일본 의상
수백 년의 역사
떠오르는 태양의 땅… 이 말에 얼마나 신비롭고 장엄한가! 일본의 역사와 전통은 끝없이 감탄할 수 있으며, 매번 점점 더 흥미로운 사실을 발견할 수 있습니다. 그러나 이 매우 아름다운 의상이 오늘날까지 전 세계 남성과 여성 모두를 기쁘게 하기 때문에 민족 일본 의상에 특별한 주의를 기울여야 합니다.
일본 모티프는 세계의 진정한 불가사의라고 할 수 있습니다. 천제국의 현자들이 불멸의 필사본에 처음으로 일본의 민족 의상을 언급했습니다. 많은 일본 전통의 형성에 영향을 준 것은 중국이었습니다. 불교 문화에서 영감을 받은 이 영향은 패션 디자인을 우회하지 않았습니다.
6세기는 21세기 사람들이 관찰할 수 있는 전통 일본 의상의 최종 형성으로 표시됩니다. 일본의 일종의 "방문 카드"-전통 기모노가 형성되었습니다.
일본 의상의 발전 단계
일본 패션의 진정한 입법자는 유명한 가부키 극장의 배우였습니다.그들은 무대 이미지, 댄스 및 극장 번호에 가장 적합하고 아름다운 옵션을 선택하여 지속적으로 의상을 개선해야 했습니다. 공연을 보러 온 도시 주민들은 전통 의상의 새로운 디테일을 발견하고 즐겁게 활용했다.
고귀한 귀족이 한국과 중국에서 채택한 의상을 선호함에 따라 민족 일본 의상 개발의 진전은 처음에 농민에 의해 인수되어야했습니다. 몇 세기 후, 모든 계층의 일본인은 전통 기모노 없이는 자신을 상상할 수 없었으므로 가난한 사람과 부자 모두 전통적인 기모노를 입었습니다.
시간이 흐르고 일본 의류는 남성용과 여성용의 두 가지 분명한 분기로 나뉘었습니다. 처음에는 모든 의상이 보편적이었기 때문입니다. 모와 하카마가 발명되었습니다-스커트와 바지. 일본 여성과 일본인은 그러한 혁신에 부정적으로 반응했지만 천황의 명령으로 유행의 변화를 받아들여야 했습니다.
일본 전통 의상의 독특한 특징
여성은 일본 문화에서 특별한 위치를 차지했습니다. 그들의 주요 임무는 사람들 사이에서 무한한 감탄을 불러일으키고 가능한 모든 방법으로 그들을 기쁘게 하는 것이었으며 미적 즐거움이 맨 처음 단계에 있었습니다. 여성용 기모노는 게이샤가 우아함과 무방비 상태를 보여 외모의 존엄성을 강조하는 데 도움이 되었습니다.
남성 전통 의상의 디자인은 다른 목표를 추구했습니다. 양복은 엄격하고 실용적이며 표시가 없어야하므로 일본 남성용 의류는 억제되고 어두운 색상으로 디자인되었습니다. 기모노의 패턴은 여전히 존재했습니다. 기하학적 무늬였습니다. 꽃 장식과 동물, 물고기 및 새의 이미지는 덜 드물었습니다.
축제의 여성복과 남성복은 정말 세련되게 보였습니다. 그들의 디자인을 위해 가장 밝은 색조가 사용되어 서로 완벽하게 조화를 이룹니다.
항상 계절적 경향이 있었습니다. 가을에는 소녀들이 쐐기 모양의 기모노를 입고, 봄에는 천에 분홍 벚꽃이 피었고, 겨울이 시작되면 옷은 우아한 마초 솔잎으로 장식되었습니다.
품종과 품종
일본의 민족 의상은 사람의 사회적 지위, 성별, 사회적 지위에 따라 약간의 차이가 있습니다.
- 여성용 일본 의상은 매우 매혹적이고 약간 교활하게 장식되어 있습니다. 의상에는 여러 겹의 의복이 포함되어 있으며, 이는 함께 일부 장소에서 실수로 낮은 제품을 드러내는 디자인을 제공합니다. 이것은 추가적인 섹슈얼리티를 위해 필요합니다.
- 속옷은 후타노와 코시마키 스커트와 하다주반이라는 속바지가 있습니다. 이러한 제품은 기모노와 색상이 결합되어야합니다.
- 오비 벨트 없이는 어떤 전통적인 여성 복장도 할 수 없습니다. 띠는 눈에 띄는 길이로 놀랍습니다. 표준 모델의 길이는 최소 5미터입니다. 이 길이는 복잡하지만 유쾌한 활을 묶는 데 필요합니다. 벨트는 다양한 색상으로 만들 수 있으며 아름다움을 위해서만 필요한 것이 아니라 수많은 장식품으로 장식할 수 있습니다. 오비는 결혼 여부와 사회적 지위를 보고했다.
일본 신발
유럽 여성의 경우 일본식 신발이 편안해 보이지 않습니다. 일본 여성의 다리를 위한 제품은 정말 특별합니다. 일본 국민 신발의 가장 인기 있는 모델은 조리(zori)와 게타(geta)입니다.
- Zori는 가능한 한 실행이 간단하고 매력적이지 않기 때문에 농민 소녀들이 착용했습니다.사이즈가 없는 우븐 플랫 샌들입니다.
