패치워크에 관한 모든 것

작은 천 조각에서 다양한 연령대, 거주지 및 바느질에 대한 열정의 정도가 다른 장인들이 놀라운 것을 만듭니다. 패치워크, 퀼팅, 퀼팅 또는 패치워크 모자이크 - 이것은 직물의 다른 패치를 조화로운 구성으로 연결하는 것을 영광스럽게 하는 창의적인 방향이라고 할 수 있습니다. 아주 오래전에 나타났습니다. 패치워크는 한 번 이상 인기를 얻었으며 오늘날 그 수요가 다시 절정에 달합니다.

모자이크처럼 천 조각을 원하는 순서대로 배치하고 함께 꿰매고 타자기로 퀼트하면 이질적인 조각에서 새 제품이 얻어집니다. 다른 구성 요소, 쾌적한 잡색 및 성공적인 구성 솔루션으로 인해 정확하게 아름답습니다.

패치워크가 어디에서 왔는지 정확히 말할 수는 없습니다. 고대 이집트, 중국, 일본, 인도의 출처에서 서로 다른 직물 조각의 조합에 대한 언급이 있습니다. 따라서 현대 패치 워크의 조상은 너무 오래되어 방향 개발의 전체 역사를 추적하는 것이 완전히 불가능할 수 있습니다.

스크랩에서 원피스 수트를 조립하는 것은 동양 전통과 더 관련이 있습니다. 그리고 이것은 경제, 비좁은 기회 및 존재 조건에 대한 찬사에 불과했습니다.그러나 그것이 인간이 인간인 이유는 로맨스에서 멀리 떨어져 있는 삶을 예술로 바꾸기 위해서다. 패치워크 퍼즐은 점차 전 세계를 사로잡았습니다. 항상 행복한 것은 아니지만 이것에 기여했습니다.

그래서 많은 문화학자들은 사람들이 유럽에서 패치워크의 인기를 십자군 전쟁에 빚지고 있다고 확신합니다. 두 문화의 충돌은 유혈 사태뿐만 아니라 상호 유익한 교류로 이어졌습니다. 기사들은 전리품으로 화려하고 세련된 동양 직물을 들고 동양 사람들로부터 봉제 기술(패치워크 포함)을 채택했습니다.

그리고 이미 영국과 인도의 접촉은 패치 워크의 "부모"는 여전히 영국인으로 간주됩니다.. 영국인들은 인도에서 차, 향신료, 천을 가져왔습니다. 그러나 18세기 초 영국 정부는 자체 생산을 지원하기로 결정하고 수입 직물을 포기했습니다.

글쎄요, 신대륙에 정착한 유럽인들은 그 전통을 미국으로 가져왔습니다. 그리고 희소성의 조건은 패치워크의 발전을 위한 촉매가 되었다. 오늘날 패치워크는 거대한 다국적 트렌드입니다.

패치 워크의 유형에 따라 파쇄물 작업의 수많은 기술과 방법, 기술 및 기능이 이해됩니다. 행성의 모든 지점에서 마스터는 패치 워크에 대한 자신의 의견이 있기 때문에 패치 워크 유형의 이름으로이 권리를 수정하기로 결정했습니다.

중요: 퀼팅과 패치워크는 실제로 동일합니다.. 이 단어들 각각을 패치워크라고 부르는 것은 실수가 아닙니다. "패치워크"는 "패치워크"로 번역됩니다. 리얼 퀼팅은 기본 원단 3겹(메인 원단, 안감, 안감)이 필요하며, 이 3겹 모두 퀼팅 되어 있습니다.

이제 패치워크의 유형을 고려하십시오.

• 영어 테크닉. 이것은 세계에서 가장 인기 있는 방향 유형입니다. 그것은 명확한 기하학, 간결한 디자인 및 다소 억제 된 장식 요소가 특징입니다. 물건은 같은 모양과 크기의 부품으로 꿰매어집니다.

• 고전적인 기법. 이것은 여전히 ​​​​동일한 영어 스타일이지만 제품은 엄격하게 주문한 두 가지 기본 색상의 친츠 사각형으로 꿰매어 진 캔버스입니다. 초보자는 고전으로 시작하는 것이 좋습니다. 모든 것이 명확하고 단순하며 접근 가능합니다.

