기타 연주 방법

5분의 1이란 무엇이며 기타를 어떻게 연주합니까?

5분의 1이란 무엇이며 기타를 어떻게 연주합니까?
콘텐츠
  1. 그것은 무엇입니까?
  2. 표기법
  3. 어떻게 구축하고 고정합니까?
  4. 올바르게 노는 방법?

Quintachords는 록 음악의 발전과 앰프에 크게 과부하를 주는 일렉트릭 기타용 다양한 장치(음향 효과)의 등장 동안 인기를 얻었습니다. 이러한 과부하를 배경으로 기타에서 연주되는 일반 코드(마이너 및 메이저 3화음, 세븐스 코드, 비코드 및 기타 폴리포니)는 거짓은 아닐지라도 귀에 다소 어색해집니다. 음악가-기타리스트 중 누가 리듬 기타에서 반주하는 부분을 처음으로 추측하여 록을 위한 5중 코드를 공개했는지는 아직 알려지지 않았습니다. 하드 록, 모든 방향의 메탈(블랙, 데스 등)을 연주하는 음악가, 블루스 록, 심지어 퓨전까지 연주하는 음악가들이 여전히 사용하는 가중치 스타일의 록에서 생성된 것은 이 코드라는 것만 알려져 있습니다.

그것은 무엇입니까?

사실 5화음은 초등음악이론의 화음에 대한 규칙을 보면 전혀 화음이 아니다.

규칙에 따르면 "화음은 3분의 1에 위치하거나 위치할 수 있는 최소 3개의 소리로 구성된 자음입니다."

5화음에는 토닉과 5음의 두 가지 소리만 있습니다. (모든 키의 I 및 V 단계). 세 번째(스케일의 III 단계)는 완전히 없습니다. 그리고 이것은 의미합니다 퀸트코드 - 더블 사운드.

게다가, 그러한 자음에는 모달 관련이 없습니다., 3화음에서 코드의 모드(장조 또는 단조)를 결정하는 것은 세 번째이기 때문입니다. 퀸트 코드에는 모달 식별자가 없습니다. 즉, 이러한 구성은 조화롭게 비인격적이라고 할 수 있습니다.

그러나 모든 해명 된 오해가 유명한 록 밴드의 음악가와 수백만 명의 팬 사이에서 quintchords의 인기를 막지는 못했습니다. 예를 들어 다음 그룹의 이름을 지정하는 것으로 충분합니다.

  • 롤링 돌;
  • 레드 제플린;
  • 딥 퍼플;
  • 메탈리카;
  • 살해자;
  • AC/DC.

나열된 그룹의 기타리스트는 불멸의 작곡에 파워 코드(퀸트 코드의 다른 이름)를 최대한 사용했습니다. 그리고 그들의 처음 3개에서는 아마도 이 "비정상적인 코드"의 "발명가"였을 것입니다..

파워 코드의 성공 비결은 설명하기가 매우 쉽습니다. 앙상블에는 기타 악기(건반, 세컨드 기타, 베이스)와 리듬 기타 부분에서 누락된 하모니 사운드를 재생(및 그렇게)할 수 있는 보컬이 있습니다. 결과적으로 컴포지션은 본격적인 음조 - 마이너 또는 메이저. 따라서 그룹의 일부로 5중 코드를 연주할 때 실제로 하모니의 법칙을 위반하는 일은 없습니다.

표기법

앙상블 악보나 초급 교재의 리듬 기타 파트는 일반적으로 하나의 자에 표시됩니다., 해당 음표의 지속 시간과 코드의 영숫자 지정이 기록됩니다.

전원 코드 메인 톤의 라틴 문자와 그 옆의 숫자 5로 표시됩니다. (예를 들어, C5, E5, B5). 숫자 5는 코드에서 다섯 번째(키의 다섯 번째 정도)를 의미하는 다섯 번째 코드의 "전화 카드"입니다. 리듬 라인과 태블러처에서 보이는 것은 다음과 같습니다.

어떻게 구축하고 고정합니까?