- 부유한 일본 여성과 전문 게이샤는 게타를 감당할 수 있었습니다. Geta는 두 가지 변형으로 나뉩니다. 첫 번째 모델에는 바닥에 노치가 있는 큰 나무 블록이 장착되어 있습니다. 두 번째는 나무 벤치입니다. 게타의 가장 높은 플랫폼은 10센티미터에 이릅니다. 신발 끈은 검지와 엄지 사이에 고정되어 발을 단단히 고정합니다.
가장 재능있는 예술가들은 축제 그림으로 장식해야했기 때문에 게타 제작에 참여했습니다. 많은 신발 한 켤레가 박물관에 보관되어 있습니다. 정말 멋지게 보입니다. 예술계에 정통한 사람들은 게타를 유명한 그림의 라이벌이라고 부릅니다.
부속품
일본 여성들은 유쾌한 민족 의상으로 인해 보석이 필요하지 않았습니다. 그러나 일부 액세서리는 여전히 일본 미인의 옷장에 존재했습니다.
- 벨트에 부착된 Netsuke 매력;
- 빗, 막대기 및 세련된 헤어 클립;
- 팬.
사무라이 유니폼
사무라이 의상은 일본 전사의 남성성과 용기의 주요 지표였습니다. 그들의 클래스에서만 사용할 수 있는 특별한 드레스를 입은 사무라이. 무사의 전통복장을 감히 입는 서민들은 가혹한 처벌을 받았다. 그러나 큰 축하 행사가 있는 경우 황제는 장인들이 치마를 닮은 주름진 바지인 하카마를 입고 축제에 참석하도록 허용할 수 있었습니다.
사무라이 제복은 기모노 2벌로 구성되어 있습니다. 아래쪽은 흰색이었습니다. 가문의 문장은 기모노의 윗 부분에 꿰매어 사무라이가 어떤 봉건 가문에서 왔는지 다른 사람들에게 보여주었습니다.
어린이 기모노
소녀를위한 국가 일본 의상은 성인 기모노와 소박함과 우아함이 여러 번 증가했습니다. 아동복의 색상이 훨씬 더 아름답습니다. 제품 프린트는 구체적입니다. 각 패턴에는 특별한 의미가 부여됩니다. 패턴은 소녀들에게 행운을 가져다준다고 믿어집니다.
소녀를 위한 기모노에서 가장 인기 있는 디자인 중 하나는 잉어입니다. 많은 전설이 잉어와 관련이 있으므로 드레스 디자이너는 잉어를 지배적인 상징으로 선택했습니다.
교복
초등학교 문앞에 처음 등장한 일본의 1학년 학생들은 교복을 입어야 하는 것을 두려워하지 않을 수도 있지만 학교 정장에는 전통적인 마무리 손질이 있습니다.
- 초등학교 여학생 교복은 밝은색 블라우스에 무릎까지 오는 롱블라우스. 소년들은 흰색 셔츠에 검은색과 파란색 반바지를 입습니다.
- 시니어 클래스는 형태의 급격한 변화를 수반합니다. 남자들은 군대 스타일의 옷을 입어야 합니다. 소녀들은 유럽 여학생들도 입는 매력적인 선원복을 입습니다. 이 형태를 "가쿠란"이라고 합니다. 문자 그대로 번역하면 "유럽에서 온 학생"이됩니다.
- 세일러 슈트는 재킷과 주름 스커트로 구성되어 있습니다. 블라우스는 마린 스타일의 칼라로 장식되어 있습니다. 블라우스에는 빨간색 리본 고리가 있으며 원하는 경우 여학생이 넥타이, 나비 넥타이 및 활로 교체합니다.
현대 세계의 일본 전통
일본 전통 의상은 사용하기가 너무 복잡하기 때문에 오늘날의 활동적인 소녀들은 항상 그것을 입을 여유가 없습니다. 국민 기모노는 무겁고 일부 품종은 도움 없이 입을 수 없습니다.손이나 타자기로 옷을 씻을 수 없으며 드라이 클리닝 서비스는 지갑에 타격을줍니다. 일본인들은 상황에서 탈출구를 찾았습니다!
패션 디자이너는 전통 의상을 크게 단순화하면서 일본인에게 가장 가치 있는 것은 그대로 남겨두었습니다.
수정된 기모노 모델은 "유카타"라고 불렸습니다. 이전에는 이 제품이 가운과 같은 것으로 간주되었지만 이제는 유카타가 본격적인 스트릿웨어가 되었습니다.
또한 유카타는 애니메이션 팬 사이에서 큰 인기를 얻었습니다. 코스프레를 좋아하는 소녀들은 유카타뿐만 아니라 성대한 축제, 테마 파티, 사진 촬영에 참석해야 하는 경우 매우 무거운 실제 기모노를 입습니다.
리뷰
민족 일본 의상 구매자는 이러한 의상이 영적 발전에 기여한다고 주장합니다. 애니메이션 팬들은 무중력 느낌을 주는 유카타를 입고 고대와 동화의 분위기에 빠져들게 되어 기쁩니다.
일본 여학생 교복도 열성팬을 찾았다. 러시아 학교에서는 다른 학생들과 다르게 세라복을 입은 여학생들을 종종 볼 수 있습니다. 모양이 편안하고 아름답습니다. 젊은 패셔니스타에게 더 필요한 것은 무엇입니까?