일본 바느질에 관한 모든 것

일본 바느질에 대한 모든 것을 아는 것은 매우 흥미롭고 흥미진진합니다. 일본의 다양한 취미와 천 바느질을 비롯한 개별 기술이 있습니다. 원래 직업을 찾는 사람들에게는 일본인이 무엇을 좋아하고 어떤 취미를 선택할 수 있는지 파악하는 것이 유용합니다.

일본이 독특하다는 사실은 비밀이 아닙니다. 그러나 그 관습과 전통 중에서 일본의 바느질이 눈에 띈다. 그것은 문화의 다른 방향보다 덜 다양합니다. 그들 중 일부는 일본 밖에서 잘 알려져 있지 않지만, 이 나라의 경계를 훨씬 넘어선 취미도 있습니다.

일본에서의 취미는 단순한 활동 그 이상이며 자신을 즐겁게 하는 방법입니다. 거기에서 그것은 생활 방식과 개인 상태의 진정한 특성으로 작용합니다. 일본의 취미는 다른 나라보다 훨씬 더 나이에 따라 물질적 웰빙에 의존합니다. 동시에 소셜 네트워크의 설문 조사로 판단하면 일반적인 취미의 범위는 일본 문화에 대한 외국인의 생각과 거의 비교할 수 없습니다.

많은 경우에 떠오르는 태양의 땅의 주민들은 자신의 일이나 패션에 의해 결정되는 취미와 관련된 것을 선택합니다. 고액의 지출에도 멈추지 않지만 여전히 큰 지출이 필요하지 않은 관심이 있습니다.

일본에서 가장 인기 있는 취미에 대해 말하면 먼저 아미구루미에 주목해야 합니다. 문자 그대로 번역하면, 이 용어는 문제의 본질을 웅변적으로 특징짓는 "편물을 감싼"을 의미합니다. 갈고리 또는 뜨개질 바늘의 도움으로 다양한 실제 또는 가상의 생물이 나선형 경로를 따라 뜨개질됩니다. 작업용 도구는 실보다 지름이 작아야 합니다.

일본과 다른 나라의 꽤 많은 사람들이 칸자시, 즉 천으로 꽃을 만드는 기술에 중독되어 있습니다. 새틴 리본은 일반적으로 작업에 사용됩니다. 그러나 진정한 접근 방식은 벼 풀로 연결된 실크 천을 사용하는 것입니다. 그러나 러시아에서는 그렇게 하는 것이 거의 불가능하기 때문에 아틀라스를 손으로 꿰매야 합니다.

테마리는 아주 오래된 역사를 가지고 있습니다. 흥미롭게도 이것은 원래 일본인이 아니라 중국인 취미입니다. 과거에는 테마리, 즉 수 놓은 공이 아이들을 위한 선물로 만들어졌습니다. 그러한 선물은 우정과 개인적인 헌신의 상징입니다.

자신의 손으로 미즈히키를 만드는 것은 매우 흥미 롭습니다. 이론적으로 이것은 일본에서 인기 있는 마크라메 유사품입니다. 차이는 전통적인 마크라메에서 달성되지 않는 우아함과 소형입니다. 놀라운 아름다움의 매듭은 코드에서 형성됩니다. 미즈히키는 18세기에 등장했습니다. 그것은 다음을 위해 사용됩니다:

• 편지 장식;
• 엽서 꾸미기;
• 가방 및 선물 장식.

일본인은 판지와 천 또는 일반 종이를 결합하여 3차원 그림을 그리는 것도 좋아합니다. 조성물은 적용 방법에 의해 형성된다. 이 취미를 오시에라고 합니다. 작업에 적합한 재료는 없으며 특수 화지 만 있습니다. 과거에는 오시에가 새 천이 아니라 특별히 재활용된 오래된 기모노로 만들어졌습니다.

kinusaiga도 주목할만한 가치가 있습니다. 이 바느질 작업은 다음을 조화롭게 결합합니다.

• 덧붙여 대는 세공;
• 전통적인 응용 프로그램;
• 모자이크;
• 목각.

