풀댄스의 모든 것

당구댄스는 흥미로운 만큼 논란이 되고 있는 트렌드다. 풀 댄스 대회가 열리고 축제가 조직되고 어린이와 성인이 참여한다는 사실에 놀라지 않을 것입니다. 그리고 이 모든 것은 시작부터 이 춤을 둘러싼 고정 관념의 "소스" 아래에 있습니다.

당구댄스는 장대나 장대를 악기로 사용하는 격렬한 춤이다. 이것은 댄스 가소성이며 곡예 및 체조 요소가 포함된 심각한 신체 활동입니다. 물론, 이 방향은 매우 훌륭하지만 확실히 단순하다고 할 수는 없습니다. 춤은 근육 발달, 스트레칭 및 일반적인 우아함을 목표로하는 많은 수의 움직임 그룹으로 구성됩니다.

가장 흔한 질문: "이것은 스트립쇼가 아닙니까?". 아니, 그들이 정말로 같은 것이라고 생각하는 것은 꽤 무지합니다. 풀 댄스에서 옷을 벗는 것이 관례가 아니라는 사실부터 시작하는 것이 좋습니다. 예, 춤에는 무대 의상이 포함되지만 공연의 시작과 끝에서만 아티스트에게 남아 있습니다. 다음은 행사장입니다. 풀 댄스에서는 다양한 연령대의 댄서들이 공연하는 공식 대회가 열리고 어린이들도 참여합니다.아무도 나이트 클럽의 쇼와 유사한 공연을 만들려는 목표가 없습니다. 여기서 작업은 다릅니다. 철탑과 같은 도구를 사용하여 인체, 가소성, 유연성 및 우아함의 가능성을 보여주는 것입니다.

처음에 이 방향에서 모호한 하위 텍스트를 본 사람들은 어떤 것에도 설득되지 않을 것입니다. 그가 직접 수업을 보기 전까지는: 수업이 어떻게 진행되는지, 코치가 학생들과 어떻게 협력하는지, 철탑에서 어떤 종류의 준비가 필요한지.

대답은 편견이 없는 사람들에게 그 자체로 제안됩니다. 일반적으로 신체 활동이 활발하고 춤과 스포츠를 좋아하고 새로운 시도에 관심이 있는 사람들이 당구 댄스에 옵니다. 그 방향성은 유행하긴 하지만 아직 잘 알려져 있지 않다. 작은 마을에서는 스튜디오와 트레이너를 찾을 수 없지만 큰 센터에 사는 사람들은 찾아야 합니다.

전문가들은 풀 댄스가 사람들에게 적합하다고 말합니다.

• 다양한 수준의 안색과 훈련;
• 다양한 연령대 - 40세 이상의 댄서만 참가하는 챔피언십이 있습니다.
• 진지한 일을 할 준비가 되었습니다.

비교적 젊은 춤도 여러 방향을 습득했습니다. 그리고 각각은 추가 구성 요소에 중점을 두었습니다. 즉, 두 가지 유형의 활동이 혼합되어 있으며 그 조합이 아름다운 결과를 제공합니다.

이 방향에서 춤과 힘 요소의 조합은 가능한 한 조화로운 것으로 간주됩니다.보다 정확하게는 이 형식의 이러한 구성 요소가 동일하게 사용됩니다. 예술성은 참가자의 공연과 트릭 및 파워 무브의 정확한 수행 중에 평가됩니다. 우아함과 안무 기술은 필수입니다. 연주자가 적절한 방식으로 춤을 지원하는 것이 중요하며, 예술가의 행동과 모습에 유기적이어야 합니다.

이러한 종류의 풀 댄스에서 요소의 기술적 복잡성은 그다지 가치가 없지만 이미지의 무결성과 전체 프레젠테이션은 숫자의 매우 소금입니다. 그건 그렇고, 가죽 및 라텍스 요소, 옻칠을 착용 한 참가자는이 형태로 대회에 참가할 수 없습니다. 그리고 이것은 이러한 재료가 기둥에 적절한 그립을 제공하지 않기 때문만은 아닙니다.

