퀼링 기법의 그림

퀼링은 아플리케 예술에서 완전히 새로운 단어는 아니지만 이러한 유형의 창의성에 대한 붐은 지난 5년 동안 내재되어 있습니다. 좁은 종이 조각은 평평하고 방대한 공예품, 엽서, 기념품, 패널 및 그림을 만드는 데 사용됩니다. 그리고 이 작품들은 더 친숙하고 전통적인 예술보다 덜 인상적입니다. 그리고 무엇보다 퀼링은 특별한 예술적 재능과 재능이 없는 일반인도 가능합니다. 모든 인테리어의 하이라이트가 될 그림을 만드는 법을 처음부터 배울 수 있습니다.

어린이와 성인 모두 이 응용 예술에 참여합니다. 퀼링 서클이 유치원과 학교에서 열리고 성인들은 비디오 자습서에서 점점 더 종이 장식을 배우고 인터넷에서 아이디어를 끌어내고 있습니다. 많은 장인들이 자신의 사업을 시작하고 독특하고 우아한 퀼링 그림으로 돈을 벌며 인기 있는 소셜 네트워크를 작업 플랫폼으로 만듭니다.

이 예술은 14세기에 시작되었습니다. 그리고 그를 금박을 입힌 책의 잘린 가장자리를 비틀어야 했던 승려들과 연관시키십시오. 20세기에 예술은 재고되었고 유럽의 패션은 완전히 다른 규모를 얻었습니다. 다른 바느질과 마찬가지로 퀼링은 때로는 기억되고 때로는 잊혀집니다. 그는 인기의 물결을 경험하고 있으며 오늘날의 물결은 확실히 매우 큽니다. 그리고 지금 유행하는 것은 퀼링 기법을 사용하는 그림과 패널입니다.

이 기술의 인기는 작품을 만드는 데 사용되는 간단하고 저렴하며 저렴한 재료 때문입니다.. 종이, 풀, 가위, 창의적인 마음만 있으면 됩니다. 이미 숙련된 ​​장인이 다양한 종류의 종이(얇은 것부터 골판지까지, 디자이너), 끝 부분에 종이를 굴리는 슬롯이 있는 Q-팁, 접착제를 바르기 위한 이쑤시개 등 자신만의 도구와 재료 세트를 조립합니다. 핀이 필요한 경우도 있지만 모든 작업에 필요한 것은 아닙니다.

퀼링은 여러 기술의 일반적인 이름입니다. 그것들은 서로 비슷하지만 여전히 근본적인 차이점이 있습니다.

• 헤이스팅 - 평면적으로 배치된 모자이크 패널의 이름입니다. 그들은 보통 엽서, 상자, 앨범을 장식하고 그림과 초상화를 만듭니다.

• 체적 기법 - 도움을 받아 가장 단순한 요소로 3차원 도형을 만듭니다. 그림에도 적용됩니다.

• 골판지 퀼링 - 오늘날 매우 인기 있는 지점입니다. 이것은 그림의 윤곽과 볼륨을 형성하는 종이 스트립 작업을 기반으로하는 종이 플라스틱 유형의 이름입니다. 이 밴드는 닫힌 요소로 축소되지 않습니다. 주인은 그것들을 구부려 필요한 모양을 만들어 평면에 직각으로 고정시킵니다.

• 루프 기술 -이 유형의 종이 롤링에서 주요 요소는 빗으로 만든 투각 루프입니다.

• 한국식 퀼링 - 이것은 별도의 기술이 아니라 한국에 존재하는 퀼링 열정의 스케일에서 영감을 받은 것입니다.그곳에서 그것은 미친듯이 인기가 있으며 한국 거장의 작품에 사용된 우아함, 선조, 많은 주제 및 변형이 인상적이지 않을 수 없습니다. 한국화는 전 세계적으로 많은 팬을 보유하고 있기 때문에 이것은 사실상 종이 예술의 정점입니다.

• 윤곽 기술 - 종이 스트립은 미리 계획된 특정 라인을 따라 고정됩니다. 이러한 그림이 최대한의 효과를 얻으려면 원하는 색조의 질감이 있는 용지에서 수행됩니다.

롤지는 인물, 풍경, 추상화, 독특한 그래픽 및 놀라운 시각 효과를 만드는 데 사용할 수 있습니다. 모든 초보자는 의미가 있습니다. 먼저 재료에 대한 촉각적 인식을 개발하십시오. 받침대 외부의 종이 스트립으로 작업을 시도하십시오. 비틀고 구겨서 그림으로 고정하십시오. 점차적으로 자동 기능이 개발되어 이미 실제 그림을 만드는 것이 더 쉽습니다.

