애니메이션 스타일 문신

문신 "애니메이션"은 오늘날 이 예술 형식에서 가장 인기 있는 트렌드 중 하나가 되었습니다. 일본 작가들의 창작물에서 영감을 받은 마스터들은 독창적인 주제의 그림을 만들어 쓰레기 폴카에서 새로운 학교에 이르기까지 다양한 기술을 사용하여 여성과 남성의 몸에 옮깁니다. 현재 솔루션에 대한 개요는 모든 사람이 팔, 목 또는 손, 다리 및 등을 위한 만화 같은 작은 애니메이션을 선택하는 데 도움이 될 것입니다.

타투 "애니메이션"은 전 세계 마스터들이 사용하는 밝고 도발적이며 매혹적인 장르입니다. 처음에 일본 만화 만화는 오히려 떠오르는 태양의 땅의 내부 문화 코드의 요소였습니다. 그러나 시간이 지남에 따라, 특히 가장 인기 있는 이야기가 상영된 후 애니메이션은 다른 나라에서 팬을 확보했습니다.

수백만 명의 진정한 만화 감정가들은 자신이 좋아하는 캐릭터를 묘사한 그림을 자신의 몸에 기꺼이 적용합니다. 그리고 고유 한 차이점이있는 문신에도 전체 방향이 나타났습니다.

애니메이션 스타일에는 항상 다음과 같은 기능이 있습니다.

• 명확한 동쪽 편향. 그림의 각진 선과 또렷한 선으로 표현되며, 선명도와 그래픽적 특성이 구별됩니다.
• 감성. 일본 애니메이션 캐릭터는 3개의 흐름으로 웃고 울고, 큰 눈을 만들고, 때로는 눈동자 대신에 하트를 만들기도 합니다.
• 정확한 스타일링. 추상적 인 애니메이션 문신은 단순히 관련이 없습니다. 대부분의 사람들은 자신의 성격에 대한 모든 세부 사항을 사용하여 좋아하는 캐릭터의 몸을 포착하려고 합니다. 때로는 영웅 자신이 복사되지 않고 의상, 갑옷 및 문신의 요소가 복사됩니다.
• 숨겨진 의미가 없습니다. 애니메이션 캐릭터는 항상 다소 밝은 성격을 가지고 있습니다. 자신을 위해 문신 스케치를 선택할 때 장르의 대부분의 팬은 단순히 자신과 연관되거나 모방하고 싶은 캐릭터를 선택합니다.
• 밝은 색상 사용. 대부분의 만화와 애니메이션 시리즈는 가장 육즙이 많은 색상으로 칠해진 훌륭하고 환상적인 캐릭터로 가득합니다. 문신 마스터는 작업에서 이러한 세부 사항을 유지하려고 합니다.
• 원동력. 애니메이션 스타일의 문신은 항상 움직이는 캐릭터의 성격을 전달합니다. 여기에서는 이미지의 이 특정 세부 사항에 주의를 집중시키는 다양한 방법이 사용됩니다. 날아가려고 하는 영웅이나, 주먹으로 허공을 가르는 행동은 액션을 만들어내야 한다.

애니메이션 플롯이있는 문신을 만드는 스타일과 기술 중에는 특히 마스터에게 사랑받는 몇 가지 영역이 있습니다.

• 미니멀리즘. 스케치와 같은 몸의 간결한 흑백 그림은 애니메이션 문화의 미학에 완벽하게 맞습니다. 도면 세부 사항의 품질이 최고 수준이라는 사실에주의하면됩니다.

• 수채화. 약간 흐릿한 윤곽과 섬세한 색상이 애니메이션 장르에서 흔히 볼 수 있는 멋진 이야기를 잘 전달합니다. 이 스타일에서는 낭만적인 커플 문신을 하거나 풍경과 함께 화려한 화려한 그림을 만들 수 있습니다.

• 블랙워크. 이 스타일은 강조된 잔인함, 그래픽 이미지로 구별됩니다. 그것을 사용하여 "나루토"의 미학이나 상당히 성인적인 음모가 있는 현대 애니메이션의 문신을 만들 수 있습니다.

• 새로운 학교. New School은 컬러 문신을 사랑하는 사람들을 위한 완벽한 기술 선택입니다. 이 경우 밝고 육즙이 많은 색상, 요소의 깊이와 볼륨을 통해 문자 그대로 그림을 활기차게 만드는 3D 효과로 사실적인 문신을 얻을 수 있습니다. 줄거리를 선택할 때 처음부터 새로운 학교 기술에 미학에 가까운 만화에 처음부터주의를 기울일 가치가 있습니다. 그러면 결과는 확실히 실망시키지 않을 것입니다.

• 예시. 특히 만화 스타일의 문신을 만드는 데 중점을 둔 또 다른 인기 있는 스타일입니다. 새로운 학교 스타일과 달리 여기에서는 이미지가 고전 만화 장르에 가까운 2차원으로 생성됩니다. 이것은 일본 만화를 사랑하는 사람들에게 완벽한 선택입니다.