그러나 이 방향은 곧 하계 올림픽 프로그램에 포함될 수 있기 때문에 흥미롭습니다. 여기서 아티스트의 이미지는 이미 훨씬 덜 중요합니다. 스턴트와 파워 요소가 경기장에 들어가기 때문입니다. 심사위원들은 그들의 완벽한 경기력을 평가할 것입니다. 복장은 다소 중립적이어야 합니다. 신발은 아예 제외되거나 아예 없는 신발일 수도 있고 특수한 운동화일 수도 있다.

거기에는 매우 엄격한 규정도 있습니다. 예를 들어 바닥에 닿는 횟수가 제한되고 필수 요소의 수와 순서가 결정됩니다. 그런 의미에서 방향은 피겨스케이팅과 리듬체조에 가깝다. 댄스 파트는 숫자를 희석할 뿐이며 요소를 연결하는 역할을 합니다. 그 이상은 아닙니다. 스턴트와 파워 요소가 가장 중요하며 경쟁 부분을 돋보이게 만드는 요소입니다. 숫자의 트릭은 시간의 70%여야 하며 나머지는 번들에 제공될 수 있습니다.

스트립 플라스틱이 여기에 연결되어 있으며 방향의 이름으로 이해할 수 있습니다. 이미 곡예 스턴트뿐만 아니라 화려한 댄스 시퀀스도 공연의 목표가 되었습니다. 여기에는 많은 감정이 있으며 종종 "춤이 아니라 영혼의 충동"이라고합니다. 여기에는 열정과 에로티시즘이 모두 있으므로 방향이 구체적인 것으로 간주됩니다. 당연히 장르의 이러한 변형은 모든 사람에게 적합하지 않습니다.

이 방향은 스포츠와 매우 유사하지만 요구 사항이 약간 더 부드럽습니다. 스포츠가 피트니스와 다르듯 수영장 스포츠도 수영장 피트니스와 다릅니다. 처음부터 시작하여 자신의 능력 수준을 현명하게 평가하려는 사람들에게 좋은 옵션입니다. 또한 챔피언십의 연단을 휩쓸지 않고 자신을 위해 아름다운 신체 활동에 참여하려는 사람들에게도 적합합니다.

여기의 기본은 고전적인 미학, 동작의 순수성, 침투력 및 명확하게 말하는 능력을 갖춘 안무입니다. 지금까지이 방향은 아마도 가장 유망하지만 청중이 더 충실하지만 러시아에서 적절한 인기를 얻지 못했습니다. 균형, 투표율, 지구력, 특히 교실에서 작업해야 하는 것입니다.

풀댄스를 조금 이해하기 위해서는 이론적으로 뿐만 아니라 방향의 중추를 구성하는 주요 요소와 인대를 시도해야 합니다.

• "새총"(또는 "새총"). 이것은 철탑에 매달려 있습니다. 머리를 숙입니다.엉덩이는 머리보다 높아야 하고 다리는 벌려져 있어야 합니다. 손은 허벅지 안쪽 사이에 있으므로 기둥을 강하게 잡아야 합니다.

• "새"는 단순한 요소입니다. 손으로 몸을 일으켜 다리로 철탑을 걸고 몸을 옆으로 기울일 필요가 있습니다. 몸의 기울기와 엉덩이의 위치는 다리가 기둥에서 미끄러지는 것을 허용하지 않습니다. 몸이 편향되는 다리의 무릎 아래에서 잡아야합니다. 그는 철탑보다 더 앞서야 합니다.

• "거미". 이 트릭은 먼 다리에 매달린 상태에서 기본 레벨에 대해 수행됩니다. 몸을 일으켜 기둥 앞에서 두 번째 다리를 던지고 무릎 아래에 걸어야합니다. 손을 내리면 트릭이 더 어려워집니다.

