미친 패치워크에 관한 모든 것

패치워크는 믿을 수 없을 정도로 아늑하고 창의적이며 기술적으로 흥미로운 바느질 작업입니다. 이 스타일로 만든 담요, 베개, 깔개 및 기타 액세서리는 스칸디나비아 인테리어와 보호 공간을 장식하며 블로거가 눈길을 끄는 사진 콘텐츠를 만드는 데 사용합니다. 그러나 일반적인 패치워크가 더 이상 참신함에 감동하지 않는다면 그 결과 중 하나를 시도해 볼 수 있습니다. "미친 패치워크"라고 합니다.

이 스타일은 주로 창의성의 자유에 중점을 둔 여성에게 적합합니다.

그러나 미친 패치워크에 레이스 아플리케와 비즈 자수를 추가할 수 있습니다. 창의적인 아이디어의 실현에는 거의 제한이 없습니다.

방향 이름을 "미친 조각"으로 번역할 수 있습니다. 이 기술은 영국과 빅토리아 시대에 나타났습니다. 이 나라의 원초적인 전통은 그러한 유쾌하고 유머러스한 바느질 스타일과 거의 양립할 수 없는 것처럼 보이지만 사실은 남아 있습니다. 크레이지 패치워크는 표준적인 기하학적 패치워크와 병행하여 등장했지만 두 스타일의 제품의 목적은 달랐다.

패치워크는 '발명을 필요로 하는 것은 교활하다'는 속담처럼 열성적인 주부가 행동했을 때 경제성을 생각한 결과 나왔다. 미친 패치워크는 실용적인 오리엔테이션 스타일이없는 사치였습니다. 재봉틀의 등장이 아니었다면 크리에이티브 디렉션이 그렇게 빨리 발전하지 못했을 것이라고 말하고 싶습니다. 그것은 물론 부유한 바늘구멍 여성들이 사용한 획기적인 일이었습니다. 그러나 패치워크에 특별한 개발을 부여하고 개념 자체를 복잡하게 만든 것은 재봉틀이었습니다.

지적하지 않는 것은 부당하다. "크레이지 패치"도 일본 뿌리를 가지고 있습니다. 누비이불 자수는 특히 일본인에게 영예를 안았습니다. 직물은 큰 존경심을 가지고 취급되었으며, 각 조각은 보존되었으며 퀼트 물건에서 새로운 삶을 찾았습니다. 지난 세기 중반에 일본은 대외 무역을 시작했으며, 빅토리아 시대의 바느질을 동양에 가져온 것은 일본 항구에서 일한 영국인의 아내였습니다. 그러다가 패치워크는 사물의 수명을 연장하는 방법일 뿐만 아니라 예술이 되었습니다.

두 세계의 전통, 기술, 바느질 기술이 결합되고 결합되고 서로 침투합니다. 이것이 패치 워크가 전 세계를 사로 잡은 방법입니다. 그리고 미친 패치워크는 이 예술의 변형이 되었습니다. 결정의 자유, 구성의 독창성 및 많은 작가의 포함을 사랑하는 사람들을 끌어들이는 변형입니다.

일반 패치워크는 전체 구성의 세부 사항 간의 연결입니다. 스케치에 따라 천 조각을 배치하고 편리하고 올바른 방법으로 고정하면 충분합니다. 미친 패치워크에서 모든 것이 그렇게 빠르지는 않습니다. 세부 사항을 꿰맬 때 솔기는 예술적 자수로 가려야합니다. "염소", "하운드투스", "체인"과 같은 여러 유형의 스티칭이 사용됩니다.그런 다음 자수는 레이스와 리본 아플리케, 구슬, 단추, 구슬과 결합됩니다.

모든 장식적인 세부 사항은 구성의 일부가 됩니다. 리본은 꽃 줄기가 되고, 구슬은 꽃봉오리가 되고, 구슬은 꽃 핵심이 됩니다.

노동 수업에서 소녀들에게 단순한 것부터 고도로 예술적인 것까지 다양한 바늘땀을 만드는 법을 배웠던 때가 있었습니다. 그리고 그러한 스티치가있는 직물 샘플을 책으로 꿰매었습니다. 누군가 이 책을 가지고 있다면 수공예의 아름다움을 떠올리게 하고 미친 패치워크에 영감을 줄 수 있습니다. 이 공예에서 바늘은 중요한 역할을 합니다.

패치 워크 기술의 첫 번째 제품을 만들기 전에도 장식 솔기의 "시뮬레이터"를 구성 할 수 있습니다. 미친 패치워크 마감은 매우 중요합니다. 왜냐하면 스티치를 별도로 연습하는 것이 좋습니다.

