패턴이 있는 매니큐어

손톱에 그리는 방법?

손톱에 그리는 방법?
콘텐츠
  1. 패션 트렌드
  2. 교육 카드
  3. 무엇이 필요할까요?
  4. 다양한 기술의 특징
  5. 아름다운 아이디어
  6. 그리는 방법?

손톱의 전문적인 그림은 여성복 세트를 장식하고 종종 특별한 지위를 부여합니다. 초보자 마스터는 조만간 그러한 장식을 처리해야합니다. 이 기사의 목적은 학습의 기초가 될 수 있는 드로잉의 기본 뉘앙스를 독자에게 익히는 것입니다.

패션 트렌드

손톱에 그리기를 시작하기 전에 매니큐어의 몇 가지 사항을 알아야 합니다. 오늘날 그림은 우연이 아닙니다. 매니큐어 또는 중요한 사건의 계절성에 따라 선택됩니다. 예를 들어, 새해 세트의 눈사람이나 사슴, 발렌타인 데이의 하트 눈이 있는 귀여운 고양이, 3월 8일의 꽃무늬 디자인이 될 수 있습니다.

계절성에 관해서는 연중 특정 월에 정확하게 들어가는 것이 중요합니다. 그렇지 않으면 매니큐어가 적어도 부적절하게 보일 것입니다.

또 다른 뉘앙스는 올바른 실행입니다. 그녀는 의미 도면의 엄격한 복용량. 이미지라는 사실 외에도 손의 모든 손톱을 장식해서는 안되며 반복 할 수 없습니다. 단일 테마를 기반으로 합니다.디자인에서 하나의 손톱은 메인 그림으로 장식되고 나머지 악센트는 디자인의 기초로 사용되는 매니큐어 기술과 연결됩니다.

예를 들어 올빼미로 매니큐어를 그릴 때(오늘날 유행하는 디자인), 10개 중 3개 이하의 못이 디자인에 할당됩니다. 패턴이없는 네일 플레이트는 모노 포닉으로 만들어져 일반적인 배경에 대해 디자인이 더 표현력이 있습니다. 올빼미는 하나의 네일 플레이트에만 그려져 있습니다. 인대 손톱의 그림은 새의 깃털을 묘사할 수 있으며 새 자체에 페인트를 칠한 것입니다. 깃털의 각도와 크기는 다를 수 있습니다.

모노그램이나 레이스 컬 형태로 디자인하면 아이덴티티를 얻기 어렵다. 여기에서 그들은 또한 매니큐어 기술로 이미지가 복잡하지 않은지 확인합니다. 예를 들어, 하나의 네일 플레이트에 그림, 그라데이션 및 "스마일"재킷을 모두 맞추는 것은 어렵습니다. 이 경우 패턴은 네일 플레이트의 크기와 상관 관계가 있으며 한 가지(그라디언트 또는 재킷)를 선택합니다.

여기서 환상의 "미소"를 수행하는 기술은 구타를위한 훌륭한 옵션이라고 할 수 있습니다. 예를 들어, 기존의 엑센트 네일이 아닌 레이스 "미소"로 포인트 네일을 강조할 수 있고, 가장 섬세한 레이스를 그리고 윤곽선으로 가장자리를 강조할 수 있습니다. 나머지 손톱은 전통 재킷이든 거꾸로 재킷이든 옴브르, 클래식 또는 프렌치 디자인으로 할 수 있습니다. 오늘날 그림으로 "미소"영역을 강조 표시하고 윤곽선으로 디자인을 강조하며 떼어내는 호일과 결합하는 것이 매우 유행입니다. 예를 들어, 전통적인 "미소" 대신 살구, 고양이, 눈사람, 꽃 요소, 나뭇잎, 별을 묘사할 수 있습니다.

교육 카드

드로잉의 어려움은 다양한 크기의 네일 플레이트와 관련될 수 있습니다.이 경우 다양한 패턴의 교육 카드가 초보자 마스터에게 훌륭한 솔루션이 될 것입니다. 브러시로 한 장의 그림을 하나씩 설명하면 마스터는 작은 요소를 그리는 기술을 개발할 것입니다.

오늘날 이러한 카드는 온라인으로 발행하거나 기존 프린터로 인쇄하여 인터넷에서 다운로드할 수 있습니다.

카드는 학교 카피북과 다소 유사한 이미지가 있는 시트입니다. 각 행은 동일한 그림을 가진 여러 조건부 금잔화로 구성됩니다. 처음에는 완전히 그려지며 원만 남습니다. 행의 끝이 다가올수록 마스터는 점점 더 많은 요소를 스스로 수행해야 합니다.