• "마티니". 교수형은 먼 다리에서 이루어지며 두 번째 다리를 일어나서 던지고 반대쪽 손으로 잡아야합니다. 팔꿈치는 기둥에 닿아야 합니다. 이 위치에서 다른 트릭으로 쉽게 전환할 수 있습니다.

• "튤립". 위쪽 손은 밴드 그립, 아래쪽 손은 추력입니다. 철탑에서 발을 휘두르고 가슴을 위로 향하게하고 등을 구부려야합니다. 두 팔은 똑바로 유지하고 다리는 함께 무릎에서 구부릴 수 있습니다.

• "거대한". 중간 수준의 요소입니다. 먼저 Superman 요소가 빠져 나온 다음 철탑을 잡고 있는 다리와 손이 내려갑니다. 발의 안쪽 부분이 기둥에 놓이고 강하게 눌러집니다. 두 번째 다리가 낮아지고 무릎 사이의 고리가 유지됩니다.

• "넷". 철탑에 앉아서 무릎 위에서 한쪽 다리를 구부리고 다른 쪽 다리는 똑바로 두십시오. 그런 다음 손으로 강조를 사용하여 뒤로 젖혀줍니다.가슴 앞에서 손을 모으지 만 다른 임의의 위치도 가능합니다.

• "깃발". 이것은 복잡한 (비교적) 요소이며 성공적인 구현을 위해서는 편안한 그립, 백스윙 및 삽입된 어깨가 필요합니다.

• "투석기". 첫째, 새총으로 가는 출구가 있고, 그 다음 먼 다리에 매달리는 출구가 있습니다. 가까운 상지가 낮아지고 손이 아래로 "링"됩니다. 몸은 철탑을 따라 변환되고 자유 다리는 약간 구부러져 있습니다. 머리는 자유 다리로 향하고 뒤쪽의 편향은 고정됩니다.

작동하려면 이런 것들이 필요합니다.

• T-셔츠 또는 T-셔츠, 당신은 탑 수 있습니다. 배, 팔, 어깨가 열려 있어야 하므로 체조용 레오타드는 확실히 적합하지 않습니다.
• 반바지는 다리도 열려야 하기 때문에. 누드 정도가 아니라 천이 철탑을 따라 미끄러지는 방식에 관한 것입니다. 다음은 사용할 수 있는 각반입니다.
• 댄스 발레 플랫, 체조용 체코는 신발로 적합, 댄스용 스니커즈, 재즈 슈즈는 물론, 부드러운 볼룸 슈즈도 신을 수 있습니다. 그러나 그들은 또한 맨발로 운동을 합니다. 모든 것은 극과의 최적의 그립을 위해서입니다. 스트립은 특정 유형의 풀 댄스에만 해당되며 초보자에게는 적합하지 않습니다.
• 손가락 없는 장갑, 젖은 손바닥이 기둥에서 미끄러지는 것을 방지하고 굳은살과 기타 마찰로부터 보호합니다.
• 젤, 스프레이, 왁스, 분말 - 피부와 철탑의 접착력을 향상시키는 모든 수단.

처음부터 배우는 것은 모든 종류의 신체 활동에 대한 도전입니다. 사람이 이미 안무, 체조 또는 곡예에 종사했다면 물론 더 쉬울 것입니다. 그러나 여전히 세부 사항을 고려하고 숙련 된 사람이라도 교육에 대한 진입 용이성의 정도가 다릅니다.

표준 풀 댄스 수업은 어떻게 진행되나요?

