레이스가 달린 스트레이트 웨딩 드레스

레이스 웨딩 드레스는 거의 모든 신부에게 적합합니다. 그들은 여성 스러움, 아름다움 및 우아함을 강조합니다. 레이스가 달린 스트레이트 웨딩 드레스는 모든 연령대의 거의 모든 인물과 신부에 맞습니다.

스트레이트 웨딩 드레스의 뿌리는 먼 과거로 거슬러 올라갑니다. 아마도 이것은 오늘날 존재하는 가장 오래된 실루엣일 것입니다.

고대 슬라브 부족, 미국 원주민, 심지어 이집트에서도 신부는 단순하지만 정교한 컷으로 상당히 비슷한 의상을 입었습니다. 이러한 직선 튜닉 모델은 종종 다양한 자수와 장식품으로 대규모로 장식되었습니다.

그러나 여전히 스트레이트 웨딩 드레스의 현대적인 개념은 유명한 패션 디자이너 Mario Fortuny 덕분에 탄생했습니다. 1907년에 델포스(Delphos)라는 의상을 선보인 사람이 바로 그 사람이었습니다. 그 시대의 패션은 디자이너의 결정에 충격을 받았고, 따라서 이 모델은 빠르게 알려졌고 진정한 센세이션을 일으켰습니다. 마릴린 먼로가 등장하자 스트레이트 드레스에 세련된 장갑과 상당히 긴 기차가 가세해 단숨에 트렌드가 됐다.

신부에게 자유를 주었고 많은 제한을 없애고 믿을 수 없을만큼 부드러운 천을 사용했으며 흐르는 선은 Fortuny였습니다. 커튼도 중요한 요소가 되었습니다.

직접적인 형태의 유사한 드레스에는 특징적인 기하학적 솔루션이 있습니다. 실루엣은 실제로 신부 자신에 따라 넓거나 좁은 직사각형을 기반으로합니다. 접힌 부분이 깔끔하게 아래로 내려가는데, 이것은 수직선과 결합됩니다. 결과적으로 신부는 로마 또는 고대 그리스 여신상처럼 보입니다. 그건 그렇고 드레스는 시각적으로 실루엣을 길게 할 수 있으므로 키가 크지 않은 사람들에게도 적합합니다.

레이스가 달린 현대적인 웨딩 스트레이트 드레스는 다양한 길이로 만들어지며 기차, 베일, 튜닉, 절묘한 볼레로가 보완됩니다.

많은 유명 디자이너들은 여전히 ​​Mario Fortuny 모델에서 영감을 얻습니다. 신부에 대한 그의 이미지는 웨딩 패션계와 그 너머의 세계에 진정한 자산이 되었습니다.

레이스가 달린 스트레이트 롱 웨딩 드레스는 항상 관련성이 있는 클래식의 전형입니다. 종종 이들은 추가 구성 요소를 사용하지 않는 다소 제한된 모델입니다. 유일한 예외는 루프입니다.

풀레이스 미디, 미니길이 모델에서는 다양한 소재 질감을 사용할 수 있습니다. 복잡한 기술의 장엄한 주제뿐만 아니라 고전적인 대형 꽃 그림도 배제되지 않습니다.

이제 젊은 신부들은 레이스가 달린 스트레이트 드레스에 세심한주의를 기울이고 있습니다. 그들은 보편적입니다. 즉, 모든 키와 인물의 소녀에게 적합합니다. 그러나 다음과 같은 특정 권장 사항이 있습니다.

1. 키가 큰 신부는 바닥에 직선 모델을 선호해야하며 레이스와 기차로 만든 등이나 윗면이 보완됩니다.
2. 소녀가 키가 작은 경우 가장 좋은 선택은 레이스 또는 투각 요소로 완전히 장식 된 무릎 위의 드레스입니다.

신부가 그녀의 몸매에 대해 너무 비판적이고 타이트한 레이스 의상이 그녀에게 허용되지 않는다면, 이 경우 레이스가 인서트의 역할을 하는 것이 가장 좋습니다. 모델 자체는 지루하지 않고 독창적이며 대조적인 인서트가 일반적으로 놀라운 효과를 발휘합니다. 레이스의 색상이 드레스의 메인 색상과 한 톤 차이가 나더라도 선명하게 보일 것입니다.

인서트 사용의 본질은 장점을 강조하기 위해 사용하는 능력입니다.. 예를 들어 측면에 과도한 중량이 있는 경우 인서트가 있으면 시각적으로 제거됩니다.

그림을 통해 문제 영역을 숨길 필요가 없다고 생각하면 직선 스타일의 레이스 옵션이 많이 있습니다.

드레스는 완전히 흰색일 수 있으며 사용된 삽입물은 유백색 또는 크림색이지만 파스텔일 수도 있습니다. 이러한 기술로 인해 그림이 더 슬림하고 우아하게 보입니다.

