줄무늬 직물 및 그 용도에 대한 설명
인쇄 된 직물은 일반 직물에 대한 가치있는 대안이며 그 중에는 고전적인 장식품이 있습니다. 그 중 하나는 줄무늬입니다. 이 패턴은 유행을 타지 않으며 의류 및 인테리어 용 직물 제조에 적극적으로 사용됩니다. 매년 이 프린트는 디자이너 컬렉션에서 볼 수 있습니다.
이야기
현대인에게 스트라이프 패브릭은 평범한 것이지만, 일단 이 프린트는 낯설고 너무 독창적이었습니다. 사실, 누가 직물에 줄무늬 패턴을 처음 사용했는지에 대한 신뢰할 수 있는 정보는 없습니다. 하지만 대략 인쇄의 역사는 중세에 탄생했습니다. 사실,이 그림은 범죄와 관련이 있습니다. 줄무늬 옷은 사회의 배신자, 부랑자, 사회적 책임이 낮은 여성, 사형 집행인, 광대가 입었습니다.
수년 동안 이 패턴은 이 불쾌한 깃털을 제거할 수 없었습니다. 처음에는 재건되어 하인을 재봉하는 데 사용되었으며 점차 장식품이 주인의 옷장으로 옮겨졌습니다. 이미 헨리 8세 시대의 초상화에서 줄무늬 바지를 입은 남자를 볼 수 있습니다. 그러나 금세기에 줄무늬가 유행했고 다시 반 추세가되었습니다.
이 패턴이 상대적으로 안정적인 인기를 얻은 것은 르네상스 시대였습니다. 그런 다음 전체 사회가 오래된 기반에 대한 저항에 집중했고 고정 관념이 파괴되었습니다. 18 세기 말에 줄무늬 옷은 성별에 관계없이 첫 번째 국가인 귀족의 옷장에 이미 확고하게 자리 잡았습니다. 스트라이프 패션이 말 그대로 꽃을 피우던 이 시기에 인도, 중국, 터키는 유럽에 고급스러운 스트라이프 원단을 공급했습니다.
19 세기에는 아마도 가장 인기있는 줄무늬 옷장 품목 인 조끼가 등장한 다음 선원이 입었습니다. 20 세기까지 디자이너는 편견의 부담을 떨쳐 버릴 수 있었고 스트립은 남성용 옷장과 여성용 옷장에서 활발히 사용되기 시작했습니다. 1차 세계 대전 이후, 이 프린트는 특히 군사 지역에서 큰 인기를 끌게 되었습니다. 20세기 중반에는 흑백 스트라이프가 히트를 쳤고, 70년대에 접어들면서 프린트 컬러가 가장 특이한 컬러로 바뀌었다.
그 이후로 디자이너들은 이 장식을 무시하지 않았고 많은 브랜드에서 이 장식을 상징적으로 만듭니다. 예를 들어 유명한 Adidas 줄무늬인 Paul Smith가 있습니다.
종류
줄무늬 직물은 다음과 같은 품종으로 가장 많이 나타납니다.
- 면. 매우 편안하고 가벼운 천연 소재로 얇고 완벽하게 통기성이 있습니다. 더위에 없어서는 안될 소재. 면은 모든 유형의 인쇄물을 쉽게 수용하고 저렴합니다.
- 리넨. 린넨 원단은 밀도가 높지만 통기성, 가벼움, 편안한 착용감 등 면의 모든 장점을 가지고 있습니다.
- 아크릴. 합성 직물은 상당히 좋은 품질이며 관리가 변덕스럽지 않으며 잘 칠해져 있습니다. 비수기 및 겨울 의류에 적합합니다.
- 아틀라스. 물질은 광택이 있고 매끄럽고 매끄 럽습니다. 다양한 유형의 의류 제조에 사용되는 매우 내구성이 강하고 강한 소재입니다. 직물의 비용은 상당히 높지만 매우 존경스럽고 장관입니다.
- 쿨리르카. 가벼운 여름 옷을 재단하는 또 다른 옵션. 신축성과 강도가 좋습니다. 요리의 부드러움에서 조끼를 꿰매십시오.
- 카슈코르세. 천은 면 타입이지만 상당히 플라스틱입니다. 아동복 재봉에 자주 사용됩니다.
- 비스코스. 실키한 광택감으로 얇고 편안하게 입기 좋은 소재입니다. 비스코스는 의류뿐만 아니라 인테리어 요소의 제조를 위한 가장 일반적인 직물입니다.
