구조론의 춤

텍토닉(Tektonik)은 21세기 초에 시작된 춤 운동이지만 오늘날까지 여전히 인기를 끌고 있습니다. 벨기에 클러버는 창립자로 간주됩니다. 댄스에는 힙합, 잠금, 팝, 테크노, 브레이크 댄스 및 기타 스타일의 일부 요소가 포함됩니다. 춤을 배우려면 공연 옵션에 익숙해져야 합니다.

이 방향은 2000년에 태어났습니다. 점프 스타일 댄스를 기본으로 손의 회전 동작이 추가되었습니다. 춤은 구조론이라고 불렸다. 그러나 그 당시에는 방향이 아직 특별히 인기가 없었습니다. 나중에 파리의 메트로폴리스 클럽 중 한 곳에서 정기적으로 파티를 조직하기 시작하여 주로 구조론에서 춤을 추었습니다.

2006년 이 클럽의 아트 디렉터인 Cyril Blank는 구조론을 브랜드로 전환할 때라고 결정했습니다. 그러다가 동명의 상표를 정식으로 등록해 좋은 배당금을 받기 시작했다. 의류, 신발, 액세서리, 음료 및 식품 제조업체는이 브랜드로 기꺼이 제품을 생산하기 시작했습니다. 그 순간부터 구조론은 별도의 방향으로 바뀌 었습니다.

1년 후, 이 춤은 프랑스 축제인 파리 테크노 퍼레이드에서 공식적으로 선보였습니다. 댄스 인기의 절정이라고 할 수 있는 바로 이 순간이다.미디어는 그것에 대해 쓰고, 다양한 수준의 전문가, 아마추어, 학교에서 별도의 방향으로 춤을 추고 있습니다. 2008년 이후 인기가 떨어졌습니다. 그러나 이러한 상황에도 불구하고 구조론은 여전히 ​​춤을 추고 있습니다.

구조론에는 Tecktonik Killer, Tecktonik, Tecktonik-mix, New Electro Style과 같은 몇 가지 성능 스타일이 있습니다. 그러나 조건부로 하드 및 소프트의 두 가지 범주로 나눌 수 있습니다. 더 자세히 살펴 보겠습니다.

이 범주에는 여러 스타일이 포함됩니다. 그것들은 실행이 더 엄격하지만 이것이 그것들을 마스터하는 것이 훨씬 더 어렵다는 것을 의미하지는 않습니다.

1. 하드스타일 - 댄서에게 좋은 신체 조건을 요구하는 망가진 스타일. 또한 남성과 여성 카테고리로 나뉩니다. 오른쪽으로 모든 사용 가능한 방향 중에서 가장 어려운 것으로 간주됩니다. 날카로운 점프와 휘두르는 손의 움직임으로 대표되는 특정 움직임에 독특한 특징이 있습니다.

2. 선회 - 스타일도 리지드 카테고리에 속합니다. 특징은 팔과 다리, 점프, 신체의 강렬한 움직임으로 날카로운 스위핑 움직임이 우세하다는 것입니다. 댄서는 뛰어난 스트레칭, 조정 및 좋은 반응이 필요합니다.

3. 일렉트로 스타일 - 또한 엄격한 방식으로 수행되며, 댄스 플로어를 돌아다니는 것이 매우 빠르기 때문에 댄서가 집중적으로 움직이고 좋은 반응이 있어야 합니다. 그러나 명확성은 이 스타일에서 특히 중요합니다.

이 범주의 스타일은 수행하기 어렵지 않지만 개발부터 시작하는 것이 좋습니다. 여기에도 여러 방향이 있습니다.

1. 은하수 - 이 춤은 몸의 다소 부드러운 움직임과 결합된 손의 지속적인 움직임을 기반으로 합니다. 가장 일반적인 스타일입니다.

2. 점프 스타일 - 이 방향으로 하체, 주로 다리가 가장 많이 관여합니다. 그들은 앞뒤로 교대로 던져집니다. 그 특징은 댄서가 달리는 사람의 움직임을 모방한다는 사실에 있습니다.

춤을 분위기 있게 만들기 위해서는 특정 스타일의 의상을 고수해야 합니다. 의류 및 액세서리의 가장 일반적인 품목은 다음과 같습니다.

• 꽉 끼는 바지 또는 청바지;

• 프린트 티셔츠(대부분 구조론);

• 팔찌;

• 농구화;

• 벨트는 주로 흰색입니다.

