레이스 : 무엇입니까, 유형 및 흥미로운 사실

아마도 섬세하고 통풍이 잘되는 레이스를 좋아하지 않는 소녀 또는 여성은 없을 것입니다. 직물을 전혀 이해하지 못하는 남성조차도 가벼운 레이스 드레스를 입은 젊은 여성에게 변함없이 매료됩니다. 따라서 모든 유형의 레이스가 여전히 활발히 구매되고 짜여져 있습니다.

레이스 자체는 작거나 큰 패턴의 메쉬 소재입니다. 그것은 종종 이브닝웨어와 속옷을 만드는 데 사용됩니다. 또한 내부에서 찾을 수 있습니다. 예를 들어 베개, 식탁보, 얇은 명주 그물 또는 기타 가정 용품이 될 수 있습니다.

이러한 자료에는 많은 긍정적 인 특성이 있습니다.

• 어떤 사람의 눈을 사로 잡는 아주 매력적인 외모;
• 부드럽고 쾌적한 재료의 구조;
• 다기능;
• 우아함: 일반적인 방법으로 수 놓은 옷조차도 축제 옷으로 바뀔 수 있습니다.
• 실용성 : 재료의 구성에는 레이스의 긴 존재를 보장하는 상당히 조밀 한 섬유가 포함됩니다.
• 환경 친화성: 레이스를 만들 때 알레르기를 일으키지 않는 천연 소재만 사용합니다.

그러나이 자료의 몇 가지 단점을 잊지 마십시오.

• 그러한 천을 세심하게 돌볼 필요가 있습니다. 다림질할 때는 반드시 낮은 온도로 설정하거나 실크 모드로 설정한 다리미를 사용하세요.
• 이러한 재료로 만든 옷은 패턴이 손상될 수 있는 고리가 있을 수 있으므로 각별히 주의하여 착용해야 합니다.
• 많은 사람들에게 레이스 가격도 부담스러워 보입니다. 진짜 천(특히 수제)은 작은 냅킨이나 작은 팬티라도 매우 비쌉니다.

일반적으로 "레이스"라는 단어를 들으면 한 가지 유형의 절묘한 직물을 상상하고 실제로 여러 아종이 있다는 것을 깨닫지 못합니다. 레이스는 몇 가지 원칙에 따라 분류할 수 있습니다.

레이스는 제조 유형에 따라 기계와 바느질의 두 가지 유형으로 나뉩니다. 물론 더 비싼 것은 손으로 만든 천입니다. 만드는 데 훨씬 더 많은 시간이 걸립니다. 예, 그리고 그것은 훨씬 더 아름답게 보입니다. 창문에 서리가 그린 패턴처럼. 이러한 직물은 항상 독특하며 보빈과 뜨개질 바늘을 통해서만 그러한 특이한 재료를 만들 수 있습니다. 특수 기계로 짠 직물이 더 저렴합니다. 촘촘한 직조 또는 더 희귀한 직조로 만들어집니다. 모든 것이 훨씬 빨라서 가격이 크게 낮아졌습니다.

레이스는 또한 짜여진 기술로 구별됩니다. 집에서이 재료를 만들 때 여주인은 일반적으로 뜨개질 바늘이나 후크를 사용합니다. 천은 얇고 거의 무게가 없습니다.

보빈 레이스는 더욱 인기가 있습니다. 전통적인 것으로 간주되는 것은이 직물입니다. 이것은 우리 할머니나 증조할머니가 집안의 모든 표면을 장식하는 데 사용했던 것과 같은 레이스 냅킨입니다. 러시아에서는 보빈 레이스를 짜는 기술이 13세기에 시작되었습니다. 그러나 공예가들은 18세기에야 ​​진정한 걸작을 만드는 법을 배웠습니다. 그 당시 우리 제국의 각 지역에는 특정 패턴과 실의 조합을 짜는 고유한 전통이 있었습니다. 이제 그 당시의 공예가들의 작업을 살펴보면 볼로그다, 모스크바, 랴잔 레이스의 특징을 볼 수 있습니다.

