벨리댄스의 모든 것

밸리댄스(bellydance)는 동양무용에서 가장 인기 있는 방향으로 서양에서도 수요가 있는 것으로 판명됐다. 밸리 댄스는 Klone 시리즈의 쇼 이후 국내 현실로 나타났습니다. 초기에는 동양 무용을 좋아하는 사람이 거의 없었지만 이제는 수십만 명의 여성이 우아하고 여성스러운 춤을 배우고 싶어했습니다. 입력 데이터가 최소화되고 프로세스 자체가 매력적입니다.

춤의 뿌리는 이집트로 돌아가며 편안함, 오락 및 주의를 산만하게 하는 예술이었습니다. 종교적인 의미는 없고 유혹과 유혹이 있는 미학만 있습니다. 이슬람이 나라에 들어온 후 춤의 인기가 떨어졌고 종교적인 규범이 그러한 솔직함을 방해했습니다. 그러나 방향은 잊혀지지 않고 보존되었으며 프랑스가 아프리카 일부를 정복 한 후 벨리 댄스는 일부 동부 국가의 문화로 돌아 왔습니다.

이집트가 이 방향에서 독점이라고 말할 수는 없습니다. 오늘날 우리가 동양 무용이라고 부르는 것은 다문화주의의 맥락에서 만들어졌습니다. 풍부한 이집트 춤은 인도 댄서들에 의해 더욱 우아하고 기술적으로 만들어졌으며 그들의 안무 훈련은 항상 훌륭했습니다. 페르시아인, 팔레스타인인, 시리아인도 유목민 집시뿐만 아니라 방향의 발전에 기여했습니다.

그러나 나폴레옹이 이집트를 정복하지 않았다면 그가 오늘날까지 오게 되었는지는 알 수 없다.더 정확히 말하면 도달했지만 유럽에서 그렇게 인기를 끌지는 못했을 것입니다. 정복자, 탐험가, 여행자들은 동양의 춤을 이국적이라고 묘사했으며, 만져볼 수 있는 에로틱한 배음이 없는 것은 아닙니다. 이 섬세한 라인은 댄스에서 가장 매혹적인 것이되었습니다. 그리고 오늘날에도 그렇게 남아 있습니다.

"밸리 댄스"라는 이름은 19세기 후반의 파리 쇼에서 유래했습니다. 그때도 광고와 마케팅은 제대로 작동했고 경험 많은 임프레자리오는 세간의 이목을 끄는 헤드라인을 인색하지 않았습니다. 밸리댄스라는 뜻의 Danse Du Ventre가 포스터에 등장하자 사람들은 티켓팅을 위해 달려갔다. 그리고 쇼는 인기를 얻었고 이러한 유형의 춤을 마스터하는 댄서들은 매우 인기가 있는 것으로 판명되었습니다.

어떤 식 으로든 방향 생활과 승리, 축제, 대회, 수십 개의 후보가있는 선수권 대회가 동양 무용에서 개최됩니다. 그리고 확실히 유용하기 때문에 집에서도 벨리 댄스를 배울 수 있습니다.

많은 종들이 있지만 그들은 아랍 춤에 속해 있습니다.

어떤 유형이 인기가 있습니까?

• 민속 - 특정 국가 또는 그 지역의 전통에서 태어남.

• sayi oriental - 대나무 지팡이로 춤을 추며 인식할 수 있는 특별 리듬이 있습니다.

• hajjali - 이 춤에서 말의 움직임을 흉내 낼 수 있습니다.

• khaliji - 페르시아만 국가에서 춤을 추며 움직임은 낙타의 움직임과 비슷하며 특징적인 머리 기울기와 머리카락의 적극적인 사용이 있습니다.

• dabki - 여성과 남성의 그룹 댄스;

• shamadan - 결혼식에서 수행, 촛대와 촛불이 사용되었습니다.

다른 친숙한 분류에 대해 이야기하면 벨리 댄스는 이집트, 아랍 및 터키 일 수 있습니다.이집트에서는 그러한 숫자가 닫힌 옷을 포함하며 움직임이 매우 부드럽습니다. 아랍 댄스는 헤어 댄스와 비슷하며 공연 중 소녀들은 집중적으로 머리를 움직입니다. 그리고 터키 춤은 매우 관능적이고 감정적입니다.

더 많은 종이 있습니다. 모든 것을 이해할 필요는 없지만 무엇인가부터 시작해야 합니다.

