엠파이어 스타일 웨딩 드레스

Josephine 시대의 여성복은 특별한 광고가 필요하지 않습니다. 아름다움과 우아함뿐만 아니라 편안함을 결합하여 그 자체로 말합니다. 예를 들어, 여름 결혼식의 경우 코르셋, 페티코트 또는 크리놀린이 필요하지 않기 때문에 제국 스타일의 드레스가 최선의 선택이 될 것입니다. 그러나 이것이 복장의 모든 장점은 아닙니다. 그것들은 조금 후에 논의될 것입니다.

결혼식에서 신부가 기억에 남고 매력적이며 조화로운 순수함, 신선함, 고귀함의 이미지를 만드는 것은 매우 중요하며, 엠파이어 스타일의 웨딩 드레스가 가장 좋은 방법으로 도움이 될 것입니다.

제국 스타일 또는 제국 스타일은 19세기 초 유럽을 지배했습니다. 이것은 건축과 회화, 응용 예술과 조경 디자인, 그리고 물론 패션 등 모든 분야에서 그 모습을 드러냈습니다.

예술가, 건축가, 디자이너의 주요 모델은 고대 그리스와 로마의 독특한 예술적 스타일인 고대였습니다. 패션에서 이것은 18세기를 지배했던 화려하고 복잡한 의상에 대한 거부를 의미했습니다.

나폴레옹의 아내 조세핀 보하르네 황후는 패션에서 제국 스타일의 조상으로 간주 될 수 있습니다. 이 시대에는 고대의 단순함의 이상이 집중적으로 이식되었고 고대 그리스 동상의 로브가 여성 드레스의 모델이되었습니다.따라서 그리스 웨딩 드레스와 제국 스타일 드레스는 종종 서로 동일시됩니다.

이윽고 조세핀과 궁정 재단사 르로이의 가벼운 손길로 궁정의 모든 여성들은 고대 그리스 튜닉을 양식화한 의상을 입게 되었고, 프랑스가 유행의 세터로 여겨져 러시아를 비롯한 유럽 전역으로 빠르게 퍼졌다.

Natasha Rostova가 나폴레옹과의 전쟁이 시작되기 전에 첫 번째 무도회에 있었던 것은이 드레스에서였습니다.

실루엣 만 제국 스타일의 모델이 골동품 샘플과 닮았다는 것을 즉시 강조해야합니다. 고대 그리스인의 경우 복장의 주요 부분은 능숙하게 휘장을 만들어 아름다움을 줄뿐만 아니라 여성에게 운동의 자유를 제공했습니다.

엠파이어 스타일의 드레스는 부드러운 라인이 특징입니다. 딱 맞는 몸통은 일반적으로 상단과 자유롭게 흐르는 하단의 접합부를 숨기는 벨트로 끝납니다. 이러한 간결한 실루엣으로 단호하게 단순하면서도 완전히 고급스러워 보일 수 있습니다.

제국 스타일 드레스의 간결한 스타일은 풍부한 장식으로 목욕되었습니다. 레이스, 활, 신선하고 인공 꽃의 꽃다발뿐만 아니라 이집트, 그리스 및 에트루리아 스타일의 장식품 장식이 사용되었습니다.

시간이 지남에 따라 패션이 바뀌었고 제국 스타일의 의상이 절망적으로 구식으로 보이기 시작했습니다. 그러나 아시다시피 패션이 돌아오고 업데이트된 Empire 스타일은 20세기 전반기에 세계 패션쇼에서 센세이션을 일으켰습니다.

이번에는 조각가이자 꾸뛰리에인 Alix Gré가 앤티크 커튼의 원리를 최대한 활용하여 놀라운 아름다움과 우아함의 모델을 만들었습니다.

Madeleine Vionnet은 또한 흐르는 듯한 가벼운 천과 특이한 컷을 선호하는 신고전주의 이브닝 패션의 발전에 기여했습니다. 실크와 쉬폰으로 만든 부드러운 주름과 능숙한 커튼이 달린 드레스는 여성을 일종의 고대 여신으로 만들었습니다.

