들어집니다. kinusaiga의 복잡성에 대한 모든 지식을 가지고 있는 현대의 거장들조차도 얼굴을 묘사하려고 하지 않습니다.

불행히도 이러한 유형의 예술은 출신 국가에서도 널리 퍼져 있지 않습니다. 그 이유는 특히 그림이 큰 경우 걸작을 만드는 기간 때문입니다. 그리고 하나의 작품은 천연원단만을 사용하고 제작과정 자체가 수작업으로 이루어지기 때문에 가격이 매우 비쌉니다. kinusaiga 기법의 그림 소유자는 직물 풍경이 실제 사진과 비슷하다고 주장합니다.

kinusaiga 기술이 널리 보급 된 이후로 모든 도시와 국가에 전문 상점이 열리며 걸작을 만들기위한 도구와 재료를 구입할 수 있습니다. 잘게 잘린 비단 세트도 전시되어 있습니다. 바느질 여성은 도구, 패턴, 템플릿, 스텐실 및 천을 포함하는 큰 세트에 특별한 주의를 기울입니다. 이 옵션은 초보자에게 이상적입니다.

매년 kinusaiga 기술의 전문가가 점점 더 많아지고 있습니다. 일부는 재정적 이득을 고려하고, 다른 일부는 이자로 움직입니다. 후자의 경우, 제시된 기술은 특히 힘든 하루 일과 후에 진정제입니다. 또한 가족 모두가 키누사가 기법을 사용하여 걸작을 만드는 데 참여할 수 있습니다. 이러한 공동 여가는 부모와 자녀를 하나로 묶습니다.

발생 이력

키누이가 기법을 사용하여 만든 그림은 모든 유럽인에게 친숙한 패치워크와 비슷합니다.두 가지 실행 방법을 모두 사용하면 모자이크 요소가 색상과 질감이 다른 특이한 패턴이나 풍경을 만들 수 있습니다.

이들의 주요 차이점은 패치워크 기법은 실과 바늘을 사용하여 패치를 함께 꿰매는 반면 키누이가는 이러한 도구를 사용하지 않는다는 것입니다.

키누이가 기법의 등장은 경제적인 일본 주부들 덕분이었다. 기모노를 꿰맬 때 남은 헌 옷이나 천 조각을 버리지 않고 별도의 상자에 넣었습니다. 이 조각들은 마모된 품목과 액세서리를 갱신하고 인형 옷을 재봉할 수 있습니다. 그리고 XX 세기의 80 년대에 일본 여성 Maeno Takashi는 기모노 천의 잔재로 특이한 예술 작품을 만들기로 결정하고 성공했습니다.

그 후, 이 기술은 추진력을 얻기 시작했고 많은 여성들이 그러한 걸작을 만들기 위해 손을 쓰기로 결정했습니다.

나무 판자는 그림의 기초로 사용되었습니다. 천 조각을 밀어 넣는 구멍이 그 위에 만들어졌습니다. 장인들은 날카로운 물건으로 작업하고 부주의하게 움직이면 다칠 수 있기 때문에 특히 윤곽을 자르는 과정에서 완전한 침묵과 평온이 필요했습니다. 친척과 친구들은 이것을 이해하고 작업 중에 바늘을 만지지 않으려 고 노력했습니다.

조금 후에이 기술은 전문가가 주요 수입으로 사용하기 시작했습니다. 그러나 불행히도 모든 사람이 패브릭 페인팅에 막대한 비용을 지불할 준비가 된 것은 아닙니다. 점차적으로 kinusaiga 기술이 유럽에 왔지만 동시에 약간의 변화를 받았습니다. 간단히 말해서, 작업의 기초는 천연 실크가 아니라 다른 유형의 천을 사용했습니다. 스티로폼 시트는 나무 판자의 아날로그가되었습니다. 장식적인 디자인으로 유럽인들은 리본, 구슬, 머리띠를 추가하기 시작했습니다.