• 미친. 프리랜서 아티스트를 위한 훌륭한 크리에이티브 스타일. 이것은 사치스러운 패치 워크 모자이크이며, 그 차이는 파편 위치의 명백한 무작위성에도 있지 않고 그 사이의 이음새의 장식 처리에 있습니다.

• 동양의 기술. 그것은 고전적인 기하학, 자유로운 패턴, 그리고 선의 엄격함과 부드러움을 결합합니다. 이 스타일에서는 장식품과 대칭 이미지뿐만 아니라 플롯 그림도 만들 수 있습니다. 오리엔탈 패치워크의 차이점은 실크를 사용한다는 점입니다. 많은 완제품이 중국 및 기타 술, 프린지, 구슬, 돌, 자수로 장식되어 있습니다.

• 일본식. 그것은 전통적인 일본 기술 "sashiko"(스티치 "앞 바늘")와 "yoshigi-re"를 결합합니다.진짜 일본 패치워크는 손으로만 꿰매어집니다. 뚜렷한 민족적 성향을 지닌 "보로" 기법은 대담함과 유사합니다. 의도적으로 수많은 패치를 사용하지만 솜씨 좋게 꿰매어 미학적으로 완벽합니다.

• 니트 패치워크. 큰 가지를 분리하십시오. 니트 조각과 유색 천 조각을 결합할 수 있습니다.

패치워크는 다양하지만 그것이 흥미로운 이유입니다.. 직물과 대조되는 실의 조합, 모양과 장식용 스티치의 조합, 새로운 선과 전환의 출현 - 이것은 바늘 여성이 낮과 저녁을 보낼 준비가 된 솔루션에 대한 창의적인 퍼즐과 같습니다.

초보자의 경우 영감과 비교적 빠른 성공적인 결과를 얻으려면 가장 일반적인 기술로 간단한 작업을 수행해야 합니다. 즉, 전통적인 직물은 바느질 된 조각이 내부에서 겹쳐지는 기초 역할을합니다. 조각 (사각형, 줄무늬)에서 접힌 패턴이 제품의 앞면이됩니다.

재봉 "밀"(초보자가 학습에 사용)의 원리는 다음과 같습니다.

1. 한 블록에는 2개의 유색 천과 일반 천이 있습니다. 격자 무늬 또는 담요를 꿰매려면 여러 블록이 필요합니다. 유색 정사각형과 일반 정사각형은 앞면이 아래로 향하게 하여 대각선 표시를 해야 합니다.
2. 다음으로 천은 대각선 각 면에서 6mm의 간격으로 꿰매어야 합니다.
3. 대각선으로 스티치 된 사각형을 잘라야합니다.
4. 이음새는 다림질해야하며 사각형이 열리고 다시 다림질되어야합니다.
5. 돌출 부분이 잘리고 블록이 스티칭을 위해 준비됩니다.
6. 처음 두 개의 사각형과 3과 4는 수직으로 함께 재봉해야 합니다.
7. 사각형, 철을 확장하여 솔기를 다른 방향으로 향하게하십시오.
8. 두 개의 블랭크를 함께 꿰매어야하며 이음새는 중간에 있어야하며 같은 방향으로 향해야합니다. 그리고 다시 철.
9. 모든 세부 사항을 하나로 연결하여 블록 사이에 스트립을 꿰맬 수 있습니다.

가장 쉬운 방법은 체스 스퀘어 기술과 러시아 스퀘어, 패스트 스퀘어입니다. 줄무늬 기술은 덜 밝습니다. 기하학적 모양(삼각형, 마름모)도 패치워크에서 흔히 볼 수 있습니다.

기술을 습득하는 가장 쉬운 방법은 작업 과정에 있습니다. 자급 자족 제품은 다른 직물의 간단한 스크랩으로 조립되기 때문입니다. 그것은 전통에서 동양에 이르기까지 모든 스타일로 할 수 있습니다. 그러한 제품의 가치는 훌륭합니다. 자신의 손으로 질적으로 만든 모든 것은 대중 시장과 비교할 수 없습니다.