아랍어로 번역된 마크라메는 "레이스"를 의미합니다. 처음에는 수많은 매듭으로 우아한 패턴이 만들어졌습니다. 이제 바느질 작업은 항상 여성 전용 작업이라는 것이 일반적으로 받아들여지고 있습니다. 그러나 최초의 고리 버들 세공 부적은 선원의 굳은 손에 의해 만들어졌습니다. 긴 항해 동안 그들은 자신뿐만 아니라 소울 메이트를 위해 부적을 만들었습니다. 이제 이 기술도 매우 인기가 있습니다. 결국, 그러한 레이스는 독창적 일뿐만 아니라 내구성도 있습니다.

Hardanger 또는 바늘 레이스는 실과 바늘을 사용하여 만들어집니다. 이런 종류의 예술은 높이 평가됩니다. 결국 마스터가 완벽해질 때까지 동일한 동작을 여러 번 반복해야 하기 때문에 하나의 패턴을 만드는 데 더 많은 시간이 걸립니다. 원칙적으로 꽃만 수 놓습니다. 패턴은 린넨 실로 만들어집니다. 이전에는 이 예술이 발원한 노르웨이에서 다른 재료에 문제가 있었기 때문에 수행되었습니다. 그러나 아마는 항상 충분했습니다. 이제 가정 용품은 식탁보, 커튼, 다양한 아늑한 옷과 같은 패턴으로 장식됩니다.

태팅 기법으로 만든 흰색 레이스는 이전에는 어린 소녀들에게만 맡겨졌습니다. 선원들이 짠 부적보다 몇 배나 더 우아하게 보이는 이런 종류의 결절 레이스. 용어 자체는 "태만, 느슨함"을 의미합니다. 그러한 패턴을 만드는 기술은 프랑스에서 나타났고 동양에서는 어망이 같은 방식으로 짜여졌습니다. 이제이 기술의 레이스는 거의 손으로 만들어지지 않습니다. 작업은 사람보다 훨씬 빠르게 설정된 작업에 대처하는 기계에 위임되었습니다. 이런 식으로 다양한 장식이 만들어집니다.

실크 속옷과 이 고귀한 소재로 만든 다른 제품을 좋아하는 사람들도 리본 레이스를 좋아할 것입니다. 르네상스라고도 합니다. 패턴의 중심에는 브레이드 또는 리본이 있습니다. 패턴으로 짜여져 있고 니들 레이스로 장식되어 있습니다. 이 방법으로 큰 패턴을 만드는 것이 훨씬 쉽습니다. 특수 기계를 사용하면 프로세스 속도를 더욱 높일 수 있습니다.

그리드 형태로 만들어진 레이스는 다소 특이한 이름 인 필렛이 있습니다. 이 직물을 구성하는 사각형은 직선 또는 비스듬할 수 있습니다. 직물은 셔틀에 짜여져 있습니다. 같은 재료의 두 종류가 있습니다. 규칙적인 메쉬를 단순 필렛이라고 하고 좀 더 세련된 메쉬를 기퓌르 필렛이라고 합니다.

무엇보다도 아일랜드 레이스를 좋아하는 독점 팬. 이것은 백퍼센트 독점적인 작업입니다. 마스터는 무작위 기하학적 패턴이 아닙니다. 캔버스는 다양한 잎, 꽃과 같은 식물 모티브로 구성됩니다. 여러 마스터가 동시에 생성 작업을 수행할 수 있습니다.이 기법으로 독창적인 패턴을 만드는 비결은 대대로 전해집니다.

기퓌르(guipure)라고도 알려진 베네치안 레이스가 우아한 만큼 우아합니다. 프랑스어에서 번역 된 용어는 "우아한 짜기"를 의미하며 전체 과정의 본질을 완벽하게 전달합니다. Guipure는 동일한 보빈 또는 바늘을 사용하여 만들어집니다. 직조가 가볍고 자유롭기 때문에 패턴은 무중력입니다. 구호 기퓌르도 있습니다. 17세기 초부터 레이스의 얇은 표면은 장식의 가장자리를 따라 릴리프 솔기로 장식되기 시작했습니다. 그런 화포의 중앙에는 보통 약간의 호화로운 꽃이 그려져 있었다.

다른 유형의 베네치아 레이스 - 피코가 있습니다. 이 직물은 표면을 장식하는 꽃이 매우 작고 가장자리를 따라 솔기가 거의 보이지 않는다는 점에서만 다릅니다. 베네치아 레이스의 단순한 버전은 클래식 기퓌르입니다. 이제 우아한 옷이 꿰매어집니다. 그리고 더 편안하게 만들기 위해 면과 스트레치가 구성에 추가되었습니다. 이 때문에 직물은 편안하고 신축성이 있습니다. 그리고 루렉스 실을 사용하여 그러한 옷을 더 밝게 만들 수 있습니다.