오늘날 키누이가 기법은 많은 추종자들을 보유하고 있습니다. 일부는 단순한 그림을 그리는 반면 다른 일부는 복잡한 걸작을 만듭니다. 진짜 거장들이 만든 현대 작품은 일반인의 시선을 쉽게 속인다. 완벽한 그림은 일반 사진과 매우 유사합니다. 스토리 라인으로 모든 풍경은 예를 들어 다리, 꽃, 거리, 자연, 산과 같습니다. 그것은 모두 주인의 욕망에 달려 있습니다.

도구 및 재료

기본적으로 종이에 만든 스케치가 사용되어 나무 판으로 전송됩니다. 또한 kinusaiga 기술에서 작업하는 데 필요한 도구와 재료에 대해 더 자세히 알게 될 것을 제안합니다.

  • 기초. 일본인은 여전히 ​​나무 판자를 작업에 사용하는 반면 유럽인은 폼 시트로 전환했습니다. 필요한 크기로 자르는 것이 훨씬 쉽습니다. 폼 시트의 두께는 1-1.5cm이어야 합니다.
  • 직물. 과거 일본인들은 천연비단을 다양한 색상으로 사용했습니다. 그러나 유럽인은 모든 직물, 심지어 가죽의 스크랩을 사용하여 걸작을 만듭니다.
  • 장식 요소. 이 경우 새틴 리본, 장식 코드, 레이스, 단추, 구슬 등에 대해 이야기하고 있습니다.
  • 가위. 그것들이 날카롭다는 것은 매우 중요합니다. 그렇지 않으면 절단된 플랩이 부서집니다. 이것은 미래 걸작의 아름다움에 매우 부정적인 영향을 미칠 것입니다.
  • PVA 접착제. 베이스의 접착제 조성물의 도움으로 직물이 고정됩니다.
  • 연필. 아날로그로 얇은 마커를 사용할 수 있습니다. 그것의 도움으로 그림이 거품이나 나무 판에 적용됩니다.
  • 바느질 크레용. 그들의 도움으로 직물의 미래 플랩 윤곽이 만들어집니다.
  • 편지지 칼. 유사하게 메스를 사용할 수 있습니다. 그러나 매우 날카로운 도구로 절단될 수 있으므로 매우 조심스럽게 작업해야 합니다. 사무용 칼을 사용하면 나무 판자에서 윤곽을 자르는 것이 훨씬 더 어려울 것입니다. 그러나 날카로운 칼날은 어려움 없이 거품을 다룰 수 있습니다.
  • 카본 페이퍼.
  • 나무 더미, 네일 파일 또는 기타 물건. 이 도구는 천을 만든 슬롯에 밀어 넣는 데 필요합니다.

창조 기술

kinusaiga 기술은 여러 유형의 응용 기술을 조합한 것입니다.

  • 신청;
  • 덧붙여 대는 세공;
  • 모자이크;
  • 목각.

이로부터 키누사가는 나무 바닥에 패치워크 아플리케를 하기 위한 모자이크 기법임을 알 수 있습니다.

실행 기술 자체는 여러 단계로 구성됩니다. 그들의 순서를 따르는 것이 매우 중요합니다. 어떤 경우에도 서두르지 마십시오. 그렇지 않으면 준비된 걸작이 엉성한 것으로 판명됩니다.