바느질이 당신의 소명이라면 아마도 패치워크에 사용할 수 있는 천과 다양한 장식 요소가 컬렉션에 이미 있을 것입니다. 처음부터 시작하기로 결정했다면 천과 도구를 찾아야 합니다. 좋은 고품질의 아름다운 천은 온라인 상점에서 주문할 수 있습니다.

새 재료나 중고 재료를 가져갈 수 있습니다. 가장 중요한 것은 깨끗하고 세탁된다는 것입니다(새 천이라도 수축을 위해 세탁해야 함). 천 조각이 새 것이 아닌 경우 약간 녹말을 하고 다림질하는 것이 좋습니다.

전문가들은 다음 선택 규칙을 잊지 않는 것이 좋습니다.

• 작업하기 가장 쉬운 것은 면직물입니다. 그들은 모양을 완벽하게 유지하고 절단 및 재봉에 가능한 한 편리합니다. 마지막으로, 그들은 자연스럽고 비교적 저렴합니다.냅킨, 냄비 홀더, 점심 매트, 주전자 워머, 다양한 랩, 베개 및 담요는 면으로 아름답게 구성되어 있습니다.
• 개버딘, 트위드, 드레이프 패치워크 모자이크에도 사용할 수 있습니다. 그들은 패널, 두꺼운 담요 및 깔개를 만듭니다.
• 실크 조각 사용할 수도 있지만 실크 조각은 빨리 마모됩니다. 따라서 실크는 패치워크 그림을 모델링하는 데 사용할 수 있지만 실제로 사용되는 베개와 담요에는 가치가 없습니다.
• 패치워크용 니트웨어 바느질하기가 어렵 기 때문에 거의 사용되지 않습니다. 그러나 가죽으로 만든 것(인공물 포함)은 정기적으로 만들어집니다.

직물을 결합할 수 있지만 항상 성공적인 것은 아닙니다. 오늘 판매 중인 창의성을 위한 키트를 찾을 수 있습니다. 키트에는 이미 서로 완벽하게 혼합되는 천 조각이 있습니다.

이 계획은 유색 조각에서 길을 잃지 않고 모든 것을 기술적으로 올바르게 만드는 지침입니다. 오늘날에는 다이어그램을 직접 그릴 필요가 없습니다. 인터넷에서 흥미로운 옵션을 찾고 프린터에서 인쇄하고 부품으로 자르면 충분합니다. 경험 많은 공예가가 템플릿을 직접 만듭니다. 새로운 패치워크 모델이 어떻게 생겼는지 직관적으로 이해할 수 있기 때문입니다.

작은 팁:

• 템플릿을 버릴 필요가 없습니다. 특정 제품을 반복하고 싶지 않거나 모든 것이 이미 명확하고 기억이 당신을 실망시키지 않을 것 같더라도;
• 스키마 저장용 파일이 있는 폴더를 사용하기 편리합니다., 상자에서 회로가 구겨지고, 손실되고, 혼란스럽기 때문에;
• 계획의 세부 사항에서 직물 선택에 관한 메모를 작성할 수 있습니다. 제품이 준비되면 색상과 재료가 적절한 방식으로 배열되었는지 여부가 분명해집니다.
• 패턴 만들기 점선을 따라 가위: 모든 템플릿이 솔기 수당을 남기는 것은 아니므로 이를 고려해야 합니다.
• whatman 종이에 독립적으로 다이어그램을 그릴 수 있습니다. 그림에 장식이나 패턴, 필요한 부품 수, 가능한 직물 색상을 표시하십시오.

재봉은 기술적인 과정입니다. 탁월한 눈과 부러워하는 구성 감각을 가진 매우 재능있는 사람들 만이 다이어그램과 패턴없이 할 수 있습니다. 자신의 능력을 과대 평가하지 마십시오. 조금 더 오래 땜질하는 것이 좋지만 결과는 완벽합니다.