엠파이어 스타일의 웨딩 드레스는 21세기에도 계속해서 관련성을 유지하지만, 물론 특히 윗부분에 약간의 조정이 있었습니다.

• 몸통은 이제 닫히거나 비대칭일 수 있습니다.
• 스트랩이 사용됩니다.
• 하나의 오픈 숄더로 사용 가능.

요컨대, 웨딩 패션에서 가장 유망한 트렌드 중 하나로 간주하는 패션 디자이너의 의견은 정당합니다.

소매의 길이와 스타일은 짧은 랜턴에서 긴 레이스와 꽉 끼는 것까지 매우 다양하여 겨울 축하에 가장 적합합니다.

이것은 스트랩에도 적용됩니다. 변형이 많지 않습니다. 예를 들어 가늘고 넓으며 모조 다이아몬드로 장식되어 목에 꼭 맞습니다. 수량에 관해서는 스트랩이 하나일 수도 있습니다.

Empire 스타일의 웨딩 모델의 색 구성표에 대해 이야기하면 섬세한 밝은 색상으로 가장 조화롭게 보입니다.

• 분홍색;
• 푸른
• 상아;
• 바닐라.

그들은 신랑 신부의 이미지의 신선함과 부드러움을 더 적절하게 강조합니다.

바닥 길이는 제국 스타일 드레스의 표준으로 간주되지만 아래 또는 무릎 길이까지 매우 독창적입니다.

오늘날 이 앤티크 스타일은 깔끔한 라인과 명백한 컷의 단순함을 통해 놀라울 정도로 여성스럽고 동시에 겉보기에 양립할 수 없는 자질인 천진함과 섹슈얼리티, 순수함과 유혹을 결합한 신부의 고귀한 이미지를 만드는 데 도움이 됩니다.

1. 편안. 다른 모델의 웨딩드레스에 비해 엠파이어 스타일의 의상은 놀라울 정도로 편안한 착용감을 선사하며, 거의 하루 종일 입어야 하고 동시에 멋스러워 보여야 하는 신부에게 중요하다. 이러한 드레스는 길이에 관계없이 조화와 우아함, 심지어 어떤 종류의 무중력 느낌을 만듭니다.
2. 그림 수정. 엠파이어 스타일의 웨딩 드레스는 스타일의 단순함 때문에 과소평가되어서는 안 됩니다. 신부의 자연스러운 아름다움과 위엄을 강조할 뿐만 아니라 일부 체형 결함을 완벽하게 숨기고 여성성을 부여하며 이미지를 조화롭게 만듭니다.
3. 엠파이어 스타일의 컷 특성으로 인해 목과 팔의 아름다움을 강조할 수 있습니다.
4. 심플한 컷에도 불구하고 엠파이어 스타일의 웨딩드레스는 꾸밀 수 있는 기회가 충분합니다. 가슴 아래의 벨트에 특별한주의를 기울여야합니다. 그것은 종종이 특정 시즌에 패션의 정점에있는 모든 종류의 장식 요소로 장식됩니다. 디자이너의 상상력 덕분에 신부는 조화, 아름다움 및 평온이 지배하는 다른 세계에서 우리에게 온 우아한 고대 님프와 같은 것 같습니다.

임신한 신부에게는 기간에 관계없이 완벽한 선택이 될 것입니다.웨딩 드레스의 신부는 편안해야하며 임산부의 불편 함은 태아에게 불편 함을주기 때문에 아무데도 누르지 않아야합니다. 단단한 배가 있으면 다른 스타일의 웨딩 드레스보다 그림이 더 비례적으로 보입니다.

Empire 스타일은 그림을 수정할 수있는 훌륭한 기회를 제공합니다.

Empire 스타일 드레스는 엉덩이가 넓고 허리에 지방이 많은 몸집이 작고 허약한 완전한 신부를 위한 진정한 발견입니다. 날씬해.