파워 코드는 3개의 음표로 구성됩니다.

  • 저음(낮은 기본음);
  • 다섯 번째 음색;
  • 또 다른 기본 톤(베이스 위의 한 옥타브).

예를 들어 Deep Purple의 유명한 히트곡 "Smoke on the Water"의 리프누가 연주 리치 블랙모어. 다섯 번째 코드로 연주하는 방법은 다음과 같습니다.

이제 리프에 사용된 퀸트코드의 도식적 이미지를 살펴보겠습니다. G5, Bb5, C5 및 Db5:

표시된 운지법에 따라 코드를 연주하십시오!

다이어그램에서 볼 수 있듯이 모든 코드는 음악가가 "록"이라고 부르는 동일한 "그립"으로 가져옵니다.

  • 베이스 기본 톤은 왼손의 손가락 1로 고정됩니다.
  • 다섯 번째 - 베이스에 인접한 현의 지판을 프렛 위로 올린다 - 핑거 3;
  • 높은 기본 톤 - 또한 5번째 줄에 인접한 현의 프렛을 통해 - 손가락 4로.

유일한 차이점은 현에 있습니다. G5 5화음에서는 6, 5, 4현이 클램프되고 나머지 현에서는 5, 4, 3도가 고정됩니다. 물론 위치도 변경됩니다.

  • G5 - 세 번째 위치(즉, 왼손의 손가락 1이 지판의 세 번째 프렛에 있음)
  • bb5 - 첫 번째(손가락 1이 첫 번째 프렛에 있음)
  • C5 - 세 번째(손가락 1은 세 번째 프렛에 있음)
  • DB5 - 네 번째(손가락 1은 4프렛에 있음).

꽤 편리하고 사용하기 쉽습니다. 이러한 하모니는 치명적인 그립을 변경하지 않고 작곡의 처음부터 끝까지 연주할 수 있습니다.. 때로는 좋아하는 리프를 연주하기 위해 같은 줄을 따라 원하는 위치로 손을 움직이는 것으로 충분합니다.

이 운지법을 사용하면 초보자 로커도 쉽게 파워 코드를 만들 수 있습니다.. 사실, 이를 위해서는 모든 프렛의 현에 어떤 소리(음표)가 있는지 알고, 코드 형성의 이론적 기초를 이해하고, 단조와 장조 모두에서 모든 키의 서로 다른 단계 사이의 간격을 배우고 이해해야 합니다.

그러나 본격적인 기타 코드의 경우와 마찬가지로 소위 다섯 번째 코드 열기: E5 및 A5. 그 중 첫 번째는 베이스 토닉이 6번 개방현이고, 두 번째는 5번 개방현이다. 따라서 퀸트코드 E5를 사용할 때는 5번줄과 4번줄만 2번 프렛에 고정되고 4번, 3번줄은 A5를 연주할 때 같은 프렛에 고정됩니다.

초보자 기타리스트를 위한 파워 코드를 만드는 방법을 배우려면 먼저 특정 키의 어떤 단계가 주요 단계인지 알아야 합니다.. 거의 모든 음악 작곡의 코드가 만들어지는 것은 주요 단계에 있습니다. C 장조 및 A 단조 키의 예를 사용하여 장조 및 단조의 주요 단계에 익숙해지는 것이 좋습니다. 그들은 모든 사운드에서 다른 스케일의 모델이 될 것입니다..

따라서 마이너와 메이저 모두 주요 것들은 스케일의 I, IV 및 V 정도입니다..

이것은 C 장조 작곡에서 4화음을 연주해야 함을 의미합니다. C5, F5, G5. A단조에서 그 기능은 화음으로 수행됩니다. A5, D5, E5.

다른 음계(예: D 장조 및 D 단조)의 하모니를 결정하려면 먼저 사운드에서 해당 음계를 구성해야 합니다.답장"하고 필요한 단계를 표시하십시오.

위에서 제시한 C장조와 A단조 스케일을 중심으로 인접 스텝 사이의 간격에 따라 스케일을 구축하는 것이 좋다.