컬러 솔루션 및 디자인
스트라이프 장식은 공간과 형태를 조절할 수 있는 특징으로 인해 의류 및 인테리어 디자이너들에게 활발히 사용됩니다. 큰 가로 스트립의 것들은 시각적으로 확장되고 확대됩니다. 특히 얇은 수직 스트립은 스트레칭과 우아함, 시각적 감소를 추가하는 데 사용해야 합니다. 따라서 올바른 옷을 선택하면 프린트를 사용하여 실루엣을 크게 수정할 수 있습니다. 인쇄물의 색상도 영향을 미칩니다. 예를 들어 흑백은 문제 영역에서 주의를 돌리고 위장하는 데 도움이 됩니다.
신체의 일부 또는 이미지 전체에 관심을 끌기 위한 목표가 있는 경우 다양한 조합의 녹색, 빨간색, 분홍색, 파란색, 노란색과 같은 포화 줄무늬가 권장됩니다. 선명한 블루와 화이트 스트라이프가 여름 시즌의 우아한 클래식 프린트입니다. 엄격한 복장에서는 회색의 음소거 된 라일락 스트립이 가장 적합합니다. 스트립의 너비는 또 다른 중요한 포인트입니다. 특별한 날을 위해 넓은 줄무늬 옷을 선택해서는 안 됩니다. 이 옵션은 매일 독점적입니다. 축하를 위해 좁은 장식품이있는 재료가 사용됩니다.
옷과 거의 동일한 기술이 내부에서 작동합니다. 넓은 스트립이 증가하고 좁은 스트립이 줄어들고 수평 스트립이 확장되고 수직 스트립이 늘어납니다.
신청
줄무늬 천에서 다양한 목적으로 많은 것을 꿰맬 수 있습니다. 우선, 물론 의복, 갑피 및 기타. 스트라이프 드레스, 양복, 셔츠, 스커트, 속옷, 반바지, 블라우스와 스웨터, 티셔츠와 티셔츠, 코트와 재킷은 현대 패션에서 수요가 높습니다. 남녀노소 가리지 않고 요즘 캐주얼한 룩에 잘 어울리는 클래식 베스트도 잊지 마세요. 이 프린트, 액세서리와 관련된 아동용 물건.
의류 외에도이 직물은 실내 직물 제조에 적극적으로 사용됩니다. 소파 실내 장식품, 베개, 침대보를 위한 스트라이프 패브릭은 고전적인 솔루션입니다. 식탁보와 커튼은 또 다른 일반적인 범주입니다. 스트라이프는 공간을 시각적으로 조정할 수 있으며 디자이너는 스트라이프 커튼이나 실내 가구 장식을 포함하여 이를 사용합니다.
유사한 프린트의 패브릭은 침대 시트, 커버, 매트리스 커버, 롤링 패브릭 커튼 재봉에 적극적으로 사용됩니다.
재료로 작업하는 방법?
이 유형의 패턴이 있는 재료는 절단 및 재봉에 특별한 접근 방식이 필요합니다. 이것은 턱의 변환, 기하학적 법칙에 따른 접점 준수 및 재봉 기술에 적용됩니다. 완제품에서 선과 줄무늬는 솔기를 포함하여 모든 곳에서 대칭이어야 합니다. 스트라이프 패브릭 작업에는 여러 가지 규칙이 있습니다.
- 반복 패턴의 대칭 축을 식별하고 패턴의 대칭 선과 결합해야 합니다. 이는 어깨, 소매 등의 선에 적용됩니다.
- 재료는 단일 층에 놓여 있으며 전체 유형의 투명한 패턴이 사용됩니다.
- 패턴에 인쇄 방향의 벡터, 유기적 이음새를 만들기 위한 요소의 연결점을 배치해야 합니다.
- 재료를 조심스럽게 찔러 두 층으로 절단하는 것이 가능합니다.
- 패턴이 비대칭인 경우 패턴은 같은 방향으로 배치됩니다.
- 절단하는 동안 스트립은 스티칭 라인이 아니라 절단부를 따라 연결됩니다.
- 짝을 이루는 유형의 요소에서 장식은 동일해야합니다.
- 출발의 중심은 등의 장식과 일치하거나 헤링본과 수렴합니다.
- 작은 요소는 항상 주요 요소를 만든 후에 잘라내어 인쇄물을 연결하는 것이 더 편안합니다.
- 정렬이 불가능한 경우 분할 유형의 개별 스트립에서 45도의 각도가 생성됩니다.
- 세트 인 유형의 슬리브는 암홀 벡터에 따라 조정됩니다.
- 상의 솔기를 따라 원피스 형태의 소매를 만들고, 원단에 헤링본 패턴을 가미했습니다.