스티치는 매우 다를 수 있습니다.

• 체인 스티치 - 오른쪽에서 왼쪽으로 수행됩니다.
• 루프 솔기 - 지그재그와 유사하고 잎이있는 나뭇 가지와 외부 유사성이 있습니다.
• 헤링본 솔기 - 열린 탬버 솔기의 변형;
• 염소 - 십자가처럼 보이지만 여전히 그는 아닙니다.
• 솔기 이중 염소;
• 체인 솔기 - 한 링크가 다른 링크에서 나옵니다.
• 잎이 달린 사슬;
• 깃털 - 새의 흔적처럼 보입니다.
• 흐린 솔기 - 전통적이지만 수요가 많습니다.

사실, 많은 장식 이음새, 곡선, 투각, 복잡합니다. 저자의 발견이 있습니다. "예술의 예술"인 놀라운 조합이 있습니다. 즉, 미친 패치 워크 외부에서 그 자체로 흥미롭지 만 배경에 대해 스티치는 제품에 특별한 가치를 부여합니다.

패치워크에서는 밀도와 질감이 같은 천을 사용해야 한다는 조건부 개념이 있습니다. 그리고 캔버스를 구성하는 기하학적 형태 자체는 스케치에 의해 결정됩니다. 복잡한 요소와 전환, 미친 패치워크의 타원형 인서트는 거의 사용되지 않습니다.

일반적으로 초보자 바늘 여성은 냅킨과 같은 간단한 것을 만듭니다. 그러나 사전 스케치가없는 작은 냅킨조차도 만들기가 어렵습니다.. 특정 예술적 기술이 있고 예비 계획이 없으면 모든 것이 잘 될 것입니다. 패치워크 패턴은 종이에 조립할 수 있습니다. 그것은 레이아웃 다이어그램을 보여 주며, 패브릭 조각은 계획된 위치에 위에 겹쳐집니다.

여러 조립 방법이 있습니다. 각각은 자체 장식 효과를 만듭니다. 어떤 어셈블리는 가방에, 어떤 어셈블리는 베개에 더 좋습니다.

블록 조립 옵션.

• 고대 미술. 전형적인 빅토리아 퀼트. 패치 패턴에는 여유가 있으며 서로 겹치도록베이스에 배치되고 핀으로 고정됩니다. 그런 다음 저자는 브레이드와 레이스를 추가합니다. 모든 것이 적합하면 조각이 하나씩 부서지고 여유가 부드러워지고 바닥에 고정됩니다. 그런 다음 모든 솔기가 자수로 고정됩니다.

• 풍경. 수당을 즉시 다림질해야한다는 점을 제외하고는 이전과 유사합니다. 둥근 조각도 여기에서 사용할 수 있습니다. 일반적으로 마스터는 패치를 레이어링하여 블록 상단에서 재봉을 시작합니다.

• 대면 조립. 첫 번째 플랩은 바닥에 놓고 두 번째 플랩은 그 위에 면을 아래로 놓고 가장자리에서 가장자리로 놓은 다음 조각을 꿰맬 수 있습니다. 다음 패치에 재봉하기 전에 브레이드 또는 레이스의 위치를 ​​​​결정해야합니다.

• 베이스에서의 조립은 또 다른 대면 옵션입니다. 블록 다이어그램이 만들어지고베이스로 전송됩니다. 템플릿은 잘라 내고 솔기 수당을 고려하여 조각이 이미 절단되어 있습니다. 다음으로 표시된 선을 따라 재봉하여 기본으로 조립해야합니다.

• 스트라이프 어셈블리. 그리고 이것은 또한 대면 옵션입니다. 물질 조각이 기초가되고 임의의 모양의 조각이 하나씩 꿰매어집니다.

• 파편. 블록은 재봉틀에 조립됩니다. 4 조각의 두 블록으로 함께 꿰매어 진 8 개의 다른 조직을 가져와야합니다. 각 블록은 임의로 대각선으로 자르고 조각을 바꾸고 함께 꿰매고 다시 자르고 모두 함께 꿰매고 정사각형 블록으로 정렬합니다.

• 콜라주와 스테인드 글라스. 한 번에 모든 것을 사용자 정의할 수 있는 아름다운 조립. 추가 효과를 위해 실크, 메탈릭, 멀티 컬러와 같은 다른 재봉실이 사용됩니다.

미친 패치워크에 대한 책에서 이러한 방법에 대해 자세히 설명합니다. 바늘 여성의 핸드북은 J. Montano와 M. Michler의 작품으로 간주 될 수 있습니다.