1. 워밍업 또는 워밍업. 무대는 필수이며 정확히 15분 동안 진행됩니다. 워밍업이 없으면 훈련이 충격을 받을 수 있으므로 근육과 인대가 신체 활동을 할 준비가 되어 있어야 합니다.
2. 기본 정적 요소. 수업의 주요 프로그램을 시작하는 것은 정적이며 점차적으로 움직임의 속도와 규모가 증가합니다.
3. 동적 운동. 몸은 이미 비틀기, 회전, 뒤집기 및 기타 트릭을 수행할 준비가 되어 있습니다.
4. 복잡한 스트레칭. 당구 댄스는 유연성 없이는 생각할 수 없으며 수업 시간에 많은 시간을 할애해야 합니다.
5. 근력 운동. 이 단계에서 지지대, 행거, 랙을 훈련할 수 있습니다. 이때 철탑 근처에는 항상 안전 매트가 있습니다.
6. 그리고 다시 스트레칭, 그렇게 강렬하지 않습니다.
7. 걸다. 모든 운동과 마찬가지로 주요 부분을 완료합니다. 즉, 이미 슬로우 모션으로 수행되는 운동이 제공됩니다. 그건 그렇고, 요가는 여기에서 매우 적합합니다. 많은 운동이 성공적으로 활동에서 벗어나서 반성하는 데 도움이됩니다.

인터넷에는 당구 댄스에 대한 리뷰가 많이 있습니다. 광고에 "서두른" 사람들과 거의 독신 파티에서 어느 정도 그것을 한 사람들과 자신의 단지와 싸우러 간 사람들의 리뷰가 많이 있습니다. .

대부분의 리뷰에서 발견되는 장점은 무엇입니까?

• 매우 높은 하중 - 몸을 빨리 정상으로 되돌리고 체중을 줄이며 아름다운 근육질 코르셋을 만들 수 있습니다.
• 적어도 학교에서 체육을 좋아하지 않는 사람들에게는 음악 수업이 스포츠보다 항상 더 흥미롭습니다.
• 풀댄스 수업은 자기 인식, 자신의 여성성에 대한 인식에 큰 영향을 미칩니다.
• 짧은 시간에 많은 것을 배울 수 있으며 훈련은 매우 강렬합니다.
• 모든 지인은 기절합니다-누군가 공개적으로 존경하고 누군가는 믿을 수 없습니다.
• 심리적 콤플렉스를 해결해야 하는 경우 풀 댄스가 이 작업을 훌륭하게 수행합니다.

부정적인 의견도 없습니다. 이상하게도 주요 "단점"은 복잡성, 부하 수준과 기대치 간의 불일치입니다. 여성들은 당구 댄스의 가능성에 자신이 있다고 썼지만 첫 수업 후에 간신히 집에 돌아왔습니다. 사실 겁내지 않고 다시 수업에 온 사람들이 이겼다. 그리고 자신의 허약한 몸에 겁을 먹고 안타까워하는 이들에게 표정과 규율이 있는 풀댄스는 어울리지 않는다.

리뷰에 언급된 풀 댄스의 다른 단점:

• 집에서 연습 불가능(철탑 없음);
• 때때로 코치는 분명히 재능있는 사람들에게 더 많은 시간을 할애하고 평균적인 사람들은 충분한 관심을 갖지 않습니다.
• 기술을 보여줄 곳이 없습니다. 모든 사람이 챔피언십, 대회, 축제에 갈 기회가 있는 것은 아닙니다.
• 첫 번째 수업은 실패할 수 있으며 모든 사람이 진행 상황을 용인할 수 있는 것은 아닙니다.
• 모든 사람이 복잡하고 장엄한 트릭을 두려워하지 않고 심리적 장벽을 극복하고 마음을 열 수 있는 것은 아닙니다.

아마도 당신은 여자 친구와 함께 회사 수업에 가지 말아야 할 것입니다. 긴장과 집중력 부족이 정상적으로 운동할 수 없기 때문에 그러한 훈련에 대한 준비를 개발하고 태워야 합니다.일반적으로 풀 댄스도 발전하고 있기 때문에 흥미 롭습니다. 그 방향 중 하나가 올림픽 종목이 된다면 분명히 인기 급상승이 일어날 것이고, 이미 그 주제에 있다는 것이 영광스럽고 흥미로울 것입니다.

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