첫 번째 단계는 종이에 스케치를 만드는 것입니다. 준비가 되면 이 스케치가 보드로 전송됩니다. 홈은 윤곽을 따라 엄격하게 절단됩니다. 다음으로, 그들은 오래된 천을 가져갑니다(정품으로 만들기 위해 새 천을 가져갈 수 없습니다). 다진 플랩은 이전에 설계된 홈으로 채워야 합니다. 결과 그림은 아름답고 사실적일 것입니다.

후로시키 또는 전통 천으로 접는 것도 언급할 가치가 있습니다. 이 예술은 종종 포장에 사용됩니다. 동시에 아름답고 편리하며 독창성을 얻을 수 있습니다. 문자 그대로 번역된 furoshiki 또는 furoshiki는 "목욕용 깔개"를 의미합니다. 이 바느질 작업에는 정사각형 천 조각이 사용됩니다.

테리멘은 일본 봉건 시대의 전성기로 거슬러 올라가는 바느질의 일종인 고대부터 알려져 왔습니다. 테리멘의 장난감 피규어 중 조건부 동식물이 우세하지만 다른 주제도 선택할 수 있습니다. 전통적으로 이것은 여성에 의해 수행되었습니다. 17세기에 terimen은 향수를 채우는 장식용 가방 제작을 포함하기 시작했습니다.

매듭뿐만 아니라 끈도 짤 수 있습니다. 이것에 대한 생생한 확인은 kumihimo의 예술입니다.그것에 대한 최초의 언급은 1세기 중반으로 거슬러 올라갑니다. 수세기 동안 kumihimo는 무기를 고정하거나 갑옷을 말에 고정하거나 무거운 물체를 함께 묶는 데 사용되었습니다(현대 접착 테이프와 유사). 그러나 이제 이 예술은 이미 장식적입니다.

일본 관행에서 사시코(sashiko)로 알려진 패치워크의 원격 유사성도 있었습니다. 글자 그대로 "작은 구멍"을 의미하는 그 이름은 바느질의 본질을 철저히 특징 짓습니다. 사시코는 오시에처럼 돈을 아끼기 위해 등장했다. 이렇게 해서 낡고 낡아빠진 옷이 복원되었습니다. 자수는 또한 신화적인 의미가 있습니다.

Bunka는 자수의 또 다른 유형입니다. 필요한 패턴이 형성된 후 나사산이있는 특수 바늘이 사용됩니다. 빨리 작업해야 하므로 이 방법은 경험이 없는 사람에게는 적합하지 않습니다. Bunka를 사용하면 큰 그림을 만들 수 있습니다. 스레드는 또한 비표준으로 사용되어 특히 아름다운 패턴을 형성합니다.

그것은 주로 개인 취미에 달려 있습니다.

• 진정한 독창성을 보여주고 싶고 대중적이지 않은 취미를 만지고 싶은 사람들은 테마리를 선택해야합니다. 또한이 예술에서는 오랫동안 개선하고 지속적으로 새로운 지평에 도달 할 수 있습니다.
• Amigurumi는 특이한 것을 포함하여 뜨개질을 좋아하는 사람들에게 더 적합합니다.
• Kanzashi를 시도할 수는 있지만 이것이 원본 예술과 유사하다는 점을 알아야 합니다. 한 가지 경우에만 진지하게 받아들이는 것이 합리적입니다.
• Mizuhiki는 이미 마크라메를 마스터한 사람들뿐만 아니라 섬세한 바느질과 직조를 좋아하는 사람들에게 어필할 수 있습니다. 후자의 경우 이전 기술의 논리적 개발이 될 것입니다.
• Oshie는 "재활용 재료"로 작업하기를 좋아하는 사람들뿐만 아니라 일반적으로 수제 그림과 그림의 감정가를 선택하는 것이 좋습니다.

다른 유형의 경우:

• kinusaiga는 가장 복잡하고 다면적인 활동을 위해 즉시 노력하는 사람들에 의해 다루어져야 합니다.
• furoshiki는 더 간단한 직업을 찾는 사람들에게 더 매력적일 것입니다.
• 작은 조각품과 인형의 감정가는 테리멘에 종사해야합니다.
• sashiko, bunka는 오늘날에도 최소한의 비용으로 옷장을 새롭게 할 수 있습니다.
• kumihimo는 순전히 장식적인 성격을 가지고 있으며 실제로 그것이 적합한지, 실제로 그것이 무엇인지 이해하기 위해 변화를 위해 시도해 볼 가치가 있습니다.