6현 기타 튜닝

6현 기타의 클래식 튜닝을 "스페인어"라고도 합니다. 또한 외관에도 불구하고 이 유형의 모든 6현 악기의 표준으로 간주됩니다. 나일론 현이 있는 클래식 기타, 금속 현이 있는 어쿠스틱 기타 또는 일렉트릭 기타는 모두 동일한 기본 튜닝을 가지고 있습니다. 이 시스템이 무엇이며 변경할 수 있는지 여부는 이 문서에서 설명합니다. 그리고 아마도 고전, 즉 스페인 유형의 6현 구조로 시작하겠습니다.

6현 기타의 음악 표준(일명 클래식, 일명 스페인어) 스케일은 다음과 같습니다.

• 첫 번째 (가장 얇은) 현은 첫 번째 옥타브의 "mi" 음표의 피치를 가지고 있습니다.
• 다음 (초) 기타 줄은 작은 옥타브의 "si" 음표처럼 들립니다(이하 m.o.).
• 제삼 - "소금"m.o.;
• 네번째 - "다시"m.o.;
• 다섯 번째 - 큰 옥타브의 "la"(이하 b.o.)
• 육분의 하나 - "미" b. 에 대한.

아래는 피아노 건반과 관련된 6현 기타의 클래식 튜닝 이미지입니다.

6현 기타 파트는 높은음자리표로 녹음된다는 점을 기억해야 합니다.

이것은 기타리스트가 쉽게 읽을 수 있도록 하기 위해 설립된 국제 표준입니다.. 고음 음자리표에 악기의 실제 소리를 녹음하는 경우 낮은 음자리표의 보표에 많은 수의 추가 라인이 필요합니다. 이것이 보표에서 첫 번째 현이 두 번째 옥타브의 "mi"로 지정되는 것을 보는 이유입니다(실제 소리는 첫 번째 옥타브의 "mi"임). 나머지 열린 현의 악보에도 동일하게 적용됩니다.

클래식 6현 기타의 문자적 지정에서 모든 것이 매우 명확합니다. 각 현(가장 두꺼운 것부터 시작)은 주 음계의 하나 또는 다른 음표에 해당하는 라틴 알파벳 문자로 표시됩니다. 다음은 유치원 때부터 모든 사람에게 잘 알려진 이 척도를 각 음표를 나타내는 글자로 나타낸 것입니다.

• 이전 - C;
• 빨간색;
• 미-이;
• 파-에프;
• 소금 - G;
• 라 - A;
• 씨비.

이 직위는 국제적으로도 인정됩니다. 이와 관련하여 표준 기타 튜닝의 사운드는 다음과 같은 형식을 갖습니다. EADGBE. 그러나 음계의 녹음에 대한 제시된 보기는 옥타브에 대한 음의 높이가 표시되지 않기 때문에 기타 현의 실제 소리에 대한 완전한 그림을 표시하지 않습니다. 따라서 전망이있는 건물의 문자 지정 E2A2D3G3B3E4 숫자 2, 3, 4가 각각 큰 옥타브, 작은 옥타브, 첫 번째 옥타브를 의미한다는 사실을 인정하면 가장 완전합니다.

이것은 다음 이미지에 의해 입증됩니다.

또한 6현 기타의 표준 튜닝은 보다 정확한 매개변수로 알려져 있습니다. 즉, 헤르츠로 측정한 열린 현의 진동 주파수입니다.

• E2 - 82.41;
• A2 - 110.00;
• D3 - 146.83;
• G3 - 196.00;
• B3 - 246.94;
• E4 - 329.63.

위의 모든 매개변수와 지정은 초보자 기타리스트가 기타를 올바른 방식으로 적절하게 조정하는 데 도움이 됩니다.

때로는 6현 기타를 개별 현의 다른 소리로 다시 튜닝하거나 전체 튜닝을 완전히 변경해야 합니다. 이러한 동작은 기타리스트의 의지에 따라 강제되거나 수행됩니다. 그 때 악기의 소위 낮거나 높은 튜닝이 발생합니다.

예를 들어, 어떤 곡은 여섯 번째 현을 1음 낮추어야 합니다. 큰 옥타브의 "mi" 음표 대신 같은 옥타브의 "re" 음표처럼 들립니다. 여기에서 E. Villa-Lobos의 "Brazilian Dance"라고 불리는 거의 모든 클래식 기타리스트에게 알려진 두 대의 기타를 위한 듀엣을 인용할 수 있습니다. 이때 기타 튜닝을 Drop D, 즉 "Decrease in D"라고 합니다.

기타리스트들 사이에 Drop C라는 시스템이 알려져 있는데, 이 경우 6번현은 2음, 나머지는 모두 1음 내려갑니다. 결과는 6현 기타의 열린 현에서 다음과 같은 소리입니다. CGCFAD (6번째 문자열부터 시작).

