피아노를 위한 재즈 코드

재즈 코드의 구조는 전문 음악에서 차용했습니다. 그들은 리듬, 멜로디 및 하모니와 밀접하게 얽혀 있습니다. 재즈는 미국, 아프리카 및 유럽 문화의 음악적 요소를 종합한 것입니다. 고립된 리드미컬한 선형 세그먼트를 전송하는 가장 복잡한 방식과 독창성이 특징입니다.

재즈의 멜로디는 매우 다양합니다. 재즈 하모니는 음색과 기능으로 구별됩니다. 음악 조각의 하모닉 체인은 코드를 사용하여 만들어집니다.

개별 음을 연주할 수 있는 재즈 오케스트라의 다른 악기와 달리 피아노는 다양한 코드를 연주할 수 있습니다. 그들의 사운드 구성은 독특한 분위기를 만듭니다.

재즈 피아노 코드는 복잡한 시스템입니다. 재즈에는 클래식 3화음 외에도 복잡한 하모니가 널리 퍼져 있습니다.

그들의 형성 순서를 고려하십시오.

• 3화음에 3분의 1을 추가하면 7화음이 됩니다.. 클래식 음악에서는 불안정한 것으로 인식됩니다. 재즈에서 일곱 번째 코드는 안정을 취합니다. 다른 코드는 애드온을 사용하여 기본으로 생성됩니다.
• 후속 3도를 추가하면 7화음이 화음이 아닌 화음으로 바뀝니다.. 3화음 4개, 5화음 3개, 7화음 2개, 3화음 3개, 7화음 2개, 없음 1개로 구성되어 있습니다. 큰 넌코드는 음향적으로 정확한 불협화음을 생성합니다. 이러한 이유로 고전 학교에서는 거의 사용되지 않습니다.
• 코드가 아닌 것 위에 3분의 1을 더 중첩하면 언데시막 코드가 형성됩니다.. 이 6음 자음은 5/3에서 만들어집니다.
• 언데시마코드를 세 번째 데시마코드로 복잡하게 만들 수 있습니다.. 7개의 소리로 구성되어 있습니다. 2/3는 코드가 아닌 부분에 추가됩니다. 가장 높은 음은 기본 음에서 소수점 셋째 자리까지, 이전 음은 십진수가 아닌 음으로 출발합니다. 종종 그들은 매우 불협화음입니다.

리듬 패턴과 멜로디는 화성 코드 진행을 기반으로 합니다. 3화음 진행은 음계의 모든 음에서 멜로디 지연이 특징입니다. 4개의 코드 중 2개를 맞추면 화성 리듬이 만들어집니다. 일반적으로 코드 진행은 구상된 멜로디를 구현하기 위해 선택됩니다. 그들은 대중적인 아프리카 음악에 내재되어 있습니다.

전통적으로 코드 진행은 로마 숫자로 표시됩니다. II-V-I 진행은 재즈에서 일반적으로 사용되는 하모닉 턴입니다.

재즈에서 도미넌트는 가장 가변적인 요소 중 하나입니다. 메이저 7th 코드는 다른 상부 구조 사운드와 어울리기 때문입니다. 지배적 인 구조는 복잡한 코드에 쉽게 적응합니다. 장조와 단조 단조의 5도(도미넌트)로 구성된 7화음을 도미넌트 7화음이라고 합니다. 4개의 사운드로 구성되어 있습니다. 베이스는 가장 낮은 소리인 프리마입니다. 이 구성에는 장3도, 순수 5도 및 단 7도도 포함됩니다. 지배적인 일곱 번째 코드는 음향학적으로 정확한 불협화음으로 간주됩니다.5중 코드, 3/4 코드 및 두 번째 코드의 3가지 반전이 있습니다.

더 많은 재즈 음악을 들어보세요. 멜로디는 일반적으로 오른손으로 연주하고 왼손은 코드를 연주하는 데 사용됩니다.

• 먼저 메이저 세븐 코드를 기억해 보세요. (1 3 5 7). 그런 다음 마이너 7화음(1 b3 5 b7), 도미넌트 7화음(1 3 5 b7), 반감음 화음(1 b3 b5 b7), 감음화음(1 b3 b5 bb7)을 배우기 시작합니다. 예를 들어, 마이너 세븐 코드를 연주하려면 C, E-flat, G, B-flat 건반을 눌러야 합니다.
• 코드의 주요 유형을 만드는 방법과 같은 키로 반전을 연주하는 방법을 배우십시오.. 그런 다음 다른 키로 조옮김합니다. 또한 메모의 문자 지정 해독을 마스터해야합니다.
• 피아노 연주, 즉흥 연주. 때때로 멋지게 들릴 수 있으므로 잘못된 음표를 두려워하지 마십시오. 음악가는 항상 반음을 위 또는 아래로 움직여 아름다운 코드 진행을 찾고 있습니다.

재즈 뮤지션의 유명한 작품이 담긴 악보를 구입할 수 있습니다. 피아노나 신디사이저에서 연주하려는 곡의 코드 진행을 배웁니다. 한 노래에서 다른 노래로 옮기십시오.

피아노용 재즈 코드에 대한 자세한 내용은 다음 비디오를 참조하십시오.