대부분의 경우 집의 공예가는 일반 후크를 사용하여 레이스 천을 만듭니다. 하지만 후크는 다릅니다. 그리고 도구의 선택은 또한 완성된 레이스가 결국 어떻게 될 것인지를 결정합니다. 평범한 얇은 레이스를 만들기 위해 짧은 후크가 사용됩니다. 자신의 손으로 정교한 베네치아 또는 아일랜드 레이스를 만드는 방법을 배우려는 사람들도 동일한 도구를 사용해야 합니다. 아프간 또는 빅토리아 레이스는 긴 갈고리로 짜여져 있습니다. 그러나 이러한 기술은 이미 덜 인기가 있습니다.

보빈은 레이스에 대한 대화에서 두 번 이상 언급되었습니다. 이들은 실이 부착 된 특수 나무 막대기입니다. Knitters는 능숙한 손 움직임으로 막대기를 던져 패턴을 만듭니다. 이 사업에서 또 다른 인기 있는 도구는 바늘입니다. 대부분의 공예가들은 바늘과 실로만 관리합니다. 그러나 그러한 직물을 만드는 또 다른 흥미로운 방법이 있습니다. 바로 오간자로 작업하는 것입니다. 후자는 미래 패턴의 윤곽만 고정된 미래 패턴의 기초입니다. 사실, 이것 대신에 다른 어떤 천도 사용할 수 있는데, 가장 중요한 것은 그것이 얇다는 것입니다.

그리고 마지막으로 집에서 절묘한 패턴을 뜨개질하는 사람들에게 편리한 마지막 도구는 포크입니다. 물론 이것은 칼 붙이에 관한 것이 아닙니다. 뜨개질 포크는 일반 머리핀처럼 보입니다. 그것을 사용하면 몇 가지 특이한 아이디어를 현실로 바꿀 수 있습니다. 결국, 그것은 그러한 복잡한 패턴을 위해 특별히 만들어졌습니다.

레이스는 꿰매는 것만으로는 충분하지 않으며 노력이 낭비되지 않도록 올바르게 사용해야하며 아름다운 천은 옷장에 몇 년 동안 먼지가 쌓이지 않습니다. 더 고운 천(아일랜드 또는 베네치아 레이스)은 비용이 더 많이 드는 경향이 있으며 공식적인 복장을 다듬는 데 사용됩니다. 브랜드 블라우스, 웨딩 또는 일반 드레스가 될 수 있습니다. 가정용 직물을 마무리하고 일상적인 직물을 만들기 위해 더 간단하고 저렴한 직물이 사용됩니다.

레이스가 어떤 목적으로 사용되든 항상 깔끔해 보여야 합니다. 이렇게하려면 조심스럽게 다룰뿐만 아니라이 우아한 재료를 돌보는 기본 규칙을 준수해야합니다.

• 이상적으로 레이스는 손으로만 세탁해야 합니다. 이것을 할 시간이 없거나 신선한 매니큐어를 망치고 싶지 않다면 세탁기에서 가장 부드러운 모드를 설정해야합니다.
• 세탁 분말을 사용하는 것도 바람직하지 않습니다. 섬세한 천을 관리하기 위해 특별히 만들어진 액체 제품을 선호하는 것이 좋습니다.
• 제품이 비싸고 특별한 관리가 필요한 경우 특별한 청소를하는 것이 좋습니다. 다른 문제에도 동일하게 적용됩니다. 숙련된 장인만이 퍼프를 제거하거나 손상을 수리할 수 있습니다.
• 천을 집에서 세탁할 수 있다면 비틀 때 매우 조심해야 합니다. 이 과정을 진행하기 전에 섬세한 것은 테리 타월로 싸야합니다.
• 레이스를 말릴 때 빨래집게는 사용하지 않습니다. 늘어나지 않도록 곧게 펴서 말려야 합니다. 그리고 내부와 거즈를 통해 철.