가장 적극적으로 사용되는 것은 아메리칸과 블록의 2가지 패치워크 재봉 기술입니다. 첫 번째 경우에는 종이 템플릿을 사용하여 동일한 그림을 서로 붙입니다. 그런 다음 비틀림에 대한 솔기 여유가 수행되고 부품이 다시 바스 트됩니다. 블록 전술은 현대 마스터 클래스에서 더 자주 사용됩니다. 삼각형 또는 정사각형 요소는 블록으로 연결됩니다. 그런 다음 베이스에 꿰매어 3차원의 아름다운 패턴을 얻습니다.

우리가 미친 패치워크에 대해 이야기한다면, 그들은 솔기를 근본적으로 다른 방식으로 취급합니다. 즉, 장식해야 합니다. 우아한 브레이드, 레이스, 리본, 비즈로 솔기를 마스킹 할 수 있습니다. 예술적 솔기 ( "곱슬")는 새 발자국, 크리스마스 트리, 떨어지는 눈송이 등을 모방하는 인기 있고 특이한 옵션입니다. 단추, 구슬, 구슬, 모조 다이아몬드는 예술적 스티치로 짜서 꿰맬 수 있습니다.

첫째, 절단의 기본을 배우는 것이 유용할 것입니다. 작업에 도움이 될 작은 트릭이 많이 있습니다. 예를 들어 프레임은 가장 편리한 템플릿으로 간주됩니다.내부 부분은 솔기 여유를 고려하여 조각의 크기와 동일해야 합니다. 패턴을 만들 때 프레임은 두 번 원을 그리며 외부 윤곽선을 따라 잘라냅니다. 내부 윤곽선은 솔기선을 보여줍니다.

펜은 흔적을 남기기 때문에 패턴은 분필로 천으로 옮겨집니다. (비뚤어짐을 방지하기 위해) 공유 스레드를 따라서만 절단해야 합니다. 패치는 일반 가위 또는 커터로 자릅니다.

패치워크에서 7가지 중요한 사항을 고려하십시오.

• 작업은 중심에서 시작해야 합니다.. 중앙 플랩은 일반적으로 가장 눈에 띄고 밝은 악센트로 선택됩니다. 베이스에 붙이거나 핀으로 고정할 수 있습니다. 패브릭 모자이크의 한 패치가 다른 패치에 꿰매어지고 움직임이 같은 방향으로 진행됩니다. 중앙 부분이 삼각형 또는 다각형이 된 제품이 멋지게 보입니다.
• 색상을 올바르게 결합하는 것이 매우 중요합니다. 결국, 색채 결정은 때때로 주요 성공 요인입니다. 패치 워크는 대조적 일 수 있으며 동일한 색상의 다른 음영을 가질 수 있습니다. 빛에서 어둠으로 또는 그 반대로 이동할 수 있습니다. 컬러 라인에 초점을 맞추는 데 유용합니다.
• 초보자의 경우 대비 기술을 자세히 살펴보는 것이 좋습니다. "색상 혼돈"의 규칙에 따라 하나의 조각을 다른 조각으로 꿰맬 수 있습니다.
• 디케이팅은 피할 수 없습니다. 봉제 및 사용시 원단의 수축을 없애주는 습열처리를 말합니다.
• 앞면의 패치워크 제품 조각을 다림질해야 합니다.. 천이 대조적이라면 솔기 여유분을 어두운 면으로 다림질하십시오.복합 부품에서 두 줄을 꿰매는 경우 한 줄의 모든 솔기 여유는 한 방향으로, 두 번째 줄은 다른 방향으로 다림질됩니다.
• 다림판의 긴 스트립은 수평이 아닌 수직으로 배치됩니다.. 이렇게 하면 스트립이 한 방향으로 기울어지는 현상이 제거됩니다.
• 스티치는 항상 중앙에서 가장자리로 수행됩니다. 먼저 상층과 하층의 모서리가 함께 꿰매어집니다 (퀼팅 인 경우).

패치워크 기법으로 만든 다양한 것들이 인상적이다. 안락 의자 또는 의자의 망토, 아플리케가 있는 담요와 침대보, 침구(특히 아기용), 부엌의 직물, 어린이를 위한 방의 장식 - 이것은 패치워크 제품 목록의 시작에 불과합니다.

