반수리의 특징

플루트 소리는 동화, 영과 신의 마법의 세계와 관련이 있습니다. 당연히 많은 신비로운 속성이 이 악기에 기인합니다. 거장의 손에 들려오는 플루트 소리는 듣는 사람을 사로잡아 환상과 꿈의 세계로 끌어들입니다. 이 효과는 인도 반수리 플루트와 같은 민족 악기를 연주할 때 특히 날카롭게 느껴질 수 있습니다.

반시라는 단어는 산스크리트어에서 일반 대나무로 번역됩니다. 그렇기 때문에 고대 인도에서는 속이 빈 대나무나 갈대로 만든 가로 피리를 반수리라고 불렀습니다. 가능한 한 소리를 명확하게하기 위해 악기 제조를 위해 테이퍼와 매듭이없는 가장 직선적이고 건조하고 심지어 줄기가 선택되었으며 필요한 경우 내벽이 정렬되었습니다.

준비된 줄기에는 기본 음색을 조정하는 데 사용되는 위쪽에 6-8 개의 연주 구멍이 있고 아래쪽에 하나 이상의 구멍이 있습니다. 일반적으로 반수리의 색조는 완성된 제품의 길이가 내부 직경을 얼마나 초과하는지에 따라 다릅니다.

반수리는 반주로 거의 사용되지 않으며 대부분 독주 악기입니다. 현대 인도 플루트는 모든 관악기에 공통적인 표준 기술을 사용하여 연주됩니다. 그리고 음악에 에스닉한 풍미를 주기 위해 낮은 프렛뿐만 아니라 음에서 음으로 부드럽게 전환되는 특별한 연주 기술인 글리산도를 사용합니다.

인도 플루트의 역사는 불교 종교, 가축 사육, 고대 목동의 전통과 밀접한 관련이 있습니다. "Venu"라는 이름을 지닌 Bansuri는 인도에서 크리슈나 자신의 신성한 피리로 존경받고 있으며, 이것은 그의 사랑하는 Radha 및 다른 젊은 양치기들과 함께 신의 춤을 추기 위해 울렸습니다. 그것은 많은 불교 회화의 캔버스에 묘사되어 있으며 전설에 따르면 그것을 가지고 놀면 아름다운 소녀뿐만 아니라 동물도 매혹됩니다. 이것이 목자들이 소를 방목하는 데 가장 자주 사용하는 이유입니다.

1911-1960년에 살았던 전문가 Pannalal Ghose는 악기의 크기에 대한 많은 실험을 통해 일반 민속 악기를 클래식 콘서트 악기로 변형하는 데 성공했습니다. 흔하지 않은 낮은 플루트 소리를 내기 위해 콘서트 모델은 최대 길이와 평소보다 더 많은 구멍이 있습니다.

다른 플루트와 달리 반수리의 피치는 밑바닥 음에 의해 결정되는 것이 아니라 처음 세 홀을 눌렀을 때 나는 소리에 의해 결정됩니다. 전통적인 플루트 반주는 타블라와 탄푸르입니다.

다른 악기와 마찬가지로 반수리 연주법을 몇 달 만에 배우는 것은 불가능합니다. 게임의 마스터는 수년간 훈련을 받고 평생 동안 재능을 연마합니다. 그러나 그것을 위해 초보자가 관악기를 연주하여 최소한의 간단한 음을 연주할 수 있으려면 몇 가지 기본 규칙을 알아야 합니다.

플루트에서 소리를 추출하려면 특별한 방법으로 원하는 구멍을 통해 플루트에 불어 넣어야합니다. 많은 사람들은 특정 각도로 병의 목에 바람을 불어 넣으면 낮은 윙윙 거리는 소리가 난다는 것을 알고 있습니다. 반수리도 마찬가지다. 접힌 입술의 작은 틈을 통해 플루트가 몸 안에서 회전하고 진동하도록 부는 플루트에 공기를 공급해야 합니다. 약한 스트림은 각각 드문 진동을 일으키고 소리는 낮습니다. 그리고 날카로운 빠른 스트림 - 더 빈번한 진동 -은 소리를 두 번째 옥타브로 변환합니다. 즉, 휘파람이 더 높고 더 울려 퍼집니다.

가로 플루트 연주에서 가장 중요한 역할은 엄지손가락입니다. 반수리는 지지대처럼 그들 위에 놓여 있습니다. 나머지 손가락은 몸체가 옆으로 떨어지지 않도록 가볍게 잡고 음표가 변경되도록 하나 또는 다른 구멍을 고정합니다.

고전 음악 표기법에서와 같이 힌두교도에는 7개의 기본 음표가 있습니다. 성조는 일반적으로 대문자로 표시되고 반음은 대문자로 표시됩니다. 주요 차이점은 글자에 있습니다. 을 위한 일반적인 철자와 연관시키기 위해 아래 표를 사용하거나 특별한 운지를 사용할 수 있습니다.

셀프 트레이닝과 멘토와 함께 하는 레슨 외에도 인정받은 마스터의 영상과 오디오 트랙을 듣는 것도 큰 도움이 될 것입니다. 이것은 자신의 플레이 스타일을 개발하고 수업에 적합한 분위기를 조성하는 데 도움이 됩니다.