'크레이지 패치'는 보기에도 좋고 간편해 보이지만, 그러나 이 절묘한 바느질 뒤에는 진짜 고된 육체 노동이 있습니다. 하지만 손으로 ​​만든 연인들에게 영감을 주는 아이디어로 가장 어려운 작업 단계도 즐겁고 매력적으로 다가옵니다.

가방에 대한 단계별 재봉 계획은 초보자도 두려워하지 않을 것입니다. 잠재적인 결과는 어떤 노력도 할 가치가 있기 때문입니다.

재봉을 위해서는 다음이 필요합니다.

• 아름다운 천 조각;
• 베이스 용 두꺼운 천 - 린넨이 적합합니다.
• 실과 가위, 바늘;
• 연필과 종이;
• 공예품 장식용 장식 요소.

미친 패치워크 스타일로 가방을 꿰매기 위한 대략적인 MK 계획.

1. 가방 중앙에는 시선을 사로잡는 이미지가 있는 가장 아름다운 패치가 있을 것입니다.그러나 옵션으로 중앙 조각을 모노 포닉으로 만들고 반짝이는 큰 돌이나 아름다운 브로치, 리본 자수로 장식 할 수 있습니다.
2. 먼저 종이 패턴을 만들어 기본 원단에 전사합니다. 솔기 수당을 고려하여 세부 사항이 잘립니다.
3. 재단하고 시착한 후 플랩을 차례로 꿰매고 다리미로 부드럽게해야합니다.
4. 패치를 스티칭 한 후 레이스, 브레이드, 장식 솔기로 조인트를 장식해야합니다.

가방 안감을 꿰매고 지퍼를 꿰매고 훌륭한 창조적 인 작업의 결과를 즐길 수 있습니다.

조립 원리는 동일합니다. 다양한 모양의 색칠된 부분을 많이 잘라 종이에 그린 다이어그램에 배치합니다. 세부 사항은 계획에 따라 적용됩니다. 각 조각은 꿰매어지고 다림질됩니다. 가장 흥미로운 것은 지금 시작됩니다. 그 전에 타자기로 꿰매는 것이 가능했다면 문자 그대로 자신의 손으로 추가 작업을 수행해야합니다.

숙련 된 장인은이 실행 단계에서 논리를 끄고 상상력을 사용하는 것이 좋습니다.

미친 패치 워크의 패치 워크에서 베개 자체가 꿰매어진 것이 아니라 덮개가 있습니다. 커버는 지퍼로 잠그거나 단추로 고정할 수 있습니다.

많은 바느질 여성에게 패치워크의 첫 번째 마스터 클래스는 냄비 홀더와 관련이 있습니다. 이 제품은 다음 부품으로 구성되어 있습니다.

• 패치워크 기법으로 만든 앞면;
• 벙어리 장갑의 측면, 일반 직물로 만든;
• 완충층 또는 단열재;
• 두 개의 내부 안감 조각.

기하학적으로 정확한 클래식 패치워크 방식으로 패치를 재봉할 수 있습니다. 그러나 여기에 미친 패치워크에서 빌린 솔기의 디자인이 있습니다. 화분에 장식적인 세부 사항이 많지 않아야 합니다. 그렇지 않으면 실용적일 수 없습니다. 그러한 것이 장식용으로만 만들어지면 구슬로 된 하트와 복잡한 볼륨 아플리케가있는 니트 장미조차도 냄비 홀더에 놓을 수 있습니다.

이불 - 패치워크 기법이 사용되는 예술은 다양한 형태의 예술적 아이디어 구현을 포함합니다. 이 바느질에 깊숙이 들어가는 사람들이 그림을 그립니다. 침대보, 가방, 베개만큼 실용적이지는 않지만 자급자족하고 복잡한 실제 예술 작품입니다.

미친 패치워크 - 오늘날 다시 유행하는 벽 패널 카펫을 만드는 훌륭한 기술. 물건은 원본, 원본입니다. 아이들은 잠자리에 들기 전에 복잡한 패턴과 놀라운 스티치를보고 싶어하는 그러한 카펫을 특히 좋아합니다. 그건 그렇고, 이것은 아이의 발달에 유용합니다. 그러나 패치워크 카펫은 촉각 장난감이기도 합니다. 아이들은 솔기, 단추, 브레이드 및 비쳐 리본을 만지고 새로운 재료와 촉각 감각에 익숙해집니다.

미친 패치워크에 대한 자세한 내용은 동영상을 참조하세요.