  1. 그림을 만드는 첫 번째 단계에서는 적절한 패턴을 선택해야 합니다. 일부는 부엌에, 나머지는 거실에, 나머지는 침실에 걸어두는 것이 좋습니다. 선택한 이미지의 윤곽이 한 장의 종이로 옮겨진 다음 나무 받침대로 옮겨집니다.
  2. 두 번째 단계 나무 또는 플라스틱 바닥에 슬롯을 만드는 작업이 포함됩니다. 최대 홈 깊이는 3mm를 초과해서는 안 됩니다.
  3. 세 번째 단계에서 작업하려면 특정 색상으로 종이 템플릿을 색칠해야합니다. 또한 종이와 나무에 모두 번호를 매겨야 합니다.
  4. 그런 다음 각 모자이크 요소의 계획된 모양에 따라 패브릭 패치를 잘라냅니다. 가장 중요한 것은 수당을 잊지 않는 것입니다. 조각의 주요 부분은 접착제로 바닥에 붙일 수 있습니다.3차원 그림을 만들기 위해 각 천 조각 아래에 부드러운 삽입물을 놓을 수 있습니다.

색 구성표를 선택하는 것이 매우 중요합니다. 그렇지 않으면 그림에 표시된 내용을 확인할 수 없습니다.

키누이그 기법을 공예에 적용하는 것은 훨씬 더 어렵습니다. 양식을 작성하거나 구입해야 합니다. 초보자에게는 새해 공과 같이 간단한 것이 좋습니다. 그리고 전문가들은 나비나 앵무새의 복잡한 모델을 취할 수 있습니다. 그리고 그 과정 자체에 더 많은 주의와 집중이 필요합니다. 천의 각 조각을 밀리미터로 측정한 다음 잘라서 베이스에 삽입해야 합니다.

    kinusaig의 중요한 특징은 작업에 어린이를 참여시킬 수 있다는 것입니다. 그들과 함께 예를 들어 화재 테마와 같은 교육용 걸작을 만들 수 있습니다. 가장 중요한 것은 먼저 자세한 마스터 클래스를보고 실행 체계의 순서를 기억하는 것입니다.

    회화

    kinusaiga 기법으로 작품을 만드는 기본을 익힌 후 소규모 마스터 클래스를 고려할 수 있습니다. 우선 재료와 도구를 준비해야 합니다.

    • 최소 1cm 두께의 발포 시트;
    • 다양한 색상과 질감의 천 조각;
    • 날카로운 가위;
    • 편지지 칼 또는 메스;
    • 스택 또는 네일 파일;
    • 스케치;
    • 복사 용지.

    패브릭 소재를 선택할 때 얇고 신축성이 없는 옵션을 고려해야 합니다. 절단된 가장자리가 닳아서는 안 됩니다.

    작업 인벤토리를 수집하면 걸작을 만들 수 있습니다.

    1. 먼저 도면을 준비해야 합니다. 기본 작업의 경우 작은 세부 사항이 많은 복잡한 옵션을 고려해서는 안됩니다.좋은 구성을 만들 수있는 가벼운 기하학적 패턴에주의를 기울이는 것이 가장 좋습니다.
    2. 그런 다음 카본지를 사용하여 선택한 스케치가 폼 베이스로 전송됩니다.
    3. 다음 단계에는 정확성과 최대한의 주의가 필요합니다. 메스 또는 칼을 가지고 복사 된 스케치에 따라 거품의 윤곽을 잘라야합니다. 슬롯의 최대 깊이는 3mm여야 합니다.
    4. 다음으로 천 조각을 가져옵니다. 애플리케이션의 각 요소의 치수에 따라 절단해야 합니다.
    5. 이제 네일 파일이나 스택을 가져 가라.. 적용된 천 조각의 가장자리가 준비된 홈으로 밀려납니다.
    6. 전체 그림은 비슷한 방식으로 채워집니다.. 플랩의 끝 부분이 슬롯에 단단히 고정되는 것이 매우 중요합니다.
    7. 폼 베이스의 가장자리는 메스 또는 다용도 칼로 다듬어 균일한 모양을 제공해야 합니다. 완성 된 그림은 구입 한 프레임에 넣거나 자신의 손으로 테두리를 만들 수 있습니다. 장식용 새틴 리본을 가져 와서 압정으로 극단 부분을 고정하는 것으로 충분합니다. 그건 그렇고, 금 또는 청동 도금이 된 작은 크기의 버튼은 매우 간결해 보입니다.