• 일본 만화 영화. 이 일본 문신 스타일에는 여러 가지 특징이 있습니다. 날카로운 모서리가 항상 여기에 존재하고 얼굴 특징이 왜곡되고 크게 과장됩니다. 일반적으로 공포 애니메이션을 피부로 전송하여 정말 인상적인 결과를 얻는 데 사용됩니다.

• 쓰레기 폴카. 독일에서 발명된 스타일은 유럽 아방가르드 문화의 깊이를 흡수했습니다. 불합리한 스타일의 애니메이션 플롯이있는 문신의 경우 그러한 화신이 종종 선택됩니다. 그리고 지금, 무수히 많은 라인들 사이에서 익숙한 캐릭터들의 모습이 나타난다.

애니메이션 스타일 자체의 선택과 관련하여 여기에서 고려해야 할 캐논도 있습니다. 다음 인기 목적지가 구별됩니다.

• 코도모. 이 만화 라인은 어린이를 모티브로 한 것이 특징입니다. 여기에는 밑줄이 그어진 캐릭터의 성적인 묘사가 없으며 플롯은 매우 순진하고 친절합니다.
• 소년전대. 이 스타일의 문신은 남성 스러움에 전념합니다. 진정한 형제애와 우정, 강한 몸을 만들고자 하는 열망. 이러한 모든 요소는 장르 문신에 쉽게 구현됩니다.
• 쇼넨 하렘. 이 장르의 애니메이션에서 주요 초점은 여성 이미지의 아름다움입니다. 문신은 인생에서 이상적인 소녀의 이미지를 구현하는 것을 꿈꾸는 남성에게 적합합니다.
• 쇼죠. 사랑은 여기의 주요 주제입니다. 이것은 애니메이션 스타일의 커플 문신이나 소녀에게 좋은 선택입니다. maho-shojo의 별도 영역은 밀교 관행에 열정적 인 젊은 여성에 중점을 둡니다.
• 조세이. 이 방향은 성인 여성 관객에 초점을 맞추고 있습니다. 강하고 카리스마 넘치는 여주인공들은 성취된 희망에 대한 꿈의 구체화처럼 보입니다.
• 세이넨. 이러한 경향은 일반적으로 남성적입니다. 삶의 길에서 장애물을 극복하는 영웅은 여성뿐만 아니라 더 강한 섹스의 잔인한 대표자에게도 영감을줍니다.

일본 애니메이션 스타일의 수많은 만화 캐릭터는 실제로 매우 다양합니다. 동양 문화에서는 금기로 간주되는 주제가 거의 없습니다. 여기서 그들은 죽음과 피를 묘사하고 캐릭터의 섹슈얼리티를 강조합니다. 캐릭터의 얼굴 특징의 전형적인 요소는 인간과 동물 모두에서 큰 눈입니다. 다른 상징들 - 투각 장식품, 만화 프레임과 같은 정사각형의 영웅 이미지 - 또한 일본 미학의 전형입니다.

문신 아티스트는 인기 있는 애니메이션 시리즈에서 미야자키 하야오의 고전 작품과 만화 만화에서 애니메이션 스타일 작업에 대한 영감을 찾습니다. 작고 가벼운 미니 문신은 종종 옷 아래 숨겨진 장소에 적용됩니다. 그러나 주인에게 돌이킬 곳이 있어야 진정한 걸작을 얻을 수 있습니다.

가장 인기있는 이야기는 다음과 같습니다.

• "씩씩 거리". 2001년 미야자키 하야오가 만든 이 이야기는 문신 세계에서 가장 많이 인용되는 이야기 중 하나입니다. 그것의 플롯은 설명 기술에서 블랙우드 기법과 색상으로 잘 보입니다.

• "이웃집 토토로". 발에 우산이 있는 이상한 생물은 애니메이션을 좋아하지 않는 사람들에게도 친숙합니다. 미야자키 하야오가 창작한 토토로는 대중문화의 대상이 되었고 수많은 기념품이 생산되었으며 문신은 새로운 학교 스타일로 가장 볼륨있고 밝게 만들어졌습니다.

• "포켓몬". 모양은 매우 다르지만 강력한 마법의 힘을 부여받은 특이한 생물은 한때 수백만 명의 어린이들의 마음을 사로 잡았습니다. 오늘날 그들은 시리즈를 기반으로 한 모바일 게임에 열정적 인 진정한 애니메이션 팬이나 십대에 의해서만 문신을위한 음모로 선택됩니다.

• "도쿄 구울". 수백만 명의 관객을 모은 인기 애니메이션 시리즈.문신의 가장 인기있는 캐릭터는 Ken Kaneki 자신입니다. 주인공은 자신의 의지에 반하여 인간 습관을 반쯤 잃어 버렸습니다. 여기 문신은 전형적인 일본 기법이나 블랙워크로 가장 흔히 그래픽입니다.

