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프리마 발랄라이카 기능

프리마 발랄라이카 기능
콘텐츠
  1. 그것은 무엇입니까?
  2. 구성 요소 및 액세서리
  3. 설정 팁

발랄라이카는 러시아 민속 음악 문화의 상징입니다. 그 이름은 아마도 "농담", "대화"를 의미합니다. 실제로 이 단순해 보이는 도구는 재미에서 슬픔에 이르기까지 모든 범위의 감정을 전달할 수 있습니다.

그것은 무엇입니까?

발랄라이카에는 여러 종류가 있습니다. 그 중에서도 프리마 발랄라이카가 가장 유명하다고 할 수 있습니다. 제작자는 V. Andreev입니다. 그는 민속 악기를 변형하여 현대적인 크기를 부여하고 모양을 개선하여 더 깊은 소리를 얻었습니다.

그런 이름-prima-balalaika는 절대적으로 합당하게 받았습니다. 그녀의 가족에서 그녀는 리더이자 솔리스트입니다. 그녀는 작업 수행에 높은 기술이 필요한 가장 복잡한 작업을 마스터합니다.

이 도구의 치수는 600~700mm입니다. 삼각형 케이스는 단단하지 않고 6개 또는 7개의 요소로 구성됩니다. 나무로 만들어졌으며 일반적으로 너도밤나무입니다. 데카 (신체의 상부) - 예를 들어 가문비 나무에서. 공명판은 공명기 역할을 하여 소리에 깊이를 부여합니다.

넥은 뒤로 약간 구부러져 있으며 16~31프렛을 포함합니다.

발랄라이카에는 3개의 현이 있으며 대부분 금속입니다. 두 줄은 원래 가닥으로 만들어졌지만 지금은 나일론이나 탄소로 만들어집니다. 그 특성에 따르면 발랄라이카는 교향악기보다 열등하지 않습니다.소리의 범위는 첫 번째 옥타브의 "mi"에서 네 번째 옥타브의 "do"까지입니다.

V. Andreev의 장점은 또한 그가 일반적으로 아카데믹이라고 불리는 발랄라이카 시스템을 도입했다는 사실에 있습니다. 프리마의 경우 첫 번째 옥타브의 "mi", "mi", "la"와 같습니다.

발랄라이카는 목적에 따라 다양한 종류가 있습니다. 이 악기를 연주하는 복잡한 과정을 이제 막 마스터한 사람들이 사용하는 학생용 악기가 있습니다. 전문 발랄라이카 연주자들이 콘서트 발랄라이카를 연주합니다. 귀한 나무로 만든 악기로 마스터가 튜닝하고 디버깅한 악기입니다. 이름에서 알 수 있듯이 학술 공연을 위한 것입니다.

콘서트 발랄라이카는 공장에서 제작되거나 마스터가 제작할 수 있습니다. 후자는 독특한 사운드를 가지고 있기 때문에 더 높이 평가됩니다. 3, 2, 1 및 그 이상과 같은 여러 범주로 나뉩니다.

카테고리는 제조에 사용된 목재의 가치에 따라 다릅니다. 재료는 너도밤나무, 배, 단풍나무일 수 있습니다.

구성 요소 및 액세서리

모든 단순성과 함께 balalaika는 다소 복잡한 구조의 도구입니다. 악기의 수명과 소리는 고품질 부품을 사용하는 방법에 따라 달라집니다. 일부 요소는 정기적인 교체 및 조정이 필요합니다.

현은 발랄라이카의 소리의 순수성과 음색을 결정합니다. 너무 얇은 현은 덜거덕거리고, 너무 두꺼운 현은 소리를 연주하기 어렵게 만들고, 멜로디를 감소시키며, 부러질 수도 있습니다.

페그 메커니즘은 목을 완성하는 블레이드에 위치하며 현을 늘리는 역할을 합니다. 못이 마모되어 게임의 높은 품질을 유지할 수 없으므로 수시로 변경해야 합니다.

스트링 스탠드는 사운드의 품질과 강도를 조정합니다. 제조에 가장 좋은 재료는 단풍나무입니다.스탠드 바닥이 데크에 꼭 맞아야 합니다. 이 경우 덜걱거리는 소리가 나지 않습니다. 악기의 소리와 연주의 편의성은 스탠드의 높이와 정확한 위치에 따라 달라집니다.

액세서리 선택도 중요합니다. 어깨끈은 특히 연주자가 곡을 연주하는 동안 서 있거나 움직일 때 팔의 긴장을 완화하는 데 도움이 될 수 있습니다.

발랄라이카는 다른 악기와 마찬가지로 세심한 관리가 필요합니다. 따라서 덮개는 필요한 구매가 될 것입니다. 먼지, 먼지 및 습기로부터 도구를 보호하는 데 도움이 됩니다.

설정 팁

특히 집에서 음악을 연주할 때만 악기를 사용하는 경우 Balalaika 튜닝은 그리 어렵지 않습니다. 첫 번째 문자열은 "la"음표에 맞춰지고 두 번째와 세 번째 문자열은 "mi"음표에 맞춰집니다. 귀로 악기를 조율하거나 피아노의 도움으로 조정의 정확성을 확인할 수 있습니다. 점검은 다음과 같은 방법으로도 수행됩니다. 튜닝 후 낮은 현은 그대로 두고 위쪽 2개를 다섯 번째 프렛까지 누릅니다. 세 개의 현이 모두 조화롭게 소리를 내야 합니다.

콘서트 악기를 조율해야 할 때 더 진지하게 받아들여야 합니다. 튜너, 버튼 아코디언 또는 피아노의 도움으로 현의 정확한 소리를 생성해야 합니다. 가장 중요한 것은 스트링을 얼마나 잘 조이느냐 하는 것입니다. 이것은 서비스 수명을 결정합니다. 또한 콘서트 중 문제를 피할 것입니다.

수세기 전에 역사를 시작한 발랄라이카는 여전히 사랑받고 잘 알려진 악기입니다. 명절과 학술행사장 모두를 사로잡는 사운드로 사람들을 사로잡습니다.

비디오에서 발랄라이카 선택에 대한 팁.

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