판타지 스케치북 그림

순수 예술의 발전과 개선 과정에서 많은 예술가들이 빠른 스케치(스케치)를 만드는 연습을 개발했습니다. 그러한 그림은 오히려 이질적인 생각과 생각이 구현된 스케치입니다. 현대에는 많은 창의적인 사람들이 신화적인 인물과 동화 같은 풍경의 묘사에서 영감을 얻기 때문에 판타지 스타일의 스케치가 매우 인기가 있습니다.

동화 같은 환상적인 주제는 판타지 아트라는 별도의 장르가 등장하기 전에도 회화에서 접하게되었습니다. 방향의 발전은 병행되고 반복되었으며 종종 문학의 발전과 일치하여 많은 예술가들이 책의 표지와 삽화를 그렸습니다. Viktor Vasnetsov, Ivan Bilibin 및 Mikhail Vrubel과 같은 러시아 화가의 작품이 이에 대한 생생한 예입니다. 동화의 많은 줄거리가 환상의 방식으로 제시됩니다.

애니메이션과 영화의 발전, 컴퓨터 그래픽 및 수많은 판타지 비디오 게임의 출현으로 환상적인 생물과 세계의 예술적 묘사는 세계에서 가장 인기 있는 것 중 하나가 되었습니다. 그림 그리기를 좋아하는 많은 사람들이 옷 스케치에서 건축 구조에 이르기까지 특이한 그림을 생각해내고 만듭니다. 종종 창의적인 사람에게 이미지는 읽은 이야기를 다시 생각하거나 이미 친숙한 이미지를 새로운 관점에서 볼 수 있는 기회입니다.

마술적이고 비범한 것은 때때로 일상적인 것들에서 볼 수 있습니다.

스케치북을 위한 그림은 한 가지 중요한 특징이 있습니다. 본격적인 작업과 비교할 때 특별히 정교하지 않고 즉흥적이라는 점을 알 수 있습니다. 때로는 개별적인 세부 사항만 그리고 때로는 배경과 그림만 그려집니다. 일부 스케치는 독립적인 것으로 발전하고 다른 단편은 기존 플롯으로 병합됩니다. 이러한 그림을 사용하면 능력을 개발할 수 있습니다. 덧없는 아이디어나 장면을 종이로 옮기고, 기술을 연습하고, 실제 그림을 위한 재료를 수집합니다.

다음은 몇 가지 실용적인 팁입니다.

• 앨범을 가지고 다니십시오.
• 영감을 주는 순간을 그리십시오.
• 다른 연필 기술을 배우십시오.
• 정기적으로 연습하십시오.
• 수정하고 다시 그리는 것을 두려워하지 마십시오.
• 지우개로 지울 수있을뿐만 아니라 그릴 수도 있음을 기억하십시오.
• 정기적으로 스케치북에서 새로운 그리기 방법과 기법을 연습하십시오.

다양한 톤을 사용하여 3차원 이미지를 만들 수 있습니다.

• 더 어둡고 대조적인 것은 가까운 물체에 적합하고 흐릿한 물체는 멀리 있는 물체에 적합합니다.
• 다른 길이와 해칭 방향으로 개체를 강조 표시할 수 있습니다.
• 표면에 음영을 지정하거나 빛을 표시하면 보는 사람에게 질감과 공간에 대해 알 수 있습니다(아티스트 Harold Speed는 The Practice and Science of Drawing에서 다양한 유형의 획 사용에 대해 자세히 설명했습니다).

끊임없이 공책의 여백이나 마지막 페이지를 그리는 사람들에게는 스케치에서 본격적인 일러스트레이션을 만들어 보는 것이 좋습니다. 밝고 개별적인 스케치를 만들기 위해 전문 예술가나 디자이너가 될 필요는 없습니다. 이 예술은 절대적으로 모든 사람이 사용할 수 있습니다.