레이스 원단은 역사가 깊은 소재입니다. 그에 대해 많은 흥미로운 사실을 알 수 있습니다. 먼저 "레이스"라는 단어 자체를 고려하십시오. 문헌학자들은 그것이 "원"이라는 단어에서 유래했다고 말합니다. 이전에는 모든 패턴이 독점적으로 원으로 짜여졌습니다. 즉, 그들은 현대 냅킨과 같은 원리로 만들어졌습니다.

레이스는 직조 예술과 달리 항상 자기 표현을 위해 특별히 사용되었습니다. 처음에는 부자들만이 이 소재로 장식된 옷을 입었습니다.나중에 삶이 더 쉬워지고 농민들이 그러한 정교한 패턴으로 적어도 하나의 드레스를 수 놓을 여유가 생겼을 때. 이것은 힘들고 힘든 과정이지만 젊은 여성들은 종종 아이들과 함께 그것을 했습니다. 바느질 작업은 미래의 공예가들에게도 매우 흥미로운 활동으로 보였습니다.

레이스가 장교를 위한 겉옷과 의상을 만들기 시작했을 때, 호화로운 란제리의 시대였습니다. 르네상스 시대에는 레이스가 여성을 진정으로 여성스럽게 만드는 재료라고 믿었습니다. 이 기간 동안 손으로 만든 물건은 은색과 금색 실로 장식되기 시작했습니다. 이 때문에 원단이 훨씬 더 비싸 보였습니다. 18세기에 프랑스와 영국 여왕의 모든 웨딩 드레스는 레이스로 장식되었습니다. 소재는 내구성이 뛰어나고 품질이 높아 원하는 경우 전시회를 방문하면 지금도 일부 의상을 볼 수 있습니다. 예를 들어 빅토리아 여왕의 웨딩 드레스와 고급스러운 실크 기차가 런던 타워에 전시되어 있습니다.

그리고 여기에 또 다른 흥미로운 사실이 있습니다. 지금과 마찬가지로 러시아의 고대에는 외국의 모든 것이 유행했습니다. 그리고 우리의 여성 장인들은 고귀한 프랑스 여성보다 더 나쁘지 않은 레이스 직조 기술을 마스터했지만 프랑스, ​​이탈리아 또는 독일에서 만든 직물은 항상 더 비쌉니다. 동시에 역사가들에 따르면 러시아 소녀들은 러시아 레이스에 영혼을 더 많이 넣었습니다. 무중력 직물을 만드는 과정은 음악을 연주하는 것만큼이나 그들을 매료시켰습니다. 결국, 직물을 짜는 동안 보빈이 울렸습니다.소리는 나무의 종류와 나이에 따라 다릅니다. 예를 들어 어린 자작나무로 만든 악기는 오래된 알더로 만든 비슷한 보빈보다 가늘게 들렸습니다.

이제 국내외에서 레이스 전용 박물관이 보존되었습니다. 일부 전시품은 지역 주민들이 제작하고 다른 걸작은 다른 나라에서 구입하여 가져옵니다. 지역 주민들이 증조할머니가 수놓은 오래된 웨딩드레스나 가벼운 식탁보를 박물관에 기증하는 것은 드문 일이 아닙니다. 박물관에 있는 대부분의 물건은 정말 독특하고 하나의 사본으로 만들어집니다.

기성 세대의 많은 대표자들은 이 위대한 예술이 이제 잊혀졌다고 불평하지만, 사실은 그렇지 않습니다. 반대로 현대의 패셔니스타들은 남들이 할 수 없는 것을 창조하는 법을 배우기 위해 노력합니다. 따라서 얇은 반투명 실로 직물을 짜는 기술은 전국 각지에서 기쁨으로 마스터됩니다. 누구나 이것을 배울 수 있으며 이것은 또 다른 즐거운 사실입니다. 오스트리아 공주가 산책로에 기꺼이 갈 드레스를 꿰매는 꿈을 즉시 꾸어서는 안됩니다. 짧은 크로셰 후크와 뜨개질 핀을 사용하는 기본 기능만으로도 옷장을 더욱 세련되고 여성스럽게 만들 수 있습니다.

레이스의 역사는 지난 천년 중반으로 거슬러 올라갑니다. 그리고 동양의 주민들이 이 직물을 만드는 방법을 처음으로 배웠지만 결국 유럽 국가에서 더 인기를 얻었습니다.

레이스를 짜는 방법은 다음 비디오를 참조하십시오.