종이 스트립 작업에는 고유한 뉘앙스가 있습니다.

1. 시트의 너비와 밀도가 다릅니다. 다양한 옵션으로 작업해야 하므로 매우 좁고 얇은 스트립과 두꺼운 샘플을 사용하여 촉각 운동을 수행해야 합니다.
2. 초보자는 보통 중간 두께의 줄무늬가 있는 기성품 퀼링 키트로 시작합니다. 이것은 정말 편리합니다. 또한이 세트에는 첫 번째 샘플에 대한 모든 것이 있습니다.
3. 실행된 그림의 품질은 굽힘 및 비틀림 시 종이의 가소성, 재료 변형 가능성 및 제품의 박리에 의해 영향을 받습니다.

기성품 세트가 아닌 별도로 구매한 종이로 작업해야 한다면 유용할 것입니다. 절단 기계. 트리머는 스트립을 균일하고 빠르게 자릅니다. 기계는 수동 및 기계입니다.

퀼링에 적합한 접착제 - 이것은 디스펜서와 작은 노즐이 있는 속건성 조밀하고 두꺼운 구성입니다. 누군가는 단순한 PVA에 더 익숙하고 누군가는 무색 Moment 접착제입니다.

스텐실로 사용 퀼링용 특수 자, 코르크 베이스가 있습니다. 블랭크를 핀으로 고정해야하기 때문에 이것은 매우 편리합니다. 눈금자 템플릿 종이 롤에 원하는 모양을 부여하십시오. 아직 이러한 특수 눈금자가 없으면 곱슬 디자인의 수학 눈금자를 사용할 수 있습니다.

초상화부터 시작하여 전쟁에 대한 복잡한 구성(예: 5월 9일 헌정)은 확실히 쉬운 단계가 아닙니다.. 첫 번째 작업은 가장 간단한 구성표와 템플릿을 사용할 수 있습니다. 예를 들어, 두 개의 밝은 나비의 구성.

그들은 캔버스에 대칭으로 위치하므로 하나의 나비만 설명하면 충분합니다. 두 번째는 정확히 같은 방식으로 수행됩니다. 이 작품은 퀼링에 대한 표준 세트를 사용합니다.

1. 2 개의 노란색 줄무늬를 붙이고 무료 롤을 비틀어야합니다. 동일한 두 번째 부분을 만듭니다. 요소의 지름은 템플릿과 정렬됩니다.
2. 분홍색 종이에서 자유 나선형을 비틀고이 공백을 양쪽에서 짜내고 "방울"을 형성해야합니다. 결과 그림의 끝 부분은 옆으로 약간 구부러져야 합니다.
3. 함께 붙인 두 개의 검은 색 종이 테이프에서 자유 나선형을 만들고 "눈"을 형성해야합니다. 별도로 검은 색 스트립의 느슨한 롤이 꼬입니다.
4. 나비의 마지막 요소는 안테나입니다. 검은 색 스트립은 반으로 접혀 있으며 각 반은 끝 부분만 감으면 됩니다.

그녀를 위해 다른 색상이나 음영의 줄무늬를 가져와야합니다.

1. 꽃의 핵심에는 자유 나선을 비틀고 프린지로 자른 스트립을 붙일 필요가 있습니다. 하나의 요소는 여러 색상의 종이를 결합합니다.
2. 코어는 조밀한 바닥에 즉시 접착되고 그 주위에 방울 모양의 롤이 배치됩니다. 선택한 색상은 서로 조화롭게 결합되어야합니다.
3. 완성 된 구성은 녹색 줄무늬로 만든 "하트"와 "눈"의 형태로 롤로 만들어집니다.

자연은 항상 영감의 원천이 될 것이며 자연을 테마로 한 공예품은 어떤 인테리어에서도 아늑하게 보입니다. 이 그림은 어떤 스타일에도 잘 어울립니다. 예를 들어 용으로 작업하려면 내부에 동양적인 메모가 필요하고 퀼링 크리스마스 화환은 계절 장식이지만 새, 잠자리, 꽃 및 나비는 보편적입니다.

작업을 위해서는 다음이 필요합니다.

• 퀼링 종이 - 검정, 갈색, 진한 녹색, 라일락 (보라색), 분홍색;
• 깊은 프레임;
• 송곳;
• 가위 및 PVA 접착제;
• 족집게;
• 눈금자와 연필입니다.

