감독은 어떤 일을 하며 감독이 되려면 어떻게 해야 하나요?

감독이 되는 것은 많은 젊은이들의 소중한 꿈입니다. 이 전문 분야에서 명성을 얻은 사람은 소수에 불과하지만 이 전문 분야의 졸업생은 여전히 ​​자신의 창조적 잠재력을 지속적으로 실현하고 가장 예상치 못한 분야에서도 일자리를 찾을 수 있는 독특한 기회를 얻습니다.

감독은 모든 크리에이티브 팀의 수장이라고 할 수 있습니다. 직업에 대한 설명은 그의 활동 범위가 매우 넓다는 것을 이해합니다. 그는 대본으로 작업하고 조명 및 사운드 엔지니어의 활동을 감독하며 물론 배우와 함께 작업하여 그가 프레임에 어떻게 나타나야 하는지를 정확하게 전달합니다. 이 사람은 또한 캐스팅 및 스케치, 필름 각도 및 색상 작업에 참여합니다. 영화 감독의 권위있는 직업 외에도이 전문 분야의 졸업생은 연극, 서커스 또는 기타 예술 극단의 머리가 될 수 있습니다.

재능있는 전문가는 컴퓨터 게임이나 모바일 응용 프로그램 제작과 같이 언뜻보기에는 직업과 관련이없는 영역에서도 자신을 증명할 수있는 기회가 있습니다. 어떤 감독은 결혼식과 생일을 주선하고, 어떤 감독은 오페라단을 지휘하고, 또 다른 감독은 콘서트를 주선합니다. 그건 그렇고, 가장 인기있는 직업 인 영화 스테이징은 한 명 이상의 감독이 할 수 있지만 여러 명이 할 수 있습니다. 촬영 전 과정을 총괄하는 감독으로 불리는 주인공 외에 두 번째 감독이라고 불리는 그의 조수가 현장에 가장 많이 등장한다.

감독의 책임에는 지속적인 창작 과정을 보장하고 기한을 준수하고 기존 작품을 개선하고 새로운 작품을 레퍼토리에 도입하고 캐스팅을 수행하고 필요한 경우 캐스팅을 확장하는 것이 포함됩니다. 감독의 "손"은 스케치, 의상, 특수 효과 및 풍경 생성에서 볼 수 있습니다. 그는 리허설을 조직하고 모든 직원의 작업을 조정합니다.

원칙적으로 이 전문가는 부분적으로 승진을 책임질 수 있습니다. 편집 감독은 별도의 영화에서 단일 영화를 만들고 이벤트 감독은 축하의 품질을 제어합니다. 매핑 디렉터의 임무에는 레이저 쇼 및 볼륨 프로젝션 구현이 포함되며 클립 제작자는 뮤직 비디오 제작을 생각하고 구현합니다.

감독이 되는 가장 큰 장점 중 하나는 창의력을 마음껏 발휘할 수 있다는 것입니다. 야심차고 자만심이 강한 사람은 인정받은 공예가 및 잘 알려진 전문가와 함께 일하고 특정 서클에서 인기를 얻을 수 있는 기회를 좋아할 것입니다. 재능과 일의 결합은 조만간 좋은 수입으로 이어질 것입니다. 권위 있는 직업의 중요한 요소는 전국과 세계를 여행하고 많은 새로운 사람들을 만날 수 있는 기회입니다.

감독이라는 직업의 단점은 다소 어려운 성공의 길이라고 할 수 있습니다. 전문 교육 기관은 매년 수백 명의 젊은 감독을 배출하지만 결국 소수만이 명성을 얻습니다. 결과적으로 그들 중 많은 사람들이 시상식에서 빛나는 대신 휴일을 조직하거나 실내 극장에서 일하거나 단편 영화를 촬영합니다. 준비 단계에서도 대학 입학과 같은 특정 어려움이 발생한다는 점을 추가해야합니다. 원칙적으로 한 장소에 25명 이상이 신청할 수 있습니다.

감정적 인 긴장과 불규칙한 일정은 종종 창조적 인 위기뿐만 아니라 심각한 건강 문제로 이어집니다. 마지막으로 다소 어려운 노동 조건이 때때로 가족 생활과 양립할 수 없다는 점을 언급해야 합니다.

모든 사람이 감독이 되는 경향이 있는 것은 아닙니다.

물론 창의성은 모든 감독에게 필요한 것입니다. 그는 상자 밖에서 생각하고, 어려운 상황에서 탈출구를 찾고, 세부 사항에주의를 기울이고, 준비 단계에서도 머리에 완전한 그림을 그릴 수 있어야합니다. 이 사람은 카리스마가 있어야 하며 누구와도 공통 언어를 찾고 글로벌 워크플로를 성공적으로 구성할 수 있어야 합니다. 물론 좋은 감독에게는 리더의 자질이 있다. 전문가의 또 다른 중요한 자질은 독특한 스타일과 세계에 대한 비전, 에너지 및 유머 감각입니다.