• "매직 배틀" 이 애니메이션 시리즈에서 사람과 악마의 영원한 대결은 일반적인 표준에 따라 전개되지 않습니다. 두꺼운 것 속에는 학생이 있으며, 그들의 잘못을 통해 고대의 저주가 자유를 얻습니다. 이 경우 시리즈의 주인공 인 Yuji Itadori는 문신을 가장 좋아하는 영웅이라고 할 수 있습니다.

• "마녀 배달부". 사랑하는 고양이와 함께 새로운 삶의 터전을 찾기 위해 집을 떠나는 어린 마녀 키키는 1989년 관객들의 마음을 사로잡았다. 오늘날 여러 세대의 사람들이 미야자키 하야오의 애니메이션에 감탄하면서 성장했습니다. Kiki가있는 문신의 줄거리는 소년과 소녀가 선택하며 일반적으로 옷으로 덮인 신체 부위에 배치 된 미니 사진입니다.

• "나루토". 전설이 된 만화 - 이것이 이 시리즈의 특징을 나타낼 수 있는 방법입니다. 젊은 닌자 우즈마키 나루토의 이야기가 촬영되었으며 그의 모험이 담긴 만화는 수백만 부 판매되었습니다.

• 드래곤 볼 Z 이 애니메이션은 배구에 관한 것이 아니라 외부에서 오는 악으로부터 지구를 보호하는 젊은 영웅 팀에 관한 것입니다. 오리지널 시리즈는 1989년부터 생산되었습니다. 그의 영웅의 세대가 변경되었습니다. 그러나 오늘날에도 Dragon Ball Z 스타일의 이미지가 있는 플롯은 세계에서 가장 인기 있는 문신 중 하나입니다.

• 선원 달. '세라복을 입은 달'은 한 세대 이상의 아이들이 성장해 온 이야기다. 영웅적인 여고생이 세상을 구하기 위해 쉽게 슈퍼히어로로 변신합니다. 이 시리즈는 1991년부터 1997년까지 진행되었으며 소녀들이 마침내 주연을 맡은 수천 개의 이야기를 위한 토대를 마련했습니다.

몸에 문신을 할 장소를 선택하는 것은 구성의 무결성, 인식의 중요한 구성 요소입니다. 풍부한 음모가있는 전체 크기의 문신은 일반적으로 주인이 몸을 돌릴 수있는 신체 부위에 적용됩니다. 이러한 기회는 남성의 복부, 등 또는 가슴에 있는 패턴의 위치에 의해 제공됩니다. 또한 개인 취향에 따라 애니메이션 스타일의 문신이 채워집니다.

• 팔 - 손이나 손목, 팔꿈치 아래;
• 목, 가장 자주 측면이나 뒷면에;
• 어깨 또는 팔뚝, 방대하고 다채로운;
• 얼굴, 눈썹 위, 관자놀이, 광대뼈
• 다리 - 종아리, 발목 위 또는 허벅지 위;
• 미니어처 또는 플롯 드로잉 형태의 가슴.

애니메이션 장르의 다양한 플롯을 통해 타투 아티스트는 고객의 요청에 따라 작업을 스타일화할 수 있습니다. 완성된 작품의 흥미로운 예 중에서 자신의 창의성에 대한 영감을 주는 아이디어를 많이 찾을 수 있습니다.

• 다리 뒤쪽에 나루토와 꽃이있는 문신은 현대적이고 트렌디하게 보입니다.

• 애니메이션 "Tokyo Ghoul"Kaneki Ken Kaneki와 Rize Kamishiro의 영웅은 스케치의 색상 미니멀리즘에도 불구하고 매우 조화롭게 보입니다. 커플 문신이나 자신감 넘치는 로맨틱한 이미지를 만들기에 좋은 아이디어입니다.

• 잘 알려진 비디오 게임의 Sonic Hedgehog는 인기 있는 애니메이션 시리즈의 영웅이기도 합니다. 열성적인 게이머와 성장하고 싶지 않은 사람들은 그러한 문신을 선택하는 것을 선호합니다.

• 애니메이션 포켓몬 문신은 항상 밝은 색상의 존재로 구별됩니다. 약간 흐릿한 배경은 사진에 더욱 독창적인 느낌을 줍니다.

• "Spirited Away"는 한 세대 이상의 몽상가에게 독창적인 문신을 만들도록 영감을 주었습니다.

• 액션의 고전 만화 미학. 정사각형에 배치된 흑백 예술은 장르의 가장 잔인한 팬에게 적합합니다.

• 진정한 감정가에게는 장벽이 없습니다. 볼륨있는 문신은 등 전체뿐만 아니라 팔과 목의 표면을 차지합니다.

• 쓰레기 폴카 스타일의 나루토 문신은 특히 잔인합니다. 모든 사람이 그러한 장식을 감당할 수있는 것은 아니지만 매우 인상적입니다.

• 클래식은 영원합니다. Sailor Moon은 수십 년이 지난 후에도 문신 애호가들 사이에서 여전히 인기가 있습니다.