좋아하는 만화, 애니메이션 시리즈를 기반으로 첫 번째 스케치를 그릴 수 있습니다. 기본 또는 예로서 촬영된 장편 영화나 연재물을 위해 만든 스케치가 사용됩니다.

판타지 스타일에서는 다양한 유형의 스케치를 결합할 수 있습니다.

• 내부;
• 건축;
• 풍경;
• 초상화;
• 패션 - 옷 그림;
• 여행 스케치(여행).

그림 그리기는 훌륭한 창의적 운동이자 다양한 직업을 가진 사람들을 위한 전환 방법이 될 것입니다. 첫 번째 판타지 그림은 반드시 많은 세부 사항과 많은 수의 캐릭터를 포함할 필요는 없습니다. 몇 가지 간단한 스니펫으로 시작하는 것이 가장 좋습니다.

다음은 쉬운 스케치를 위한 몇 가지 옵션입니다.

• 마법 아이템(불새 깃털, 주문 스크롤). 그런 물건을 그리는 것은 어렵지 않으며, 인용문이나 생생한 진술로 삽화를 보완하는 것도 흥미로울 것입니다. 별도의 프레임에 있는 페이지의 여러 항목은 특정 분위기와 줄거리를 만들 수 있습니다.

• 만화 및 애니메이션 캐릭터. 만화 팬들에게는 좋아하는 캐릭터를 그리는 것이 미술 기술을 연습할 수 있는 좋은 기회가 될 것입니다.다른 작품의 캐릭터를 조합하거나 잘 알려진 이야기에 새로운 전개를 추가하는 것도 흥미롭다. 예를 들어, Pinterest에서 다양한 캐릭터를 그리기 위한 쉬운 구성표를 찾을 수 있습니다.

• 판타지 생물. 많은 사람들이 드래곤이나 유니콘을 그리고 싶었을 것입니다. 반드시 한 번에 모두 그리는 것은 아닙니다. 그렇다면 먼저 머리나 발을 스케치하고 뛰어들지 않겠습니까?

• 환상적인 풍경. 책을 읽거나 영화를 보거나 잠을 자는 동안 상상이 제안하는 이색적인 자연이나 나라의 그림은 스케치를 위한 훌륭한 옵션입니다. 장대한 캔버스를 만들 필요는 없습니다. Bilbo Baggins Hobbit의 집 문부터 시작할 수 있습니다.

• 이야기. 오래도록 기억에 남는 그림과 이야기가 있는 경우가 많습니다. 전체 그림뿐만 아니라 기억에 남는 주제를 전달할 수 있습니다. 시트에 몇 가지 요소와 모양을 묘사하는 것만으로도 충분합니다. 세부 사항은 때때로 큰 그림보다 더 많은 것을 말합니다.

• 도시와 성 가상 세계에서 거리와 갤러리를 통해 가상 여행에 초대됩니다. 그런 곳을 걷고 있는 자신을 상상하고, 본 것을 스케치하고, 댓글을 쓰면 여행자 일기장을 얻을 수 있습니다.

• 좋아하는 게임의 영웅 그리고 작품은 종종 허구의 세계 밖에서 계속 살아갑니다. 어떤 이미지는 계속해서 다시 그리는 것을 좋아합니다. 앨범의 페이지에 기억에 남는 얼굴의 초상화 갤러리를 표시합니다.

고전 및 현대 판타지 캐릭터를 그리는 방법에 대한 권장 사항이 있는 책이 많이 있습니다.. 간행물은 그림 작업 단계에 대해 설명합니다: 가벼운 스케치에서 세부 사항을 주의 깊게 그리기 및 작업 완료까지. 전문가는 초보자에게 자신의 비밀을 공개합니다.

이제 스케치의 멋진 사진 예를 살펴보겠습니다.

• 연필 그림.

• 마커 사용.

• 수채화 삽화입니다.

• 혼합 매체.

판타지 스케치북에 대한 개요는 아래 동영상을 시청하세요.