개별 현의 제기 튜닝은 덜 일반적이므로 그러한 튜닝에 대한 별도의 이름조차 존재하지 않습니다. 그러나 모두 기타리스트의 요청에 따라 가능합니다. 전체 튜닝을 반음, 한 톤 또는 더 많은 톤으로 높이는 것이 훨씬 더 일반적입니다(특히 금속 현이 있는 어쿠스틱 기타를 선호하는 음악가 사이에서). 그러나 이러한 작업은 카포(휴대용 너트)를 사용하여 목 위쪽의 올바른 위치에 재배열하는 것이 가장 좋습니다. 카포가 첫 번째 프렛에 배치되면 클래식 기타 시스템은 반음, 두 번째 프렛에서 1음씩(등) 증가합니다.

다음 사항에 유의해야 합니다. 한 번에 모든 현의 동일한 간격으로 표준에서 기타 튜닝의 증가 또는 감소는 표준 튜닝으로 간주됩니다. (증가 또는 감소), 이는 문자열 간의 간격 대응의 표준 원리에 해당하기 때문입니다. 기타를 더 낮거나 높은 프렛으로 튜닝할 때 표준 현 세트의 한계를 기억해야 합니다. 튜닝을 1톤 이상 높이거나 낮추지 마십시오. 다른 경우에는 스트링의 게이지를 변경해야 합니다. 증가할 때 - 더 얇은 것으로, 내릴 때 - 두꺼운 것으로.

6현 기타의 개방 튜닝은 6개의 개방 현 전체가 코드를 만드는 것입니다.

다음은 개방형 시스템에 대한 3가지 옵션입니다. 그리고 바로 볼 수 있도록 화음 글자에 "Open"이라는 단어를 추가했습니다.

7현 러시아 기타와 유사한 튜닝 뷰를 가지고 있습니다.

• D - 메모 "re" b. 에 대한.;
• G - "소금" b. 에 대한;
• D - "다시"m.o.;
• G - "소금"m.o.;
• B - "si"m.o.;
• D - 첫 번째 옥타브의 "re".

이러한 종류의 개방형 조정은 다음과 같이 구성됩니다.

• D - 메모 "re" b. 에 대한.;
• A - "라" b. 에 대한.;
• D - "다시"m.o.;
• F # - "F-샤프"m.o.;
• A - "라"m.o.;
• D - 첫 번째 옥타브의 "re".

이것은 D 스케일의 사소한 변형입니다.

• D - 메모 "re" b. 에 대한.;
• A - "라" b. 에 대한.;
• D - "다시"m.o.;
• F - "fa"m.o.;
• A - "라"m.o.;
• D - 첫 번째 옥타브의 "re".

위의 첫 번째 오픈 스케일은 G-장조 코드를 형성하고 두 번째 - D-장조, 세 번째 - 음표 "D"의 마이너 코드를 형성합니다. 단음계 D는 순수한 소리 "fa"만 장조음계와 다릅니다.

클래식 외에도 기타를 만들기 위한 더 많은 다른 옵션의 이름을 지정할 수 있지만 그렇게 일반적이지 않습니다.

대체 보기: 같은 Drop D, Drop C, Double Drop D를 포함한다. 후자는 Drop D와 다른 점으로 6번현을 기준음에서 한음 낮추는 것 외에 1번줄도 한음 내린다는 점에서 다르다. . 클래식 시스템에서 두 개의 "mi" 대신 두 개의 음표 "re"가 나타납니다. "Cross A"라는 대체 설정에는 공식이 있습니다. EAEAEA, 3개의 음표 "la"(6번째 현과 첫 번째 현에 각각 크고 작은 첫 번째 옥타브)가 있는 것은 기타의 조상으로 추정되는 인도 악기 시타르의 소리와 비슷합니다. 이 튜닝의 4현(첫 번째부터 네 번째까지)은 클래식 사운드에 비해 사운드가 증가했습니다. 이러한 구조 조정을 위해서는 표준 스트링 세트가 이러한 하중을 견디지 못하기 때문에 첫 번째 및 두 번째 스트링을 더 얇은 스트링으로 변경해야 합니다.

체계적인 튜닝, 문자열이 특정 간격(예: 작거나 큰 3도, 순수 5도)으로 조정됩니다. 표준에 가장 가까운 것은 시스템 다양성인 네 번째 튜닝인 EADGCF입니다. 하위 레지스터의 4개 스트링은 클래식 튜닝과 정확히 일치합니다. 현의 5번째 조율은 바이올린(또는 만돌린)의 조율과 유사하며, 기타에만 열린 현 사이의 바이올린 범위 위와 아래에 2개의 5도가 더 있습니다.

심지어 있다 미러 클래식 시스템 (EBGDAE 기준에 반해 EADGBE).

그러나 스트링 간의 간격 비율에 대한 표준(고전적) 원칙을 가지고 있기 때문에 더 낮거나 더 높은 튜닝 옵션이 더 흥미롭습니다.이러한 설정도 표준으로 간주되지만 표준 D, 표준 C 등 "표준"이라는 단어만 추가됩니다.

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