골동품 도자기 인형

골동품 도자기 인형은 골동품 수집가들에게 높이 평가됩니다. 유럽 ​​및 동양의 국내 마스터 제품과 외국 제품 모두 수요가 있습니다. 이러한 피규어들은 단순히 예쁜 인테리어 소품이 아니라 과거의 역사와 문화적 흔적을 담고 있습니다.

도자기 인형은 일반적으로 특정 기준에 따라 평가됩니다.

• 보존. 제품이 오래될수록 긁힘, 칩 및 기타 결함이 발생할 가능성이 커집니다. 도자기는 다소 깨지기 쉬운 소재이므로 조심스럽게 다루어야 합니다.

• 실행. 디테일이 좋고, 그림이 선명하고, 구도가 좋은 작품은 다른 작품보다 높이 평가됩니다.

• 숫자. 장인이 주문하거나 특정 행사를 위해 한정 수량으로 제작하는 도자기 인형은 항상 수집가들 사이에서 관심을 불러일으키고 있습니다. 대량 생산된 제품의 가치는 훨씬 낮습니다.

• 제조사. 잘 알려진 도자기 공장의 제품이 수요가 많습니다. 그러한 골동품의 비용은 매년 증가하고 있습니다.

구성이 사람이나 동물의 여러 인형으로 구성된 경우 인형은 단일 또는 그룹이 될 수 있습니다. 군주, 정치인, 시인 및 작가와 같은 유명한 인물은 도자기로 불후의 명성을 얻었습니다. 그리고 서민들의 삶의 장면들을 노동자, 집단농민, 마을사람들의 형상으로 널리 제시하였다. 문학 작품의 가상 인물, 신화의 영웅도 종종 주인의 관심을 받았습니다.

기원에 따라 골동품은 세 그룹으로 나눌 수 있습니다.

• 동양인. 그들의 고향은 중국이나 일본입니다. 그들은 종종 독특한 우아함과 폴리크롬 페인팅을 사용한 독특한 스타일로 구별됩니다.

• 유럽 ​​사람. 영어, 독일어 및 기타 마스터가 제작했습니다. 로열티를 위해 주문 제작된 조각은 매우 가치가 있습니다.

• 러시아인. 도자기는 18 세기에 특히 인기를 얻었으며 대량 생산이 시작되고 잘 알려진 공장이 나타났으며 오늘날 수집가가 그 제품을 사냥합니다.

우리나라의 많은 골동품 감정가들은 국내 인형으로 시작합니다. 소비에트 시대에도 도자기는 매우 인기가 있었고 좋은 맛의 표시로 여겨졌습니다. 종종 사람들은 중이층이나 할머니 집에서 실수로 인형을 발견하며 이것이 컬렉션의 시작이 될 수 있습니다. 그러나 모든 제품이 고가는 아니지만 특정 공장의 수치입니다.

러시아에서 가장 유명한 것은 Kuznetsovsky 공장의 제품입니다. 그 창시자는 그의 후손과 함께 점차 진정한 도자기 제국을 만들었습니다. 파트너십에는 Konakovo 공장, Riga 공장, Gardner 공장 및 기타 공장이 포함되었습니다. 혁명 이후에도 개념과 디자인이 크게 바뀌고 생산시설의 대부분이 국유화되었음에도 불구하고 생산은 계속되었다.

제품 범위는 소비자의 취향을 고려하여 만들어졌습니다.

• 서민, 장인 및 농민을 위해 소박한 패턴과 꽃 그림이있는 제품이 생산되었습니다.

• 상인을 위해 - 풍부한 금색, 밝고 반짝이는 표면 장식;

• 귀족을 위해 - 절묘한 형태, 유럽 주인이 만든 그림.

이를 염두에 두고 한 가지 스타일을 꼽기는 어렵지만, 디자인에 구애받지 않고 뛰어난 기술력으로 피규어들을 구별해냈다고 할 수 있다. 또한 패션의 영향으로 변화가 일어났습니다. Art Nouveau의 인기가 높아짐에 따라 주인은 인어와 나이아드를 묘사하는이 스타일의 요소를 사용하기 시작했습니다.

