피아노 코드 개요

모든 멜로디에는 항상 여러 화음의 시퀀스로 표현될 수 있는 화성적 기초가 있습니다. 초보 피아니스트는 악기 건반에 코드가 어떻게 구성되어 있는지, 코드 유형이 무엇인지, 건반 내에서 코드 순서를 지정하는 규칙(서로 맞춰지는 방법)을 배우는 것이 유용하다는 것을 알게 될 것입니다. 이 모든 것은 간단하고 가장 일반적인 고조파 구성의 예에 대한 기사에 설명되어 있습니다.

음악 이론의 화음은 3분의 1로 구성되거나 배치될 수 있는 최소 3개의 다른 음표로 구성된 자음입니다. 그들의 키가 얼마인지는 별로 중요하지 않습니다. 예를 들어, C 메이저 코드는 첫 번째 옥타브와 다른 옥타브 모두와 관련된 "do", "mi" 및 "salt"가 동시에 울리는 음표입니다.

토닉 "do"에서 높이가 멀리 떨어진 소리는 이론적으로 3분의 1로 배열될 수 있습니다. "mi"는 "to"에서 3분의 1에, "sol"은 "mi"에서 3분의 1에 위치합니다. 다음 코드 그림은 이 규칙을 명확하게 보여줍니다.

같은 그림은 6개의 음표가 있는 코드의 예도 보여주지만, 실제로 그것들을 토닉 구성(3도 단위)으로 수집하면 그 중 3개가 "do", " mi"와 "소금" 다른 옥타브.

동시에, 세 개 이상의 소리로 구성된 다른 폴리포니는 화음이라고 부를 수 없다는 것이 종종 드러납니다. 아래 그림에는 이에 대한 예가 있습니다. 4 음의 자음에는 2 개의 소리 "do"와 2 개의 소리 "mi"가 포함되어있어 코드가 아니라 이중 소리입니다.

피아노의 간단한 3음 코드는 만들기가 매우 쉽습니다.. 악기의 건반은 한 줄로 배열되어 있으므로 어떤 강장식 3화음이든 연주하려면 손의 세 손가락(첫 번째, 세 번째, 다섯 번째)으로 하나(흰색과 검은색 모두)를 통해 누르는 것으로 충분합니다.

소리의 수에 따라 다른 유형의 코드를 고려하기 전에 메인 스케일에서 단계를 고려하는 방법을 이해해야 합니다. 후자는 7개의 소리로 구성됩니다. 도레미파솔라시. 악보에는 다음과 같이 표시됩니다.

이 음표는 한 옥타브(이 경우 첫 번째)를 구성합니다. 녹음을 계속하면 두 번째 옥타브가 시작되고 세 번째 및 네 번째 옥타브가 시작되며 사운드는 적절한 순서로 정확히 동일한 이름을 갖습니다. 그러나 첫 번째 옥타브까지 소리가 나지만 낮은 음높이만 있습니다.

이제 "do"로 시작하는 첫 번째 옥타브의 소리를 고려할 것입니다. "do"라는 음표는 제시된 음계(감마)에 대한 강장음입니다. 이 음계의 기초(지원)입니다. 음악의 기초 이론에서 모드의 첫 번째 단계로 간주됩니다.

마이너 스케일과 메이저 스케일이 있습니다. 이 경우 메이저 스케일을 다루고 있습니다.

프렛의 나머지 단계는 다음 이미지에 나와 있습니다.

즉, 음계의 각 소리에는 고유한 일련 번호(도)가 있으며 음악 이론에서 I에서 VIII까지 해당하는 로마 숫자로 표시됩니다(한 옥타브는 높이가 다음 옥타브의 첫 번째 도에서 끝나야 하므로 이 소리는 이전 옥타브의 I도와 달리 숫자 VIII)로 표시되는 경우가 많습니다.

