50년대 스타일

모든 사람은 선의 우아함에서 화려한 색상에 이르기까지 모든 것이 존재했던 50년대의 아름다운 이미지를 기억합니다. 당시 스타일은 하이패션 스타일이다. 각 여성은 푹신한 하이 웨이스트 스커트와 긴 장갑, 모자 및 신데렐라와 같은 미니어처 신발을 가지고있었습니다. 그 당시에는 모두가 마릴린 먼로를 닮고 싶었습니다.

그 당시에는 아주 마른 소녀가 미인의 기준이 아니었고 오히려 큰 가슴, 가는 허리, 왕실 자세를 가진 여성이 존경을 받았습니다. 따라서 의상은 이러한 모든 매력을 강조해야 했습니다.

소녀들은 하루에 여러 번 옷을 갈아입고 귀걸이와 신발을 바꾸는 것을 좋아했습니다. 그들은 패션 잡지와 사교 행사의 도움을 받아 새로운 화장실을 시연하고 패션 트렌드에 대해 논의했습니다.

오늘날, 50년대의 패션은 우리 사이에 영원히 남을 클래식입니다.

이 시대의 옷에는 이 스타일만의 독특한 특징이 있습니다.

• 코르셋과 프레임.
• 모래시계 형태의 그 당시의 전형적인 복장.
• 부푼 스커트.
• 작은 가방, 약간 여행 가방.

• 꽉 끼는 드레스(체형이 매우 마른 여성 전용).
• 랜턴 소매.
• 깊은 목선.

코르셋은 모든 여성의 인기 있는 속성이었습니다. 가장 마른 사람도 그것을 입었습니다. 허리가 가늘수록 여성이 아름답다고 여겨졌다.

그 시대의 여성들은 특히 조심스럽게 자신을 돌 보았습니다. 그들은 화장과 머리를 하지 않은 채 남편 앞에 나타나지 않았다. 그렇게 하기 위해 그들은 남편이 잠들기를 기다렸다가 그제서야 몸을 씻고 남편보다 훨씬 더 이른 아침에 일어나서 남편이 깨어날 때까지 몸을 정리했습니다.

이미지를 만들기 위해 여성은 의상 모델을 선택하고 그것에 대해 생각해야 했습니다. 캐주얼한 룩에는 플리츠 스커트와 셔츠 원피스, 투피스 수트를 선택했다. 푹신한 치마는 놀라운 성공을 거두었습니다. 그녀는 모든 결점을 숨기고 여성의 아름다운 날씬한 다리를 강조했습니다.

50년대에는 Audrey Hepburn, Marilyn Monroe, Sophia Loren이 스타일 아이콘으로 간주되었습니다. 따라서 모든 옷은 단순히 그 화려 함과 함께 향기가납니다.

미국인 Claire McCardell은 길고 불편한 드레스를 대체할 옷을 제안했습니다. 그녀는 안전핀으로 뒤에서 피어싱 된 스커트의 새로운 모델을 만들었습니다. 클레어는 흐르는 듯한 천이 아닌 면으로 이브닝 드레스를 만든 최초의 사람입니다. 따라서 50년대 중반까지 그녀는 아메리칸 스타일의 트렌드세터가 되었습니다.

마릴린 먼로는 섹스 심벌일 뿐만 아니라 스타일 아이콘 1위이기도 합니다. 그녀는 하나의 힐을 신고한 최초의 사람이었습니다. 마릴린은 카프리스와 함께 꽉 끼는 스웨터를 입었습니다. 그리고 저녁에 그녀는 깊은 목선이 있는 꼭 맞는 드레스를 입고 보몽드 앞에 나타났습니다.

50년대의 신발은 처음에는 부피가 커서 여성용 신발처럼 보이지 않았습니다. 잠시 후 신발이 우아하고 단정하게 변하기 시작했고 신발의 발가락이 날카로워졌습니다.

이전 발 뒤꿈치가 하나의 형태 인 경우 50 년대에는 "충격"힐뿐만 아니라 하이, 미디엄 힐, 스틸레토가 나타났습니다. 엄청난 인기를 끌었던 경사가 심한 굽입니다. 그건 그렇고, 스틸레토 힐은 처음에는 나무로 만들어졌습니다. 매우 편안한 발레 플랫도 있습니다. 숙녀들은 춤을 추는 것을 좋아했습니다.

가장 인기있는 보석은 진주로 만들어졌습니다. 그들은 다양한 행사뿐만 아니라 집에서도 착용했습니다.

50년대에는 긴 장갑이 끊임없는 액세서리였습니다.

이미지 말미에 소녀들은 헤어와 메이크업을 했다. 붉은 입술과 늘어진 눈 - 그것은 항상 스타일리시했고 앞으로도 그럴 것입니다.

50년대에는 이처럼 지배적인 색이 없습니다. 다양한 기하학적 및 그래픽 프린트가 당시의 전형입니다. 인기있는 플라워 패턴.

쌍을 이루는 색상은 유행에 있습니다: 파란색과 흰색, 빨간색과 흰색. 이미지에서 가장 밝은 것은 액세서리입니다. 눈에 띄는 보석, 다양한 색상의 벨트.

Claire McCardell 컬렉션은 분홍빛이 도는 톤과 노란색, 녹색 및 파란색과 같은 밝은 색상을 결합합니다. 직장에서 그녀는 분홍색과 회색의 차분한 색조를 사용합니다.

다양한 원단이 사용되었습니다. 새틴, 린넨, 면을 일상복으로 사용했습니다. 축제 드레스는 실크, 새틴 및 기퓌르 인서트가있는 오간자로 만들어집니다. 그러한 드레스는 모든 여성의 세련된 복장이었고 모든 여성의 옷장에 있어야 했습니다. 부유한 여성을 위해 드레스는 구슬과 보석까지 손으로 수놓았습니다.

푹신한 스커트는 얇은 명주 그물 또는 오간자로 만들어집니다.소재의 밀도로 인해 스커트의 상단은 일반 경량 소재로 만들어집니다.

오늘날, 50년대 스타일이 돌아오고 있다. 그 시간의 모든 것은 자급 자족합니다. 따라서 이미지에 추가할 항목을 현명하게 선택해야 했습니다. 예를 들어 푹신한 밝은 치마에는 차분한 블라우스와 신중한 액세서리를 선택하는 것이 좋습니다. 물론 굽이있는 신발을 잊지 마십시오.

밝은 의상을위한 스타킹과 스타킹은 일반 또는 망사를 선택하는 것이 좋습니다.

그 당시에는 모든 여성이 모자를 썼지만 지금은 특히 베일을 쓴 그런 머리 장식을 한 여성을 거의 볼 수 없습니다.

치명적인 유혹이라면 빨간 새틴 드레스에주의하십시오. 이 이미지에서 다른 모든 속성은 중립적이어야 합니다. 남자들은 당신에게서 눈을 떼지 못할 것입니다.

직장에서 관심을 끌기로 결정했다면 스트라이프 또는 체크 무늬 드레스와 일반 재킷이 적합합니다. 비즈니스 파트너와 회의에 간다면 칼라가있는 무료 드레스를 선택하면 펌프가 추가됩니다.

낭만적 인 소녀는 가벼운 컬과 같은 드레스를 입을 수 있습니다. 보석은 진주를 선택하는 것이 좋습니다.