니들우먼들 사이에서 어떤 제품이 가장 인기가 있는지 알아볼까요?

• 도시락. 공간에 편안함을 더하는 식탁을 장식하는 키친 냅킨입니다. 테이블에 가장자리를 걸어 긴 트랙을 만들 수도 있습니다.

• 식탁보. 힘들고 긴 작업이지만 그러한 일은 가족 가보가 될 수 있습니다.

• 앞치마. 매우 간단한 제품으로 여학생조차도이 작업에 대처할 것입니다.

• 베갯잇. 쿠션 커버를 업데이트할 때가 되면 밝은 패치워크 패턴이 도움이 될 것입니다.

• 찻주전자용 히팅패드. 매우 아늑한 장식으로 집, 별, 꽃, 크리스마스 트리 등의 형태로 만들 수 있습니다.

• 모든 종류의 수공예품을 보관할 수 있는 상자입니다. 장인이 자신을 소개하고 싶다면 소셜 네트워크에서 잠재 고객은 분명히 그러한 요소를 무시하지 않을 것입니다.

• 보석용 화장품 가방 또는 부드러운 가방. 제품은 만화경 형태로 완벽하게 보입니다.

• 레이디스 가방. 대부분 여름 옵션이지만 가죽 패치워크를 연습할 수도 있습니다.

• 코트. 프로를 위한 작업입니다. 왜냐하면 조끼, 풀오버, 스웨터, 재킷과 같은 절대적으로 디자이너의 일이기 때문입니다.

• 가구용 케이프 나무 다리에 (예를 들어, 축제 커피 테이블을 위한 새해 식탁보).

• 무드보드 (희망 게시판, 메모, 시각 정보). 여기에서 직물 패치워크 뒷면에 스티커를 고정할 수 있습니다. 소셜 네트워크에서 자신의 작업을 검토하는 바느질 여성에게 이것은 흥미로운 기술이 될 것입니다.

• 크리스마스 장식들. 새, 장미, 맛있는 파인애플과 귤, 과자 - 이 모든 것을 패치워크 스타일로 빠르고 쉽게 할 수 있습니다.

영감을 얻으려면 밝고 정확하며 아마도 특이한 예가 필요합니다. 그리고 다음 리뷰는 바로 그런 작품들을 담고 있습니다.

• 패치워크 이불 아기의 따뜻한 어린 시절 추억 중 하나가 될 수 있습니다. 그리고 그것은 아이의 첫 번째 사진 촬영의 속성이 될 것입니다.

• 벽에 걸린 그림은 우아한 솔루션입니다. 패치 워크는 수많은 인테리어 스타일에 적합합니다.

• 아주 귀여운 베개 복잡한 모양을 두려워하는 초보자를 위한 것입니다.

• 냅킨과 도시락 매트 모든 인테리어를 더 따뜻하고 편안하게 만듭니다.

• 테이블 경로 - 자급 자족적인 장식 요소. 계절 및 휴일 옵션을 만들 수 있습니다.

• 그러한 가방 저녁 산책, 가벼운 쇼핑, 짧은 여행까지 가능합니다.

• 주전자에 있는 가장 귀여운 가열 패드 모든 가족 구성원과 손님에게 사랑 받고 있습니다.

• 여름 사진 촬영과 화창한 분위기를 위해 이것은 선드레스 단순히 필요한!

• 거실 소파 커버 이완과 편안함에 도움이 되어야 합니다. 이러한 작업으로이 표지는 확실히 대처할 것입니다.

• 우아한 핸드백 미친 패치워크 기법: 우아하고 빈티지하며 기억에 남습니다.

• 패치워크가 공간을 변화시킵니다., 분위기를 설정하고 방의 작은 결함을 가립니다.

• 카펫 또는 패널 - 원하는 대로 부를 수 있습니다. 가장 중요한 것은 매우 귀엽다는 것입니다.

아래 비디오는 패치워크 블록을 조립하는 세 가지 방법을 보여줍니다.