헤어 스타일은 대부분 미래 지향적입니다. 때로는 고딕 양식이 있습니다. 설립자들이 그러한 변경을 신성 모독이라고 생각하지만 이제는 이러한 규칙이 점점 더 적게 준수된다는 점은 주목할 만합니다.

댄스는 스타일에 따라 일렉트로, 디스코, 하우스, 트랜스, 하드스타일과 같은 다양한 음악 반주에 따라 수행됩니다. 가장 인기 있는 소프트 스타일 아티스트는 Boards of Canada, DJ Shadow입니다. 하드 버전에서는 Prodigy, Crystal Method, Chemical Brothers의 구성이 다른 것보다 더 가치가 있습니다.

물론 개인 레슨을 받거나 그룹 수업을 들으면 구조론을 포함한 모든 춤을 배울 수 있습니다.그러나 댄스 스쿨이 모든 도시에 있는 것은 아닙니다. 또한 사설 기관에서 춤을 추려면 약간의 재정적 투자가 필요합니다.

취미를 그렇게 비싸지 않게 만들려면 집에서이 춤을 마스터하는 것이 가능합니다. 체력이 좋고 과거나 현재에 댄스 업계에서 최소한의 경험이 있는 사람들에게 특히 쉬울 것입니다.

하드 스타일은 주로 팔을 사용하고 소프트 스타일은 다리 움직임을 가장 많이 사용합니다. 손의 주요 움직임은 회전과 방출입니다. 첫 번째는 브러시와 팔뚝으로 수행됩니다. 동시에 상체의 움직임을 적극적으로 환영합니다. 댄서가 다음 회전을 하는 순간까지 손은 같은 평면에서 움직여야 합니다.

방출은 영역 - 가슴의 중간 부분에서 시작됩니다. 팔은 먼저 팔꿈치에서 구부린 다음 곧게 펴집니다. 이러한 방출은 상하좌우 방향으로 매력적인 시각적 효과를 준다. 이 두 가지 기본 동작이 결합되자마자 춤과 연결됩니다.

다리의 기본 요소는 더 다양합니다. 여기에는 다음이 포함됩니다.

• 뒤꿈치-발가락 스윙 움직임;

• 두 발의 발가락과 발뒤꿈치로 구타;

• 엉덩이를 스윙과 회전에 연결합니다.

• 무릎에서 약간 구부러진 다리에서 몸을 흔드는 것;

• 단계(다양한 옵션이 많음);

• 회전과 발차기;

• 비트 아래에서 무릎을 펴고 구부립니다.

이러한 요소가 결합되면 댄스 시퀀스도 형성됩니다.

집에서 텍토닉을 춤추는 법을 배우려면 전문가의 조언을 받는 것이 좋습니다. 물론 그것들은 본질은 아니지만 학습 과정을 크게 단순화할 수 있습니다.

1. 춤을 긍정적으로 대하고 좋은 분위기에서만 수업을 시작해야합니다. 무브먼트가 진정으로 독창적이고 정확하기 위해서는 기술적인 성능뿐만 아니라 감성적인 요소도 중요합니다.

2. 훈련조차도 적절한 음악으로 수행해야합니다.

3. 공간을 마련하고 준비하는 것이 중요합니다. 훈련이 아파트에서 직접 수행되는 경우 카펫이나 미끄럼 방지 카펫이 바닥재로 가장 적합합니다. 이 유형의 바닥 깔개는 음향 부하를 크게 줄입니다.

4. 방에 충분히 큰 거울이 있는 것이 매우 중요합니다. 댄서는 완전히 성장한 자신을보고 측면에서 움직임을 시각적으로 제어해야합니다.

5. 우선 tectoker의 완전한 이미지를 수집할 필요는 없습니다. 훈련 과정은 편안한 옷과 신발을 착용하는 것으로 충분합니다. 그런 다음 스킬이 펌핑되면 의상 및 액세서리 선택을 진행할 수 있습니다. 전문적으로 참여하고 싶다면 이미지에 더 적합한 헤어 스타일을 생각할 수 있습니다.

6. 아파트에서 훈련을 해도 신발을 신고 춤을 춰야 합니다. 대부분의 다리 움직임을 맨발로 하는 것은 불편합니다.

7. 그 과정에서 즉흥적으로 하는 것이 매우 중요합니다. 물론 기본 동작은 기본이지만 여전히 추가할 수 있습니다.