다음은 D단조 키에서 전원 코드를 정의하는 예입니다.. 단계 사이에 다음과 같은 사운드 간격이 있어야 합니다. 톤-반음-톤-톤-반음-톤-톤.

우리는 B음을 제외한 D단음계의 모든 소리(음표)가 순수함을 알 수 있습니다. 이 소리는 V와 VI 단계 사이의 1/2음 간격을 유지하기 위해 반음 낮춰야 했습니다. 그것은 밝혀 D 단조의 음조는 음계에 B 플랫 음이 포함되어 있습니다.. D단조 키의 메인 코드: D5, G5, A5.

모든 소리의 장조 스케일은 위의 장조 스케일에 표시된 간격에 따라 만들어집니다.

예를 들어 D 메이저 스케일의 주요 단계를 정의합시다:

이 키에는 2개의 날카로운 표시가 있습니다. f-샤프 그리고 C-샤프. 음표 F와 C는 장조의 VI와 VII도 사이뿐만 아니라 III와 IV 사이에 필요한 1음 간격을 유지하기 위해 1/2음 올려야 했습니다. D 메이저의 메인 코드: D5, G5, A5. D장조와 동일합니다.

그래서 우리는 단조와 장조의 코드가 동일한지 확인했습니다.

올바르게 노는 방법?

두 가지 유형의 운지법으로 이러한 자음을 연주할 수 있습니다. 위의 다이어그램(손가락 1-3-4)에 표시된 대로 또는 두 손가락(1 및 3)으로만 연주할 수 있습니다.. 두 번째 경우, 손가락 1은 화음의 베이스 토닉을 잡고 손가락 3은 동일한 프렛에 있는 다섯 번째 음이 있는 현과 고음이 있는 현 모두에 동시에 놓입니다.

자신에게 가장 편리한 것을 찾으려면 줄을 조이는 두 가지 방법을 모두 시도해야합니다.

둘 중 하나가 다른 것만큼 편리하지 않은 상황(솔로 파트로의 전환, 리듬 변경, 도입 또는 추가 연주의 필요성 소리 등).

치명적인 그립은 다섯 번째 코드를 연주하는 데 관련된 세 개의 현만 소리를 포함합니다.. 불필요한 불협화음을 생성하지 않도록 다른 모든 스트링은 음소거되어야 합니다.

오른손과 왼손 모두 불필요한 현을 음소거하는 데 사용됩니다. 그렇기 때문에 치명적인 그립으로 왼손의 엄지 손가락이 위에서 목을 움켜 쥐고 언제든지 6 번 줄뿐만 아니라 5 번 줄에도 도달 할 수 있습니다., 전원 코드 또는 베이스만 연주할 때 동일한 첫 번째 손가락을 바꿔서 잡고 음소거합니다. 핑거 1은 퀸트코드를 연주할 때 다른 모든 현을 가볍게 덮어서 음소거하는 기능이 있습니다.

음소거 시 현을 세게 누르지 마십시오. 소리가 날 수 있습니다.

때때로 베이스 현은 왼손의 자유 손가락 2로 음소거됩니다. 가는 현(3rd, 2nd 및 1st)은 코드의 다섯 번째 및 높은 기본 톤이 고정되는 방식에 따라 손가락 4 또는 손가락 3에 의해 음소거됩니다.

초보자 로커는 선택한 연습 키에 따라 자음 순서를 선택해야 합니다. C와 A 키로 시작하는 것이 좋습니다. 첫 번째 연습에 다음 코드 동작을 권장할 수 있습니다.

  1. C5-F5-G5-C5;
  2. C5-D5-G5-C5;
  3. C5-F5-E5-C5;
  4. C5-D5-E5-A5;
  5. A5-D5-G5-C5;
  6. A5-F5-E5-A5.

오른손은 중재자와 함께 플레이하며 모든 스트라이크는 위에서 아래로 진행됩니다. 주요 임무는 자음에서 여분의 문자열을 숨기려고 시도하는 것입니다.

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