디렉터는 구현되고 있는 크리에이티브 프로세스의 확실한 리더이기 때문에 생성과 관리를 동시에 수행해야 합니다. 이것은 중요한 결정을 내리는 것을 두려워하고 다른 사람들에게 지시를 내릴 수 없는 겸손하고 내성적인 사람들은 직업에 참여하지 않는 것이 좋습니다.

좋은 감독은 머리가 구름 속에 있는 재능 있는 창작자일 뿐만 아니라 카메라 워크, 편집, 연기, 각본을 이해하고 물론 스스로 연출하는 뛰어난 전문가이기도 합니다. 큰 장점은 문화, 예술 및 역사에 대한 폭넓은 시야와 지식입니다. 라고 말해야 합니다. 전문 "지시"에 대한 입학 시험 동안 지원자의 박학은 특별한 편애로 평가됩니다. 예를 들어, 단 한 번의 인터뷰라는 틀 내에서 미래의 학생은 Marcus Aurelius가 누구인지, Oleg Tabakov가 출연한 니체에 대해 어떻게 생각하는지 질문받을 수 있습니다.

감독이 끊임없이 자신을 개선하는 것이 중요합니다. 책을 읽고, 위대한 사람들의 경험을 "흡수"하고, 음악을 듣고(클래식에서 현대 작곡까지) 끊임없이 새로운 정보를 받습니다.

감독이 되려면 9학년 이후 또는 11학년 이후에 교육 기관에 등록하여 연극 대학과 대학에서 모두 공부할 수 있습니다. 대학에서 "애니메이션"이나 "사회 문화 활동"과 같은 관련 분야의 교육을 받기 시작할 수 있습니다. 대학 졸업 후에는 연극 연출, 영화 및 텔레비전 연출 등의 분야에서 고등 교육을 받을 수 있습니다.

연출학과 학생이 되는 지원자는 문학, 러시아어, 역사 또는 사회과 같은 과목에서 USE 결과를 제공해야 합니다. 하지만 훨씬 더 중요한 것은 거의 항상 선발 위원회의 평결을 결정짓는 창의적인 테스트와 인터뷰를 성공적으로 통과하는 것입니다.

물론 교육 기관의 경우 주로 수도와 상트 페테르부르크에 위치한 평판 좋은 대학에 집중할 가치가 있습니다. 예를 들어, 유럽에서 가장 큰 교육 기관 GITIS에 연극 연출 방향으로 지원하거나 모스크바 주립 심리학 및 교육 대학에 가면 좋을 것입니다., 영화 및 TV 감독이 되는 법을 배울 수 있습니다.

S. A. Gerasimov의 이름을 딴 All-Russian State University of Cinematography에서 가르치는 전문 "영화 및 텔레비전 연출" 또는 모스크바 연구소의 "연극 공연 및 휴일 준비 및 구성"은 그 자체로 잘 입증되었습니다.

하지만 미래의 감독을 위한 가장 유명한 대학에는 여전히 GITIS, VGIK, Moscow State Pedagogical University, TI im. B. 슈키나, SPbGUP 및 SPbGIK. 감독을 양성하는 추천 대학으로는 MGKI, L.A. Filatov의 이름을 딴 MGTK, THTK가 있습니다. 연출이 추가 교육으로 선택되면 Higher School of Directors and Screenwriters에 가야합니다.

훈련을 마친 신인 감독은 영화 스튜디오와 방송 센터, 제작 에이전시 또는 다양한 극장에서 경력을 시작할 수 있습니다. 이 프로필의 전문가의 경우 가수, 댄서 및 음악가와 협력하고 이벤트 대행사 및 대규모 홀딩스에서 일하는 것도 가능합니다. 물론 독립적인 프로젝트에 참여하고 고객과의 사적인 교류는 언제나 환영합니다.

저명한 감독의 급여는 매우 높지만 졸업생은 작게 시작해야 합니다. 라는 것을 기억해야 합니다. 영화, 연극 및 텔레비전 분야에서 일하면 최대 지불금을 얻을 수 있으며 벌어 들인 돈은 인상적인 포트폴리오의 존재, 자신의 재능 및받은 교육에 따라 다릅니다. 평균적으로 극장이나 서커스 감독의 수수료는 15 ~ 40,000 루블이지만 텔레비전 전문가는 이미 50 ~ 70,000 루블을받습니다. 성공적으로 완료된 영화 프로젝트의 경우 감독은 수십만 루블에서 시작하는 금액을 벌 수 있습니다.

감독이 누구인지에 대해서는 다음 비디오를 참조하십시오.