터키 민족 의상

15세기 중반은 터키 문화의 활발한 발전이 시작된 시기였습니다. 그 이유는 술탄 메흐메트(Sultan Mehmet)가 콘스탄티노플을 정복한 후 도시가 자랑스럽게 이스탄불이라고 불리기 시작했기 때문입니다.

터키 민족 의상은 진정한 예술 작품이라고 안전하게 불릴 수 있으며 많은 역사가와 현대 디자이너가이 의견을 고수합니다. 수세기 동안 오스만 제국의 의상은 화려함을 추구하는 여성들의 마음을 계속 자극합니다.

터키는 수백 년 된 전통과 놀랍도록 결합 된 다양한 문화 분야로 구별됩니다. 민족 의상의 디자인은 종교적 동기를 기반으로했습니다.

터키 옷은 사람의 사회적 지위를 결정하는 데 도움이되었습니다. 의상은 가족의 부의 수준, 특정 종교에 대한 소속, 서비스 장소 및 가족 상태를 완전히 반영했습니다.

오스만 제국의 영토에 사는 모든 여성은 어떤 종류의 복장을 착용해야 하는지를 엄격하게 나타내는 "페르만"이라는 법령을 따라야 했습니다. 이 규칙은 그리스도인에게도 적용됩니다.

이슬람은 인류의 아름다운 반쪽 대표자들에게 남성의 아름다움을 유지하고 거리에서 특별한 옷으로 존엄성을 숨길 것을 지시합니다.코란의 계명에 의존하는 성직자들의 대표들이 페르만을 구성했습니다.

• 이슬람 소녀들은 옷 안에 헐렁한 바지를 입어야 했으며 면이나 모슬린 천으로 만든 헐렁한 셔츠를 입어야 했습니다. 언더셔츠의 칼라는 삼각형 또는 원형일 수 있습니다.
• 여성의 민족 의상의 필수 속성은 베일입니다. 낯선 사람들의 눈에서 아름다움을 보호하는 것은 그녀입니다. 베일은 어깨, 목, 얼굴의 앞과 뒤를 덮습니다. 검은 천은 눈에만 허용됩니다.
• 다른 종교를 가진 여성의 경우 규칙이 조금 더 부드럽습니다. 많은 그리스인, 헝가리인, 유대인 및 아르메니아인 가족이 터키에 살았습니다. 소녀들은 다양한 색상(대부분 파란색과 흰색)의 헐렁한 바지와 푸스타넬라 스커트를 입을 수 있었습니다. 그리스 여성은 새틴 스카프를 입고 거리에 나타났고 아르메니아 여성은 가죽 제품을 입고 거리에 나타났습니다.

터키의 지역은 서로 달랐습니다. 한 도시에서 인구는 주로 부유 한 상인으로 구성되었으며 두 번째 도시에서는 부유하지 않은 상인이 세 번째로 살았습니다. 따라서 각 지역은 민족 의상의 일부 특성을 자랑할 수 있습니다. 전통적인 터키 복장의 주요 세부 사항은 변경되지 않았지만 스타일과 색상은 서로 다릅니다.

좋은 예는 러시아어로 일반적으로 블루머라고 불리는 Salvara의 헐렁한 바지입니다. 이 옷장 요소는 동부 아나톨리아에서 마르마라 및 에게 해 지역에 이르기까지 제국 전역에서 변경되지 않았습니다.

터키인들은 사치를 중시했으며 이러한 특성은 의복의 색 구성표에 반영되었습니다.남성들은 어두운 색조(갈색, 자주색, 파란색, 녹색)의 민족 의상을 선호했지만 자수 및 기타 장식 요소로 인해 의상은 여전히 ​​풍부하고 유쾌해 보였습니다.

터키의 국가 여성복이 다층적이라는 사실에도 불구하고 이슬람 여성은 여전히 ​​실루엣을 신비한 매력을 부여하여 다른 소녀들에게는 드문 매혹적인 분위기를 조성했습니다.

터키 복장은 아랍 복장과 다릅니다. 아랍인들은 실루엣을 완전히 숨기는 지나치게 방대하고 볼륨있는 옷을 입어서 사람의 체격에 대해서도 추측하는 것이 불가능했습니다. 터키는 다른 길로 갔다. 의상의 스타일은 실루엣의 주요 윤곽을 볼 수있게했습니다.