화음의 주제를 계속하면서 다음과 같은 점에 유의해야 합니다. 화음 하모니는 토닉 사운드로 시작하는 경우 서로 3분의 1 간격으로 모든 음계의 소리를 사용하여 얻습니다.. 강장제에서 세 번째는 세 번째 정도이고 세 번째는 다섯 번째 정도이고 일곱 번째 이상은 화음에 존재할 수 있습니다. 음악 이론에서 확장된(예를 들어 2옥타브) 고조파 구성을 분석할 때 초기 옥타브에 대한 단계 표기법을 사용하여 한 옥타브의 소리(IX, XI, XIII)와 혼동되지 않도록 합니다.

프리마(I도), 3도(III도) 및 5도(음계의 V도)의 세 가지 주요 음의 가장 단순한 장음 또는 단음입니다. 우리는 "토닉"이라고 부를 것입니다. 다음은 장조 및 단조 코드의 몇 가지 예입니다.

피아노에 가져가는 것은 어렵지 않습니다. 물론 소리가 기본 형식(3분의 1)에 위치하지 않는 한 음악가의 손 세 손가락이면 충분합니다. 다음 예에서 다른 옥타브의 추가 음표를 포함하여 3화음이 확장된 형식으로 표시되는 경우 한 손의 손가락으로는 충분하지 않습니다.

이 하모니에는 화음 전체의 음조와 모달 제휴를 결정하는 주 3화음의 소리 외에도 네 번째 소리인 7도(음계의 VII 정도)가 있습니다. 이 경우 화성 구성을 7화음이라고 합니다. 구성의 모달 기능과 I도에서 VII도까지 코드에서 3도 사이에 어떤 간격이 형성되는지에 따라 여러 유형의 7화음이 구별됩니다.

• 큰 전공;
• 큰 미성년자;
• 작은 전공;
• 작은 미성년자;
• 줄인;
• 반 감소;
• 크게 하는.

다음은 이러한 일곱 번째 코드의 유형에 대한 표입니다. 기사의 추가 섹션을 읽은 후 초보자에게도 정보가 명확해질 것입니다.

일곱 번째 코드에 1/3을 더 추가하면 IX 단계(없음) - 코드가 없습니다. 따라서 강장제에서 시작하면 서로 3분의 1 거리에 있는 5개의 소리로 구성됩니다.

이러한 구성은 또한 3분의 1, 5도, 7도 및 없음 사이에 다른 간격 거리를 가질 수 있으며, 이는 기능적 특징에 영향을 미치며, 어떤 경우에도 그 주요는 모달 소속(주 또는 부)입니다.

초보자의 경우 기본 형식 (3 분의 1)과 반전 모두에서 트라이어드를 처리하는 것으로 충분합니다. 키에서 코드 유형을 보다 편리하게 사용하려면 영숫자 표기법으로 표시하는 것이 좋습니다. 라틴 알파벳 문자를 사용하여 음악 소리를 표기하는 국제 표준을 기반으로 합니다.

• 편지 ㅏ 소리 "라"를 나타냅니다.
• 비 - "시";
• 씨 - "전에";
• 디 - "답장";
• 이자형 - "미";
• 에프 - "파";
• G - "소금".

코드는 토닉 사운드에 해당하는 문자로 표시됩니다.. 주요 3화음에 대해 이야기하는 경우 대문자로만 표시됩니다(예: C 장조 - C, E 장조 - E 등). 부 3화음에는 소문자가 추가됩니다 "중»: C 단조 - Cm, E 단조 - Em.

또한 트라이어드를 만들 때 메인 스케일의 음표 사이의 간격 거리를 알아야 합니다.

이것은 초보 음악가가 키의 코드 구성과 서로의 조합에 대한 많은 문제를 이해하는 데 도움이 됩니다.

다른 키에서 메이저 및 마이너 트라이어드를 만드는 방법을 자세히 살펴보겠습니다.

우선, 모든 주요 3화음은 2/3로 구성되어 있음을 이해해야 합니다. 예를 들어, C 메이저 구성이 가장 적합합니다. 악보에서는 다음과 같이 보입니다.

첫 번째 3분의 1(음표 "do" - 음표 "mi")은 장초(2음)의 간격을 포함하고 두 번째 3분의 1("mi" - "소금")은 작은 초(1.5음)를 포함합니다. 이것은 모든 토닉 사운드에서 메이저 코드를 구성하기 위한 규칙(공식)입니다.