가장 고무적인 첫 번째 사실은 벨리 댄스가 성인이 되어서도 참여할 수 있는 아주 작은 목록에 있다는 것입니다. 대부분의 지역에서 춤 훈련은 어린 시절부터 필요합니다. 이것은 그들이 자기 비판적으로 스스로를 "나무"라고 부르기 때문에 벨리 댄스가 매우 적합하다는 것을 의미합니다. 모든 것을 마스터하고 여전히 챔피언이 될 수 있습니다.

많은 여성들을 기쁘게 할 수 있는 또 다른 신화: 댄서는 과체중이거나 통통할 필요가 없습니다. 동시에 그녀가 날씬하고 날씬할 필요가 없습니다. 결정하는 것은 안색이 아니라 기술입니다. 이것은 철칙입니다.

우리가 벨리 댄스를 운동으로 생각한다면 이것은 매우 강렬한 유산소 운동입니다. 왜냐하면 정말로 과체중인 사람들에게는 그러한 춤도 보여주기 때문입니다. 그리고 관절에 대한 위험은 최소화되며, 이는 또한 이 방향에 찬성합니다.

이 모든 요소는 찬성이지만 모든 금지는 조건부이기 때문에 반대하는 요소는 없습니다. 신체 활동이 지시되고 미학적으로 벨리 댄스가 수용 가능하고 매력적으로 보인다면 시도해야 합니다. 물론 내적, 심리적 준비가 중요합니다. 동양 무용은 유혹, 매력, 놀이와 관련이 있으며 매우 에로틱합니다.이것은 "몸의 은사"인 자신의 진정한 표현입니다.

회의론자들은 이에 대해 이렇게 말할 것입니다. “춤이 너무 솔직한데 어떻게 아이들을 데려오나요?” 그러나 춤은 발달된 학교에서 큰 문화적 현상이므로 아이들은 자신의 프로그램에 따라 특히 어린 시절에 맞게 조정되고 소녀들이 보여줄 준비가 된 기술에 따라 배웁니다. 그들은 다른 목표를 가지고 있으며 유혹과 솔직함의 시연과 관련이 없으며 기술과 유치한 즉각성, 자연 스러움을 더 목표로합니다.

동양무용에 사용되는 의상은 다른 것과 달리 완전히 별개의 범주입니다. 그것들이 없으면 모든 것이 다르게 보일 것이며 그렇게 우아하지 않을 것입니다. 매우 자주 의상은 무용수 자신이 수 놓은 것입니다. 왜냐하면 행위를위한 옷은 그들에게 신성한 의미를 부여하기 때문입니다. 고전적인(정통) 밸리 댄스 의상에는 스커트 또는 넓은 샬와르, 몸통/상단, 망토, 새시 및 보석이 포함됩니다. 드레스의 상단은 항상 가슴에 꼭 맞겠지만 배는 맨손입니다. 가슴을 강조하는 의상 부분에 팔굽혀펴기가 있는 경우가 많은데 이는 동양무용에서 볼 수 있다.

밑단은 반투명한 원단으로 제작된 와이드 스커트입니다. 더 자주 그것은 엉덩이의 매혹적인 흔들리는 효과를 만들 수 있기 때문에 맥시 스커트입니다. 밑단의 기차는 우아하게 놓여있어 댄서가 훨씬 더 표현력 있고 밝게 보입니다.

의상 요구 사항:

• 스포트라이트에 비추어 세련되게 보일 것입니다. 기억하십시오.
• 숫자의 음악적 디자인에 도움이 될 울리는 장식이 있을 수 있습니다.
• 의상의 모든 부분은 예술가의 움직임을 방해하지 않도록 몸에 편안하게 놓여야합니다.
• 동양무용의 선택된 유형인 숫자의 주제와 일치해야 합니다.

댄서가 사용하는 액세서리는 그녀의 파트너라고 할 수 있습니다. 그녀에게 팬이 있다면, 그것은 댄스 내내 사용해야 합니다. 이것이 근접 무기(세이버)인 경우 댄서는 선조를 마스터해야 합니다. 이 모든 것이 소품이라고 할 수 있지만.

집에서 거울 앞에서 기본 동작을 배우는 것은 충분히 가능합니다. 사실, 반복하고 반복해야 합니다. 그건 그렇고, 집에서의 그러한 수업은 그런 식으로 흥미 롭습니다. 스튜디오의 교실에서 더 자신감을 느끼기 위해 기본 연습을 훈련 할 수 있습니다.