이 훈련 카드는 매우 편리하며 손톱에 그림을 그릴 때 결함이 없어야하기 때문에 마스터의 기술을 향상시킵니다. 각 선은 그리지 않고 한 번씩 그려지기 때문에 지도는 그리기에 대한 자신감을 얻기 위한 도구라고 할 수 있습니다.

오늘날 그들의 주제가 그렇게 광범위하지 않다는 점은 주목할 가치가 있지만, 원한다면 모노그램 회전, 기하학적 디자인의 직선, 동물 프린트 및 새해 이미지의 기초를 학습하여 연습할 수 있습니다.

무엇이 필요할까요?

각 디자인마다 탈수기, 프라이머, 베이스, 안료, 탑이 포함된 세트가 작업에 사용됩니다.

하이브리드 코팅을 사용하는 것이 좋습니다. 손톱에 최소 2주 동안 머물며 동시에 매니큐어가 막 끝난 것처럼 보입니다.

탈수기는 네일 플레이트를 탈지하는 데 필요하며 프라이머는 네일에 코팅을 높은 접착력을 제공하는 일종의 프라이머 또는 접착 재료입니다.베이스는 코팅의 내구성을 책임지고 안료는 컬러 베이스를 만드는 데 사용되며 전체 디자인은 상단으로 밀봉됩니다.

직접 그리기 위해서는 크기가 다른 도트(금속 볼 형태의 노즐이 있는 특수 스틱), 길이와 두께가 다른 매니큐어 브러시가 필요할 수 있습니다.

그들은 주인의 편의를 위해 번호가 매겨져 있으며 고유 한 이름이 있습니다.

예를 들어 부채는 선염 디자인의 기초를 만들고 Gzhel은 평평한 사각형으로 칠하고 중국 그림은 비스듬히 만듭니다. 이 브러시는 한 획의 기술로 페인팅하는 데 사용됩니다. 예술적 그림의 경우 7-20 개의 머리카락으로 구성된 브러시 라이너가 사용됩니다.

또한 페인팅 기법(습식 디자인) 중 하나는 젤 광택을 적용하는 기존의 병 브러시를 사용하는 것입니다. 홈 드로잉 도구는 나무 이쑤시개, 일반 손 바늘이 될 수 있습니다. 옵션이 가장 편리하지 않아 완성된 패턴의 품질을 증명합니다.

라이너 브러시로 선을 그리는 것이 더 쉽습니다. 또한, 그들은 더 균일합니다.

그림 용 안료의 경우 선택은 마스터의 선호도에 따라 다릅니다. 수성 아크릴 페인트 (학교 페인트가 아닌 예술가를위한 키트 형태의 옵션), UV 또는 LED 램프에서 건조되는 특수 하이브리드 젤로 손톱에 페인트 칠할 수 있습니다. 또한 젤 광택 자체를 그림에 사용할 수 있습니다. 그림의 품질이 저하되지 않도록 색상의 착색이 충분해야 합니다. 투명 소재는 그리기 어렵습니다.

또한 상단으로 희석하면 더 얇을뿐만 아니라 더 투명해질 것이라는 점을 고려해야합니다. 안료 외에도 팔레트의 존재를 관리해야합니다. 하나가 없으면 식품 호일 조각으로 만들 수 있습니다.손톱에 그림을 그릴 때 아크릴 물감을 사용할 계획이라면 물이 담긴 작은 용기를 준비해야 합니다. 이러한 페인트는 건조 후 경화되며, 제 시간에 브러시에서 구성물이 씻겨 나오지 않으면 버려야합니다.

헬륨 염료로 작업하려면 젤 광택 제거제를 준비해야 합니다. 이 과정에서 브러시나 점을 청소할 수 있습니다. 또한 매니큐어용 보푸라기가 없는 냅킨을 미리 구입해야 합니다. 체적 기술의 경우 다른 색조의 모델링 젤이 사용됩니다. 또한 모델링 젤과 함께 사용되는 특수 액체가 필요합니다.

작업에 사용할 수 있는 흥미로운 도구는 특수 드로잉 펜입니다. 그들은 끝 부분에 필기구뿐만 아니라 단순한 패턴의 우표도 가질 수 있습니다. 이러한 도구는 비용 효율성으로 인해 사용하기 편리하지만 전문적인 디자인의 경우 여전히 브러시와 점을 구입할 가치가 있습니다.

다양한 기술의 특징

즉시 기본 드로잉 기술을 식별하는 것이 좋습니다. 점은 하트, 선, 점을 그리는 데 사용할 수 있습니다. 요소 유형은 도구 끝에 있는 볼의 크기에 따라 다릅니다.

도트 페인팅은 가장 간단하고 초보자에게 적합합니다. mehendi 및 boho 패턴의 관련성으로 인해 오늘날 매우 인기가 있다는 점을 추가해야 합니다.

디자인을 전문적으로 보이게 하려면 다양한 크기의 볼이 있는 점을 사용해야 합니다. 직경이 다른 볼 세트를 사용하여 점에서 전체 구성을 배치할 수 있습니다. 선은 얇은 도구로 그려집니다. 브러시는 길이와 굵기가 중요한 포인트입니다. 라이너는 얇고 직선을 그립니다. 더 짧은 길이의 브러시가 그리기를 수행합니다.

네일 서비스 전문가처럼 그림을 정확하고 미학적으로 매력적으로 만드는 방법을 배우는 것은 인내, 정확성 및 인내를 가진 모든 여성의 힘입니다. 그리기 기술은 다를 수 있습니다. 예를 들어, 중국 회화, mehendi, 젖은 디자인 및 수채화 그림과 같은 몇 가지 기술이 오늘날 관련이 있습니다. 후자의 경우 예술적 수채화가 사용되며 축축하고 거친 바닥에 그립니다.

젖은 버전의 경우 개화 효과가 있는 특수 베이스(흰색 또는 투명)가 사용됩니다. 이러한 그림은 걸작처럼 보이며 일반적으로 그려진 별과 줄무늬에서 얻습니다. 원을 따라 이어지는 세트 쉼표는 중간 색조의 부드러운 전환으로 즉시 장미로 바뀝니다. 선은 즉시 창포와 백합으로 변합니다.

중국 회화에서는 두 개의 대조되는 물감이 양쪽의 비스듬한 브러시에 적용됩니다. 한 번의 스트로크로 꽃 봉오리와 열린 꽃잎이 형성되고 잎이 형성됩니다. 이 그림은 부드럽고 인상적이며 전문적으로 보입니다. 이 원칙에 따라 백합, 튤립, 난초를 비롯한 다양한 꽃을 그릴 수 있습니다.

긴 털을 가진 브러시로 부드러운 선을 그립니다. 볼록한 패턴은 짧은 머리 브러시와 20-30개 머리카락의 유사체로 만들어 가벼운 릴리프를 만듭니다(예: 악센트 손톱에 도금한 왕관이나 모노그램을 그려야 할 때). 가는 브러시(00)는 특히 가는 선과 그림의 작은 요소를 그립니다.

흥미로운 뉘앙스는 일부 도면의 경우 먼저 밑그림을 수행해야 한다는 사실입니다.

아름다운 아이디어

그림 그리기는 창의적인 활동이므로 경계가 없습니다. 그러나 이미지는 특정 세트에 적합해야 합니다.

여름에는 다음과 같은 꽃이 될 수 있습니다.

  • 백합;
  • 장미;
  • 민들레;
  • 카밀레;
  • 양귀비;
  • 홍채.

모든 종류의 곤충도 좋은 생각입니다.

  • 딱정벌레 수 있습니다;
  • 나비;
  • 잠자리;
  • 거미.

다른 과일은 여름 디자인에서 멋지게 보입니다. 예를 들면 다음과 같습니다.

  • 딸기;
  • 키위, 사과, 수박, 레몬 조각.

가을 매니큐어는 화려한 잎, 빗방울, 딸기 그림, 버섯으로 장식 할 수 있습니다. 가을 할로윈 세트의 경우 전갈, 불길한 호박, 두개골, 거미줄 및 유사한 도구를 그릴 수 있습니다.

겨울에는 니트 질감에 대한 3 차원 디자인을 수행하고 새해 장난감, 눈, 사슴, 눈사람이있는 가문비 나무 가지를 그릴 수 있습니다.

봄에는 꽃 테마에 의지할 수 있습니다.

손톱에 기하학적 이미지를 그릴 수도 있습니다. 길쭉한 삼각형, 점이있는 선, 속이 빈 기하학적 모양, 기하학적 스타일로 그려진 동물은 오늘날 특히 유행합니다. 점과 선으로 그린 ​​에스닉한 그림이 멋스럽습니다.

엄청나게 인기있는 레이스, 모노그램 및 볼륨있는 꽃. 조개껍데기, 새 깃털, 눈, 왕관, 입술, 물개 및 하트가 적합합니다.

그리는 방법?

그림을 볼록하게 만들려면 밑칠을 해야 합니다. 예를 들어, 황금 왕관의 경우 먼저 도면의 검은색 윤곽선을 그려야 하며 그 후에야 그 위에 금색 페인트를 칠할 수 있습니다.

모델링 젤을 사용할 계획이라면 브러시를 사용하여 이미지를 조각하는 것만큼 많이 그릴 필요가 없습니다.

이러한 목적을 위해 먼저 재료를 손톱에 한 방울 떨어뜨린 다음 브러시로 휘둘러 모양을 모델링해야 합니다.

꽃을 만들 계획이라면 각 꽃잎의 젤을 모아서 올바른 위치에 놓고 브러시로 약간 늘려야합니다.컬러 젤을 섭취할 수 있습니다. 손톱 전체에 장미를 그리려면 젤을 집어 꽃잎으로 만드는 일종의 나선형을 수행해야합니다. 나비를 그릴 때 얻은 덩어리는 브러시로 늘어납니다. 이러한 매니큐어는 작은 모조 다이아몬드와 국물로 장식 할 수 있습니다.

직선을 만들려면 라이너(긴 털이 있는 브러시)를 들어야 합니다. 네일 플레이트를 따라 빠르고 자신있게 수행해야합니다. 곡선이 필요한 경우 언더드로잉 없이 단일하고 빠르게 실행되어야 합니다. 라이너는 사용하기 매우 쉽고 타이핑 된 페인트가 손톱에 고르고 고르게 떨어집니다.

모든 그림에는 실행 뉘앙스가 있습니다. 예를 들어, 그림의 각 단계가 끝나면 페인트가 이해할 수없는 색 반점으로 번지지 않도록 특수 램프에서 디자인을 말려야합니다.

여러 이미지를 만드는 기본 사항을 살펴보겠습니다.

파마

다양한 유형의 컬은 가장 간결한 매니큐어도 장식 할 수 있습니다. 동시에 아름답고 전문적으로 보이려면 긴 머리에 브러시를 사용하는 방법을 배워야 합니다. 얇은 레이스의 경우 브러시 "7 머리카락"을 사용하십시오. 그들은 브러시에서 페인트를 집어 올바른 위치에 놓고 곡선을 그립니다. 동시에 처음에는 아름답고 좁은 물방울이 얻어지고 선이 매우 가늘게 끝나서 컬에서 다양한 꽃다발과 직조를 만들 수 있습니다.

이 원리로 컬과 나선형을 만들 수 있습니다. 또한 네일 플레이트의 전체 영역에 걸쳐 확장되는 단일 패턴으로 결합하는 것이 현실적입니다. 건조 후 은색 바니시로 컬을 덮어 은색으로 만들 수 있습니다. 페인팅한 레이스에 볼륨감을 더하고 싶다면 그린 직후에 아크릴 설탕을 뿌리고 램프에서 말리면 된다.디자인은 매우 아름답고 특이합니다.

원하는 경우 자갈이나 국물로 장식 할 수 있습니다.

과일

과일은 다양한 방법으로 그릴 수 있습니다. 동시에 자르면 특히 아름답게 보입니다. 예를 들어 키위를 그려야 하는 경우 먼저 녹색 배경 기판을 만드십시오. 그런 다음 그들은 중간 길이의 머리카락을 가진 브러시를 흰색 페인트에 담그고 과일의 핵심을 반원 형태로 그립니다. 그런 다음 흰색 페인트를 상단으로 희석하고 정맥을 그려 손톱 가장자리에서 코어까지 선을 그립니다.

그런 다음 상단으로 검은 색 페인트를 희석하고 흰색 사이에 줄무늬를 그립니다. 그런 다음 그들은 흰색 안료를 취하고 상단을 펼치지 않고 정맥을 더 밝게 칠합니다. 그런 다음 검은 입자가 점으로 배치되고 흰색 하이라이트가 그 안에 배치됩니다. 그들은 기초를 잡고 점의 도움으로 방울을 떨어 뜨립니다. 디자인이 봉인 된 후.

꽃들

        개화기법으로 만든 꽃은 화려해 보입니다. 몇 분 안에 만들 수 있습니다. 손톱을 채색 한 후 개화 (확산) 효과로 특수 기초가 적용됩니다. 그 직후 평균 길이의 얇은 브러시로 6 개의 광선으로 눈송이를 그립니다. 이 경우 각각은 중간에서 제거됩니다. 그림을 그리기 위해 퍼짐 효과가있는 바니시 또는 젤이 사용됩니다.

        그림이 퍼지고 선이 30 분 만에 꽃잎으로 바뀝니다. 원하는 살포 결과가 달성되면 디자인이 램프로 전송됩니다. 그런 다음 꽃잎 사이에 더 많은 선이 그려지고 이번에는 중앙으로 그립니다. 다시 그들은 퍼지고 꽃잎이 될 때까지 기다렸다가 즉시 램프에서 말립니다. 그 후에는 흰색 페인트로 꽃잎의 윤곽을 그리는 일부 장소에만 남아 있습니다.

        중간에 모조 다이아몬드 또는 반짝이는 자갈을 붙일 수 있습니다.

        다음 비디오에서 손톱에 꽃을 그리는 방법을 배웁니다.

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