단계별 지침은 여러 단계로 구성됩니다.

1. 나무 윤곽을 만들기 위해 스텐실을 그리고 잘라냅니다. 이것은 원 안에 새겨진 나무가 될 것입니다. 먼저 원이 그려진 다음 대칭 나무가 윤곽을 따라 잘립니다. 기판(판지, 두꺼운 종이 또는 foamiran)의 베이스에 적용됩니다.
2. 이제 순차적으로 기성품 스트립을 배치해야합니다. 우리는 외부 경계에서 시작해야 합니다.
3. 모든 외부 경계가 표시되면 트리의 내부 공간을 채울 수 있습니다. 스트립은 다음과 같이 고정됩니다. 스트립의 가장자리에 접착제가 묻어 있지만 그 전에 스트립에 원하는 굽힘이나 모양이 이미 지정되어 있습니다. 핀셋으로 종이 테이프를 붙이는 것이 더 쉽습니다.
4. 이 마스터 클래스의 저자는 눈으로 각 세그먼트의 길이를 측정했습니다. 배럴의 경우 갈색, 검정색 및 녹색과 같은 어두운 색상의 종이가 사용되었습니다. 작가의 변형이 가능합니다. 스트립은 트렁크와 가지의 전체 내부 공간을 채우도록 서로 더 가깝게 배치해야합니다.
5. 이제 꽃 배치를 시작할 수 있습니다. 여기에 사용된 기본 개방형 양식은 단 하나뿐입니다. 즉, 요소를 접착제로 고정할 필요가 없습니다. 요소의 끝은 단순히 서로를 향해 꼬여 있습니다. 그러나 꼬인 나선은 끝에서 크기가 다를 수 있습니다. 나선은 약 100 조각으로 많이 만들어야합니다.
6. 부품 자체는 접착제를 사용하지 않고 꼬여 있습니다. 그러나 그림의 바닥에 이미 완성 된 요소는 접착제에 부착되어 있습니다.조금 필요합니다. 그렇지 않으면 받침대가 젖고, 구부러지고, 변형됩니다.
7. 이 경우 크라운의 색상은 분홍색이지만 아무거나 만들 수 있습니다. 여기에는 여러 가지 색상의 왕관을 만들 수도 있지만 여기에는 몇 가지 라일락 요소가 있습니다. 색 구성표를 미리 생각해야 합니다. 먼저 모든 큰 요소가 접착 된 다음 작은 컬이 공극을 채 웁니다.

겨울이 묘사되면 가지가 눈으로 뒤덮일 것이고 이것은 또한 흥미로운 해결책이 될 수 있습니다.. 나무 근처에 심을 수 있습니다. 동물 - 다람쥐 또는 토끼, 그러나 반드시 그런 것은 아닙니다. 컬을 루프 요소로 대체할 수 있지만 이는 그다지 효과적이지 않습니다.

그리고 마지막으로, 초심자들이 창의력을 발휘하도록 영감을 줄 아름다운 퀼링 그림에 대한 리뷰입니다.

여자의 초상화 - 가장 아름다운 구성은 단순하지만 기술적으로 흠잡을 데 없는 경우 이러한 단순성은 작업의 이점일 뿐입니다.

퀼링에서 반 고흐 반복 - 예술 애호가를 위한 훌륭한 아이디어입니다. 주제 선택 자체가 고무적이며 결과는 영혼을 따뜻하게하고 눈을 애무합니다.

해양 테마와 로맨스 항상 유행하고 항상 즐거운 교제를 일으키십시오.

심플하고 우아한 미니멀리스트를 위한 최고의 선택입니다.

특이한 것을 원하는 사람들을 위한 고혹적인 이미지.

거의 모든 사람이 사용할 수있는 인공 아름다움의 또 다른 예입니다. 분위기와 색상 표현은 칭찬할 만합니다.

약간의 민족성은 이 기술을 해치지 않을 것입니다. 매우 훌륭하고 밝고 복잡하지 않습니다.

눈에 거슬리지 않고 겸손합니다. 이게 끌린다. 차분한 색상의 작은 작업.

가장 귀여운 물망초, 이것이 또한 퀼링이라고 즉시 말할 수는 없습니다.

단순하지만 세련된 - 서랍장 또는 침대 옆 콘솔용 이상적인 감동적인 장식.

퀼링 기술을 사용하여 그림을 만드는 방법은 다음 비디오를 참조하십시오.