민족 의상을 만들기 위해 고품질 천연 재료만 사용되었습니다. 모피, 벨벳, 태피터 및 실크가 가장 인기가 있었습니다. 귀족 가문의 여성들은 옷을 꾸밀 여유가 있었습니다. 16세기 패셔니스타의 염원을 담아 은사와 금사를 사용했다.

터키 옷은 미래의 일부 디자인 결정의 기초가 되었습니다. 예를 들어, "박쥐"라는 이름을받은 소매 구조를 발명 한 것은 오스만 제국이었습니다. 이 디자인은 21세기의 패셔니스타들 사이에서 여전히 수요가 많습니다.

터키 옷장의 많은 것들이 보편적 인 것으로 간주되었습니다. 여성과 남성 모두 블루머, 동일한 셔츠, 벨트 및 재킷을 입을 권리가 있습니다.

드레스 위에 소녀들은 앞치마를 입었습니다. 이 디테일은 멋진 외관으로 눈길을 끌었다.앞치마는 민속 장식품으로 장식되었습니다. 대부분 꽃 무늬가 있으며 각각에는 전설과 관련된 깊은 의미가 부여되었습니다.

남성복의 구성에는 보석뿐만 아니라 필요한 "띠"벨트가 포함되었습니다. 그는 실용적인 목적을 수행했습니다. 벨트의 주머니에는 오스만 제국이 낮에 필요할 수 있는 돈과 기타 물건을 넣었습니다.

여성용 드레스의 소매는 팔목까지 팔을 완전히 덮어야했습니다. 그러나 이제 국가 터키 의상은 많은 수정을 거쳤으며 그러한 엄격함이 없습니다. 드레스의 길이가 여러 번 감소했습니다. 밑단은 종아리 중앙에 도달하고 어떤 경우에는 조금 더 높으며 소매를 위로 올릴 수 있습니다.

16세기에 소녀를 위한 터키 민족 의상은 금과 은 자수와 보석으로 만든 단추를 제외하고는 성인 의상과 거의 동일했습니다. 아이들은 시크해보이면서도 좀 더 단정한 드레스와 양복을 입었습니다. 비싸고 희귀한 아동복 소재를 사용하지 않았습니다.

이슬람교는 여성이 다양한 액세서리로 자신을 꾸미는 것을 금지하지 않으며 소녀들은 항상 이러한 금지가 없다는 이점을 이용했습니다.

• 스카프는 주요 액세서리였습니다. 단 하나의 이슬람 스카프가 아닌 여러 가지 색상의 제품을 사용하여 여러 겹의 예쁜 디자인을 연출하여 아름답게 보이게 하였다.
• 많은 사람들이 통풍이 잘되는 베일이 붙어있는 흥미로운 머리 장식을 착용했습니다.
• 소녀의 다리는 항상 밝은 수제 자수로 된 높은 양말로 단단히 고정되었습니다.

무슬림 남성들도 민족 의상을 꾸밀 기회를 놓치지 않았다. 군사 영역에서 위치를 ​​유지하는 터키인은 벨트에 부착 된 세련된 단검과 세이버로 구별되었습니다. 남자의 머리는 터번과 페즈로 덮여있었습니다.

신발은 내구성이 있고 신뢰할 수 있습니다. 신발의 아름다움은 그 심각성으로 표현되었습니다. 주인의 남성다움과 진지함을 강조했다. 황소와 숫양의 가죽으로 장화를 꿰매었습니다.

다소 힘든 16세기의 범주적 시대와 함께 많은 것이 변했습니다. 도덕이 바뀌었고 터키 민족 의상은 그대로 유지되지 않았습니다.

터키의 여성들은 꿰뚫는 본래의 색으로 감탄을 자아내는 의상을 입고 햇볕이 내리쬐는 거리를 걸을 권리가 있습니다. 바다 파도의 그늘이 널리 퍼져 있습니다. 기하학적 장식은 이슬람 미인의 재킷과 스카프에 자부심을 가지고 있습니다.

터키 민족 의상 소유자는 기뻐합니다. 놀랍게도 기독교 여성조차도 동양 스타일의 드레스를 입습니다. 그들은 역사적인 축제와 테마 파티를 방문하기 위해 이것을 필요로 합니다.

터키의 전통 의상은 모든 소녀가 아라비안 나이트의 모든 신비와 모호함을 느낄 수 있는 독특한 기회를 제공합니다.