혁명의 영향은 제품 디자인에서 매우 두드러졌습니다. 1920년대에 생산된 품목은 더 이상 정교한 장식이 없고 스타일이 더 차분하고 절제되었습니다. 묘사된 장면과 구성뿐만 아니라 종종 선전의 성격을 띠기도 했습니다.

또 다른 인기있는 식물은 Konstantinovsky입니다. 1960년 우크라이나 영토에서 활동을 시작했습니다. 파이앙스, 도자기, 마졸리카 및 유리 제품이 그곳에서 생산되었습니다.

지난 세기의 일부 인형은 희귀성으로 인해 특히 가치가 있는 것으로 간주됩니다.

• "신데렐라". 이 시리즈는 Leningrad Plant에서 출시되었으며, 작곡은 유명한 동화의 등장인물을 묘사합니다.

• "북극곰". 1930년대 코나코보 공장에서 생산된 잉크병입니다.

• "안나 아흐마토바". 시를 묘사한 조각상은 소량으로 제작되어 높은 평가를 받고 있습니다.

• "밀크메이드". 깡통을 든 여성 형태의 입상도 매우 드뭅니다.

• "머리 스카프를 두른 소녀". Dmitrovsky 공장에서 생산됩니다.

도자기는 러시아뿐만 아니라 전 세계적으로 인기가 있었습니다. 다른 나라에서 인정받는 마스터들은 이 자료를 무시하지 않고 많은 흥미로운 인형을 만들었습니다.

도자기의 역사는 중국 도자기에서 시작됩니다. 고대에 유사한 제품이 이 나라에 나타났고 그곳에서 유럽에 도달하는 것을 포함하여 전 세계에 퍼졌습니다. 가장 가치 있고 비싼 것은 특정 시대에 속한 품목입니다.

• 당나라;

• 송나라;

• 명나라;

• 청왕조.

이 기간 동안 특별한 기술, 즉 새로운 발사 또는 그림 방법이 발명되었습니다. 이후 수세기 동안 주인은 대중적인 형태와 장식만을 반복했습니다.

Meissen은 유럽 도자기의 조상으로 간주됩니다. 공장은 독일에서 설립되었습니다. 많은 제품이 왕실과 귀족을 위해 소량 생산되었습니다. 초기 컬렉션은 로코코 스타일로 만들어졌지만 나중에 피규어는 고전주의 정신으로 더욱 절제된 모습을 갖추게 되었습니다.

레이스 도자기도 독일에서 유래했습니다. 이 제품은 특별한 기술 덕분에 가볍고 무거워 보입니다. Meissen, Volkstedt 및 Unterweisbach의 세 가지 전문 공장이 있습니다.

독일 도자기에 이어 이탈리아도 곧 등장했다. 여기에 약간의 궁금증이 생겼습니다. 공장은 자신의 생산을 시작하기 위해 Meissen 공장에서 도자기 덩어리를 훔친 독일인에 의해 열렸습니다. 이탈리아 제조소 중에서 다음이 두드러집니다.

• Richard-Ginori 세라믹 협회;

• 카포디몬테 왕실 공장.

희소성이라고 하면 샹티이 도자기는 프랑스에서 옵니다. 잔가지 형태의 우아한 그림과 특징적인 장식품이 특징입니다. 유백색 주석 유약으로 만든 제품은 특히 가치가 있습니다.이 재료는 최고 품질입니다.

체코 공화국의 도자기도 주목할 가치가 있습니다. 이 나라에서 사용하는 기술은 다른 유럽의 기술과 크게 다르지 않았지만 제품이 훨씬 저렴하여 구매자를 매료 시켰습니다. Rudolf Kempf, Elbogen, Schlaggenwald, Thurn-Teplitz, Tiefenbach와 같은 체코 제조소가 알려져 있습니다.

골동품 도자기 제품은 때때로 유럽의 벼룩시장과 벼룩시장에서 발견됩니다. 운이 좋은 수집가는 그곳에서 진짜 보물을 찾을 수 있습니다.