    공예

    3 차원 공예품 제조의 kinusaig 기술은 실제로 평면 그림 제작과 다르지 않습니다.

    1. 우선, 적절한 양식의 공란을 구입해야합니다. 예를 들어, 공예품이 부활절을 위해 준비되고 있다면 달걀 모양의 받침대를 구입하는 것이 이상적입니다.
    2. 필요한 패턴이 표면에 적용됩니다.. 공예가 처음이라면 줄무늬와 큰 기하학적 모양으로 구성된 단순한 이미지를 고려하는 것이 가장 좋습니다.홈은 윤곽을 기준으로 만들어집니다.
    3. 다음으로 작업에 필요한 패브릭 패치를 준비합니다. 크기를 측정하고 색상 조합을 서로 평가하는 것이 매우 중요합니다.
    4. 계란 위에 첫 번째 패치를 적용해야 합니다.. 작업의 편의를 위해 천 조각은 핀으로 고정해야하며 파일, 스택 또는 주걱을 사용하여 팁을 생성 된 홈에 채우십시오.
    5. 모자이크의 나머지 요소도 비슷한 방식으로 처리됩니다.

    불행히도, 대량 공예품을 컴파일할 때 직물 재료가 슬롯에서 기어 나올 수 있습니다. 이를 방지하기 위해 장인은 접착제로 고정된 브레이드로 홈을 보완할 것을 제안합니다. 접착제가 마르면 구슬과 같은 장식 요소로 공예품을 장식할 수 있습니다.

    크리스마스 공도 같은 방식으로 만들어집니다. 새해 장난감 세트를 만들어 친구, 가족 및 사랑하는 사람에게 줄 수 있습니다. 각 개별 장난감이 손으로 만들어진다는 것을 이해하기 때문에 아무도 무관심하지 않을 것입니다.

    처음에는 kinusaiga 기법을 사용하여 공예품을 만들 때 특이한 패턴의 복잡한 그림을 선택해서는 안됩니다. 경험을 얻은 후에 만 ​​​​더 복잡한 작업을 진행할 수 있습니다.

    많은 부모가 기누이가 기법을 사용하여 그림과 공예품을 만들 때 3~5세의 어린 아이들을 이 활동에 참여시킵니다. 놀라운 것은 없습니다. 이 기술은 위험하지 않으며 반대로 어린이의 훌륭한 운동 능력을 개발하고 상상력을 개발합니다.

    아름다운 작품의 예

    오늘날 특정 창작 기법에 관한 서적을 구입하기 위해 서점에 가는 사람을 만나는 것은 거의 불가능합니다. 일부는 바느질 작업에 관심이없고 다른 일부는 인터넷을 선호하며 헛된 것입니다.책보다 관심의 창의적 방향에 대해 자세히 설명할 수 있는 인터넷 리소스는 없습니다. 이 책의 저자인 시즈코 쿠로하도 마찬가지입니다. "일본 패치워크. 독점 작가 모델 컬렉션». 이 책은 오래된 조각으로 전문가의 가치를 지닌 걸작을 만드는 방법을 자세히 설명합니다. 또한 들을 가치가 있는 유명한 응용 예술의 거장들의 비밀을 제시합니다.

    하지만 키누이가 기법을 다룬 소책자, 책, 잡지에서는 쉬운 작업부터 시작해야 한다고 말합니다.

    초기 지식을 습득하면 "The Lady in the Hat"과 같은 더 복잡한 프로젝트로 진행할 수 있습니다.

      충분한 경험을 얻은 후에는 크고 진지한 영화에서 손을 댈 가치가 있습니다.

      다음 비디오는 kinusaiga 기법을 사용하여 그림을 만드는 마스터 클래스를 제공합니다.

      댓글 1개

      좋아하는 애니메이션 시리즈의 사진에서 kinusaiga의 사진을 만들 수 있습니다.

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