따라서 레이스는 인물의 결점을 강조하거나 숨길 수 있습니다. 그러나 그것은 또한 다른 직물과 질감의 아름다움을 향상시킬 수 있습니다. 당연히 디자이너는 이를 인서트나 마감 요소로 사용합니다.

레이스 기술은 매우 다양할 수 있습니다. 얇은 레이스로 만든 소매는 특히 피부가 약한 신부에게 여름 결혼식에도 적합합니다. 글쎄, 그것은 겨울에 완벽합니다. 더 자주 그들은 교회에서 결혼식을 계획하는 사람들의 선택이 됩니다. 이렇게하면 세련미를 박탈하지 않고 구속의 이미지를 줄 수 있습니다.

소매도 짧을 수 있습니다. 예를 들어 날개 달린 소매는 밝고 독창적이며 다소 겸손한 방식으로 만든 드레스의 실제 장식으로 사용됩니다. 드레스와 소매는 단일 스타일을 고수해야 합니다. 그렇지 않으면 이 액세서리가 부적절합니다.

가느다란 허리와 아름다운 네크라인은 레이스 톱이 달린 스트레이트 모델이 돋보인다. 소매가 있거나 없을 수 있습니다. 또는 투각 몸통은 점차적으로 스커트가 만들어지는 부드러운 천으로 변할 수 있습니다. 반면에 원하는 부위에 주의를 집중시키는 몸통 부분에 투각을 적용할 수 있다.

아름다운 자세를 가진 소녀는 확실히 그녀의 열린 또는 닫힌 레이스 백을 강조해야합니다.

첫 번째 경우 레이스는 컷 아웃을 시작하여 상당히 엄격한 복장에서보다 솔직한 실루엣을 만들 수 있습니다. 등은 체형이 완벽하고 피부가 잘 정돈되어 있을 때만 여는 것이 적절하다는 점만 유의하자.

그리고 클로즈드 백의 경우 반투명 레이스 원단을 사용합니다. 우아하고 여성스러우며 약간 신비로워 보이지만 약간의 섹슈얼리티가 있습니다.

엉덩이에 볼륨을 추가하고 peplum이있는 모델을 선택해야합니다. 허리와 엉덩이에 우아함을 부여하고 체형을 교정하며 여성스러운 곡선을 강조합니다. 특히 신부의 모습이 적절하면 장관은 장관이다.

Peplum은 엉덩이가 다소 좁고 엉덩이가 평평한 사람들에게 잘 어울립니다. 다리가 길어보이도록 하이힐로 룩을 완성하는 것도 잊지 마세요.

깊은 목선을 선택했지만 동시에 교회에서 결혼한다면 그러한 요소 없이는 할 수 없습니다. 또한 반투명한 망토로 어깨를 강조해 드레스 자체의 실루엣을 확인할 수 있다.

레이스 트레인은 드레스에 엄숙함을 더하고 신부에게 집중하며 여성 스러움과 독창성을 강조합니다.

투각 직물은 오랫동안 웨딩 드레스에 비싸고 정교한 추가품으로 여겨져 왔습니다. 따라서 흰색 레이스는 당연히 웨딩 패션의 세계에 진입했으며 신부들 사이에서 매우 인기가 있습니다.

매년 거의 모든 새로운 시즌에 디자이너는 길이를 변경하고 데콜테 영역을 사용하여 레이스 사용에 대한 다양한 옵션을 제공하는 새로운 것을 제공합니다.

지금 몇 시즌 동안 레이스 바디는 네크라인을 다소 덮고 가슴 부분에 두 번째 라인을 만드는 주요 트렌드 중 하나였습니다. 일반적으로 이것은 바토 또는 보트 모양입니다.

또한 전체 레이스로 만든 의상은 여전히 ​​관련성이 있습니다. 엉덩이 나 허리에 레이스가 달린 모델은 덜 화려하지 않습니다.

레이스 의상을 더욱 돋보이게 하는 또 다른 좋은 방법은 실크 또는 메탈릭 실 자수, 아플리케, 한 번에 두 개의 레이스 원단을 사용하여 만든 스커트로 보완하는 것입니다.

웨딩드레스의 스트레이트 실루엣은 신부의 절묘한 이미지를 연출합니다. 동시에 보석은 ​​아름다움을 망치지 않도록 신중하게 선택하고 사용해야 합니다.

레이스 스트레이트 드레스에 이상적인 액세서리는 진주와 화이트 골드와 보석으로 만든 보석입니다. 그들은 중성 색조로 화려해서는 안됩니다.

의상을 멋지게 꾸미는 또 다른 방법은 레이스 장식이 있는 베일을 사용하는 것입니다. 드레스의 패턴이 베일의 패턴과 일치하는지 확인하십시오. 이상적으로는 동일해야 합니다.