이 운동은 4 부분으로 나눌 수 있습니다. 어깨가 먼저 작용하고 푸시와 같이 등을 급격히 거부해야합니다. 두 번째 단계에서는 어깨를 뒤로 눕힌 상태에서 그다지 깊지 않은 스쿼트를 수행합니다. 몸은 45도 각도가 될 것이고 복근은 그 각도를 유지하는 데 도움이 될 것입니다. 세 번째 단계에서 편향이 수행되고 엉덩이가 뒤로 움직여야합니다. 그리고 "4"를 세면 똑바로 세워야합니다. 그리고 손은 항상 긴장을 풀고, 손은 구부러짐에 따라 부드럽게 움직입니다. 댄서는 이 기본 조합을 수행하면서 공간을 이동합니다. 이 움직임을 "낙타 보행"이라고 합니다. 이는 실제로 캐러밴에서 낙타의 움직임과 유사합니다.

운동의 다른 이름은 shimmy입니다. 리셉션은 훌륭합니다. 배우기는 쉽지만 매우 어려워 보일 것입니다. 한쪽 다리로 시작하는 것이 좋습니다. 비스듬히 뒤쪽에 배치되며 발가락에 기대어 무릎을 구부리고 곧게 펴야합니다. 먼저 천천히 곧게 펴고 속도를 높여 움직임이 흔들리도록 부드럽게 회전합니다. 다리에 과부하가 걸릴 수 없으며 변경해야합니다. 그런 다음 두 발을 번갈아 가며 shimmy를 시도한 다음 동시에 시도해야 합니다. 발은 어깨 너비만큼 떨어져 있어야 합니다.

시작 위치 - 발 전체, 무릎은 부드럽고 약간 구부러져 있습니다. 곧고 부드러운 무릎으로 반 발가락으로 설 수도 있습니다. 활성 작업에는 엉덩이 만 포함될 수 있습니다. 그들은 대각선으로 번갈아 작동해야합니다. 움직임은 수직면에서 발달합니다. 나침반의 화살표 이동 궤적과 유사합니다. 흔들 의자를 제자리에서, 전체 발로, 단계로, 반 발가락으로 전환하여 움직임의 방향과 속도를 변경할 수 있습니다.

수평 "8"은 엉덩이 작업에서 전체 발, 직선 및 부드러운 무릎에서 수행됩니다. 수직축을 중심으로 대각선으로 원을 움직여야 합니다. 이것은 바닥에 숫자 8(또는 무한대 기호)을 그리는 것을 연상시킵니다. 한 발 또는 양쪽 엉덩이를 사용하여 걸음걸이로 그 자리에서 속도, 움직임 방향을 변경하여 수행할 수 있습니다. 흔들어주면 더욱 효과적입니다.

엉덩이의 작은 원을 플레이트라고 하고 큰 원을 배럴이라고 합니다.

작은 원을 만드는 방법:

1. 엉덩이의 작업에서 전체 발, 부드럽고 약간 구부러진 무릎.
2. 엉덩이는 대각선 위로 움직여야 합니다. 먼저, 원은 4개의 점으로 나뉩니다(앞으로 - 옆으로 - 뒤로 - 옆으로, 그런 다음 모든 것이 원으로 연결됨). 엉덩이는 단단한 원을 그리며 움직입니다.
3. 운동 평면은 수평입니다.

당신은 그 자리에서 작은 원을, 원을 그리며, 스텝과 함께, 또한 방향 및/또는 페이스를 바꿀 수 있습니다.

큰 원 (배럴)은 또한 작업 - 엉덩이에서 부드럽고 곧은 무릎에 전체 발로 시작됩니다. 엉덩이와 함께 움직여야하며 원을 4 점으로 나눕니다. 앞으로 가는 엉덩이는 몸이 뒤로 가고 있음을 암시합니다. 또는 그 반대의 경우에도 균형을 유지하는 것이 중요합니다.

혼자서도 학습이 가능하지만, 계속 진행하기 위해서는 집에서만 춤을 추는 것만으로는 부족합니다. 오늘은 작은 마을에도 열리는 스튜디오에서 밸리댄스를 배울 수 있는데, 이것은 매우 인기 있는 방향입니다. 숙제는 흥미로운지, 기대치를 충족하는지, 과정 자체가 마음에 드는지 이해하는 데 도움이 됩니다.