D 장조 자음을 만들어 봅시다. 강장제는 "re"이며, 2음(화음의 첫 번째 3분의 1)의 거리에서 "fa-sharp" 소리가 분리됩니다.

• "re"에서 "mi"까지 1 톤;
• "mi"에서 "fa-sharp"까지 1 톤 (순수 "fa"에 1/2 톤이므로 반음, 즉 "fa-sharp"로 높여야 함).

두 번째 3분의 1에는 1.5개의 톤만 포함되어 있습니다.

• "fa-sharp"음표에서 "소금"으로 - 1/2 톤;
• "소금"에서 "라"까지 - 1 톤.

E, A, B 코드에서도 첫 번째 3분의 1을 올리는 것이 필요합니다.

F 및 G 코드에서 모든 소리는 변경 없이 순수하게 유지됩니다.

주 3화음을 구성하는 단조 공식은 여기서 주 3화음의 거리가 작은 초(1.5음)이고 두 번째 것은 장초(2음)의 거리가 있다는 점에서 장조와 다릅니다. ).

A 마이너(Am) 코드를 예로 들어 보겠습니다.

"la"음표에서 "si"음표까지 - 1 톤, 마지막에서 "do"음표까지 - 1/2 톤. 첫 번째 3분의 1은 단조 공식에 필요한 1.5개의 음색을 포함합니다. 두 번째 3분의 1("do"와 "mi" 사이)은 두 개의 성조로 구성됩니다.

• "to"에서 "re"로 - 1 톤;
• "re"에서 "mi"로 - 1 톤.

총 2개의 톤 간격이 얻어진다.

이 규칙에 따라 모든 사운드의 모든 마이너 3화음이 만들어지고 연주됩니다. 순수한 소리에는 Am 외에 온음계의 다음과 같은 사소한 구성이 있습니다.

• D단조(Dm);
• E단조(엠).

순수한 토닉 사운드(Cm, Fm, Gm 및 Bm)의 나머지 4개의 3화음은 3음 또는 5음에서 변경(샤프, 플랫)이 있습니다.

코드는 소리가 3분의 1로 배열되는 주요 형식뿐만 아니라 토닉이 필연적으로 낮은 소리인 음악에서 사용될 수 있다고 말해야 합니다. 가장 자주 그것들은 약간 변형된 형태로 사용되며, 낮은 소리는 구성에 존재하는 소리(3도, 5도, 7도 등) 중 하나일 수 있습니다. 이러한 종류의 코드를 반전이라고 합니다.

3화음의 예를 사용하여 코드 반전의 원리를 자세히 살펴보겠습니다. 여기서 건축 양식은 중요하지 않습니다.

C 메이저 코드의 두 가지 반전은 다음과 같습니다.

토닉이 한 옥타브 위로 옮겨지는 위의 변환 중 첫 번째를 음악적 하모니에서 6화음이라고 합니다. (또는 메인 코드의 첫 번째 반전). 이 경우 세 번째 소리가 낮은 소리로 판명됩니다. 소리 "mi"에서 "salt"까지의 거리는 이 치료법의 이름이 유래한 6번째 간격과 같습니다(5번째가 있음).

다섯 번째 소리가 맨 아래에 있는 두 번째 반전에서는 쿼터 섹스 화음이라고 합니다.. 낮은 음 "sol"과 토닉 "do" 사이의 음정은 4도이고 전체 구성 간격은 6화음입니다. 이 모든 것이 "quartsextakkord"와 같은 복잡한 이름으로 호소했습니다.

주요 코드 유형의 반전은 음악가에게 더 큰 동작의 자유를 제공하고 반주 및 베이스 라인을 다양화하며 음성의 믹싱을 폴리포니로 용이하게 합니다.