유방의 모양도 교정할 수 있습니다.

너무 작으면 커튼으로 시각적으로 확대할 수 있습니다. 이 경우 상단은 촘촘한 천으로 꿰매고 하단은 반대로 가벼운 천으로 꿰매야합니다. 반짝이는 천이나 무성한 트림을 사용할 수도 있습니다.

그러나 웅장한 가슴은 오리지널 벨트로 강조 할 수 있으며 스퀘어 네크라인 또는 V 자형 모델을 선택하십시오.

어깨가 넓은 소녀는 비대칭 원숄더 몸통을 선택해야 합니다. 이 컷은 어깨를 시각적으로 좁힙니다.

매 시즌, 꾸뛰리에는 주로 천연 직물로 만든 제국 스타일의 드레스를 웨딩 컬렉션에 선보입니다.

• 좋아하는 실크;
• 아틀라스;
• 쉬폰;
• 오르간자;
• 레이스. 장식용으로 가장 많이 사용됩니다.

드레스의 몸통은 다음과 같이 사용할 수 있습니다.

• 브로케이드;
• 캘리코;
• 얇은 명주 그물.

레이스와 쉬폰의 조합은 덜 우아하게 보이고 손으로 만든 작품을 모방 한 얇은 레이스 원단으로 만든 웨딩 드레스는 마무리가 전혀 필요하지 않습니다.

Empire 스타일은 진정으로 보편적입니다. 완전히 호화롭고 화려하게 장식된 화장실을 만들 수 있으며 단호하게 단순하지만 동시에 우아한 웨딩 드레스에서 귀족적인 스타일을 만들 수 있습니다.

최소한의 장식으로도 하이패션과 완벽하게 조화를 이루는 엠파이어 스타일의 웨딩드레스는 실루엣 라인의 가혹함과 부드러움으로 숭고한 절제와 진정한 귀족을 구현합니다. 그러나 보다 엄숙하고 축제적인 느낌을 주기 위해 원단에 마감재를 사용하여 특히 우아한 느낌을 준다.

주요 장식 요소는 원칙적으로 몸통과 흉상 아래의 벨트에 있습니다. 그리고 여기 couturier에는 겉보기에 단순한 스타일을 장식 할 수있는 좋은 기회가 있습니다. 몸통을 드레이프 할 수 있습니다 (이 모델은 특히 작은 가슴에 적합합니다). 금색 또는 은색 실, 구슬, 진주, 모조 다이아몬드, 스팽글, 리본, 꽃, 심지어 귀석 또는 준보석.

몸통과 벨트를 돌, 모조 다이아몬드 및 스팽글로 장식하는 예는 호주 디자이너 Anna Campbell의 "Gossamer"컬렉션입니다.

Empire 스타일의 오픈 드레스의 인상적인 디자인, 레이스 백, 흥미로운 끈 짜기 - 이 모든 것이 신부가 여성스럽고 겸손하고 우아하게 남아있는 것을 막지는 못합니다.

이미지와 완벽하게 일치하기 위해 신부는 머리카락을 부드럽게 위로 올리거나 고대 그리스 조각상과 같이 큰 컬로 머리를 내릴 수 있습니다.

왕관은 가볍고 우아한 이러한 이미지에 조화롭게 맞을 것이며, 모델이 장식 요소없이 강조적으로 단순하다면 왕관과 같은 스타일의 목걸이가 이미지의 가치있는 완성이 될 것입니다.

장갑은 흥미로운 추가 사항입니다. 그들의 길이는 드레스의 개방성에 달려 있습니다.

보석은 신부의 선호도에 달려 있으며 가장 중요한 것은 눈에 띄지 않아야한다는 것입니다. 그리고 신발은 고전적이고 그리스 스타일 일 수 있습니다 (스트랩에 부착 된 샌들 또는 발 뒤꿈치가없는 신발).