피아노 반주나 곡을 연주하려면 화성 구조를 올바르게 사용하는 방법을 배워야 합니다. 그리고 이를 위해 현시점에서 초심자에게 필요한 음악적 하모니에 대한 지식을 조금 넓혀 가겠습니다. 이와 관련하여 우리는 가벼운 코드와 그 시퀀스만을 고려할 것입니다. 즉, 화음 구성의 원리와 키의 순서를 이해하고 완전히 동화하기 위해 실제 연습에서 얻은 지식을 적용하기 위해 3화음과 촉진된 주요 7화음만 사용됩니다. 구성.

음악 작품(연극, 노래)에서 코드는 작곡가가 쓴 키에 따라 일정한 순서로 연주됩니다. 사실, 키는 가수에 맞게 또는 연주의 편의를 위해 변경할 수 있지만 어떤 경우에도 새 키의 주어진 코드 시퀀스는 조옮김 규칙에 따라 유지됩니다.

각 키에는 음악 작곡의 발전을 위한 세 가지 참조 단계가 있습니다. 특정 음계의 I, IV 및 V 단계에 있는 소리입니다. 모드의 소위 메인 화음이 만들어집니다.

명확성을 위해 C 장조 및 A 단조의 키 스케일을 선택하는 것이 좋습니다. 예를 들어 장조 및 단조 모드의 주요 코드를 보여줍니다.

C 장조 스케일의 I, IV, V 단계에 구축된 메인 3화음이 메이저 3화음임을 알 수 있습니다. 이것은 C 메이저뿐만 아니라 모든 메이저 키에 해당됩니다.

모든 마이너 키에서 모든 메이저 코드는 마이너입니다.

단순한 질감, 로맨스, 많은 민속, 음유시인 및 관광 노래의 클래식 음악 작품에서 화음의 순서에 대한 하모니에서 초보자를 위한 몇 가지 추가 규칙:

• 일반적으로 그러한 작곡은 토닉 코드(1도의 3화음)로 시작하고 끝납니다.
• 1도의 3화음 이후에는 서브도미넌트(4도의 3화음)와 ​​도미넌트(5도의 화음)가 모두 뒤따를 수 있습니다.
• 서브도미넌트 다음에 도미넌트 또는 토닉 코드가 따를 수 있습니다.
• 지배적 인 후에 강장제에 대한 엄격한 해상도가 있습니다.

데이터를 표로 요약해 보겠습니다.

C 메이저 키의 주요 코드는 다음과 같습니다.

• C(C 장조) - 강장제 3화음(I);
• F(F 메이저) - 서브도미넌트(IV);
• G(G 장조) - 지배적(V).

주요 화음이 그러한 분위기에 기여하기 때문에 주요 키에서 대부분 즐겁고 춤을 추며 엄숙하고 코믹한 음악 작곡이 작성됩니다.

클래식 시퀀스의 작은 옥타브와 첫 번째 옥타브의 한계 내에서 왼손 손가락으로 메이저 키의 메인 코드를 연주해야 합니다. C-F-G-C.

왼손 운지법을 보여주는 키보드:

이전 연습에서와 같은 순서로 연주하되 첫 번째와 두 번째 옥타브(한 옥타브 위) 내에서 오른손 손가락으로만 연주합니다.

오른손 운지법이 표시된 악보:

왼손으로 연습 1의 코드 시퀀스를 연주하되 코드의 주요 형식이 아니라 반전을 사용합니다.

A 단조에서 주 3화음은:

• 이다 (마이너) - 강장제 3화음 (I);
• 디엠 (D 마이너) - 서브도미넌트(IV);
• 이자형 (E 장조) - 지배적 인 (V).

마이너 키는 청취자에게 슬픈 멜로디를 전달합니다.. 마이너 코드의 아름다운 소리는 낭만적인 본성, 몽상가 및 연인도 좋아합니다.

4/4 박자 기호의 A 단조 키로 일련의 지속 코드를 연주해야 하며, 코드를 근음에서 마디의 반 길이마다 반전하도록 변경해야 합니다.

다음은 순서입니다. Am-E-E7-Am-A7-Dm-G-C-A.

메이저 세븐스 코드 E7, A7은 3화음으로 사용되지만 기능이 저하되지는 않습니다.

그리고 결론적으로 - 초보자 피아니스트를 위한 피아노 키보드의 기본 코드 표: