멋진 이브닝 드레스

패션디자이너의 재능은 규칙에 얽매이지 않고 엄격한 원칙에 따라 존재해야 합니다. 전통 의상을 만드는 것은 확실히 좋지만 때때로 대중을 놀라게 해야 합니다. 진정으로 재능 있고 독창적인 마스터만이 종이, 금속, 깃털, 풍선 및 패션계에서 보기 드문 기타 재료로 드레스의 걸작 모델을 만들 수 있습니다. 지금까지 만들어진 가장 특이한 드레스를 고려하십시오. 아마도 그들 중에는 당신이 찾고 있던 것이 있을 것입니다.

에어로 디자이너 Rie Hosokai와 아티스트 Takashi Kawada라는 두 명의 뛰어난 사람들이 흥미로운 모델을 만들었을 뿐만 아니라 Daisy Balloon이라는 전체 패션 트렌드를 만들었습니다.

일반 풍선으로 구성된 첫 번째 모델의 성공은 너무 커서 다른 나라의 디자이너들이이 아이디어를 열성적으로 집어 들었습니다. 가장 흥미로운 것은 이브닝 드레스와 웨딩 드레스로, 창의성과 특이성 측면에서 다른 모든 의상을 우회합니다.

우리는 예를 들어 가발이 사람의 머리카락으로 만들어진다는 사실에 익숙합니다. 그러나 여기 드레스가 있습니다. 정말 이례적인 일입니다. 그러나 천연 모발은 매우 좋은 소재입니다. 따뜻하고 가볍습니다.

영국 여성 Thelma Madine은 "Voodoo"라는 상징적인 이름을 가진 미용실과 함께 실제 머리카락으로 드레스를 만들 것이라고 생각했습니다. 이 의상은 2주에 걸쳐 제작되었으며 12개의 페티코트로 구성되어 있으며 무게는 40kg이 넘습니다.

머리카락으로 만든 또 다른 의상은 크로아티아 "Artidjana Company"의 회사에서 제공했습니다.. 그녀는 독특한 드레스를 만들기 위해 밝은 그늘이 있는 반백 미터의 천연 소재를 사용했습니다. 그는 크로아티아 패션 위크에서 2005년 미인의 여왕 칭호를 받은 시모나 고토바치(Simona Gotovac)가 대표했다.

2007년 키예프 패셔니스타들은 올렉 타르노폴스키가 디자인한 드레스도 볼 수 있었다. 그는 밀 이삭과 천연 머리카락으로 만든 단단한 머리띠를 사용했습니다. 키예프 패션 위크의 이 드레스는 가을의 상징이자 우리가 이번 시즌과 연관시키곤 했던 모든 것의 상징으로 사용되었습니다.

세계는 사람의 머리카락만을 사용하여 다음 걸작을 만든 디자이너를 더 많이 알고 있습니다.

그중에서도 베트남의 미용사 김도가 눈에 띄며 수백만 미터의 천연 소재를 사용한 드레스를 선보였다. 또는 머리카락이 흐르는 드레스를 입은 영국 미용사.

Gregory Dean, Sonia Rykiel, Jenny Dutton - 이 모든 디자이너들은 컬렉션에 "털이 많은" 드레스를 가지고 있습니다.

거기에 놀라움의 끝이 없는 곳, 바로 파리의 "초콜릿 살롱"입니다. 초콜릿 기반의 간식과 디저트를 만드는 마스터 클래스, 이 제품을 얻기 위한 새로운 기술에 대해 배우는 것 외에도 이 이벤트의 게스트는 초콜릿 드레스를 입은 모델을 볼 수 있었습니다.

초콜릿은 드레스, 헤어 스타일 및 보석을 만드는 데 가장 성공적인 재료가 아니라는 데 동의하십시오. 디자이너들은 자신만의 독특한 모델을 만드는 것뿐만 아니라 녹지 않고 탄력 있는 모양을 유지할 수 있는 초콜릿을 개발하기 위해 진지하게 노력해야 했습니다. 네, 그리고 모델들은 이번 초콜릿 연휴에 고생 많으셨습니다.

우리는 매일 쓰레기 봉투를 사용하고 쓰레기를 버리며 우리에게 설명되지 않고 친숙하고 일상적인 물건에 대한 다른 목적의 존재조차 의심하지 않습니다. 디자이너는 쓰레기 봉투에서 옷을 만드는 것을 생각했습니다: 드레스와 모자.

글쎄, 누가 집에 우산을 가지고 있지 않고 오랫동안 아무도 사용하지 않았지만 그것을 버리려고 손을 올리지 않았습니다. 그러나 러시아 디자이너들은 그런 쓸모없는 우산으로 드레스를 만들기 시작했습니다.

이러한 의상은 15명의 젊은 디자이너가 기술을 놓고 경쟁하는 Podium 프로젝트에서 선보였습니다. 평범한 우산을 가지고 아주 괜찮은 드레스를 만들 수 있었습니다. 재능이라고 부를 수는 없습니다.

미래의 재료는 무엇이라고 생각합니까? 종이이기 때문에 정답을 말할 사람은 거의 없습니다. 이 자료는 가장 고대부터 우리에게 알려져 있습니다. 그리고 종이의 응용 분야가 끊임없이 확장됨에 따라 생산 및 가공 기술이 변화하고 있기 때문에 오랫동안 알려질 것입니다.

따라서 종이는 패션의 세계에 들어가지 않았지만 침입했습니다. Zoya Bradley는 이 소재를 드레스 제작의 기초로 삼았습니다.

말도 안되는 소리라고 생각하십니까? 하지만 현실적이고 재능이 있어 보인다. 그녀의 아이디어는 다른 패션 전문가인 Paco Raban이 승인하고 공유합니다.

평범한 사람들이 나비를 감탄하며 날개의 아름다움에 감탄하는 동안 Luli Yang은 제왕나비의 날개 패턴을 ​​정확하게 재현한 마법의 의상을 만듭니다.

육즙이 풍부한 색상, 정확한 날개 모양, 각 요소의 세부 모방 - 이것이 Luli Yang 드레스를 걸작으로 만들었습니다. 의상은 오랫동안 유행을 멈춘 동물 프린트와 관련이 없지만 일부 패션 "팬"의 옷장에서 아직 사라지지 않았습니다. 나비 드레스는 세련되고 독특하며 독창적입니다.

주변에 봉제 인형이 많이 있습니까? 그들로 드레스를 만들고 싶습니까? 팝 그룹 빈티지(Vintage)의 솔리스트 안나 플레트네바(Anna Pletneva)가 그랬던 것처럼.

그녀의 드레스 스커트는 80개의 테디베어로 만들어졌으며 반투명과 비대칭의 효과를 만들었습니다. 그녀의 터무니없는 이미지는 무대에 입장하는 동안 일어난 작은 당황으로 인해 손상되었습니다.

그럼에도 불구하고 Anna는 그런 특이한 복장으로 대중 앞에 나타나기 전에 약간의 더럽히는 연습이 필요했습니다.

꽃으로 꽃다발과 작곡을 만드는 것은 더 이상 유행하지 않습니다. 그러나 신선한 꽃으로 의상을 만드는 것은 신선하고 독창적이며 독특하고 아름답습니다. 영국 출신의 패션디자이너 Joe Massie가 만든 이 드레스는 실제로 입을 수 있습니다.

Jill and Tara(Splints&Daises 회사) 및 다른 사람들의 With love&Embers 브랜드 디자이너 Alexander McQueen의 지시에 따라 하나 이상의 꽃 드레스가 만들어졌습니다. 창작물의 성공은 너무 커서 작가들은 그러한 의상을 만들라는 명령을 받았습니다.

신부, 졸업생, 유명 모델, 유명 사진 작가 모두 플라워 드레스의 주인이 되고 싶었습니다. 그 아름다움은 형언할 수 없습니다.

레이디 가가는 항상 관객을 놀라게 할 무언가를 찾을 것입니다. 디자이너가 옷을 만드는 데 필요한 모든 특이한 재료를 이미 시도한 것처럼 보일 때 이 어처구니없는 가수는 새로운 아이디어를 던집니다. 예를 들어, 생고기로 만든 드레스.

드레스뿐만 아니라 신발, 핸드백, 모자까지. 사실, 모든 사람들이이 결정을 높이 평가하지는 않았지만 아마도 세계는 아직 이브닝웨어 제작에서 그러한 급진적 인 결정을 내릴 준비가되어 있지 않습니까?

미래의 옷을 만들기 위한 첫 번째 단계는 이미 일부 대담한 디자이너에 의해 수행되었습니다.

당신의 옷이 현재의 기분을 보여주고 싶었던 적이 있습니까? 이 기회는 색상을 녹색, 빨간색 또는 파란색으로 변경할 수 있는 필립스 드레스로 제공됩니다.

이 옷에는 땀의 증가, 온도 및 기타 특성과 같은 신체 변화를 감지하는 센서가 있습니다.. 그것들을 통해 당신이 현재 겪고 있는 감정이 무엇인지 판단할 수 있습니다: 짜증, 흥분 또는 평온.

날씨가 바뀌면 옷이 바뀝니다. 영국 브랜드 레인보우 윈터스의 제품이라면 컬렉션을 만드는 데 사용된 하이테크 패브릭의 능력은 비의 형태로 비가 내릴 때 색상의 변화뿐만 아니라 산도에 대한 반응입니다. 후자의 상황은 사람들에게 지구 환경 문제의 존재와 지구를 보호해야 할 필요성을 상기시켜야 합니다.

음악은 몸을 움직이고 옷을 바꿔줍니다. 같은 브랜드의 Rainbow Winters는 눈에 띄지 않는 드레스를 만들었지만 음악을 켜 자마자 선택한 음악 구성의 리듬에 번개가 나타났다가 사라집니다.

드레스가 태양 광선에 반응하면 공상 과학 영화의 프레임처럼 보입니다. 그러나 Amy Konstanze는 화창한 날씨에 밝고 풍부한 색상으로 염색되는 옷을 만들 수 있었습니다. 그늘에 들어가자 마자 옷이 창백한 그늘이 됩니다. 여름 시즌에 아주 좋은 아이디어입니다. 그리고 어떻게 생각하세요?

다양한 색상으로 빛나는 드레스를 입어보고 싶으신가요? 예를 들어, Katy Perry는 사교 리셉션 중 한 곳에서 그러한 의상을 입고 등장하여 말 그대로 그녀의 화려한 이미지로 주변 사람들을 조명했습니다. 이 드레스는 특히 가수를 위해 단일 사본으로 만들어졌습니다.

Katy의 드레스가 이브닝, 느슨하고 통풍이 잘되는 복장이었다면 Rihanna의 복장은 보다 비즈니스적이고 엄격한 스타일이었습니다. 검은색 천이 빛나는 도트와 함께 배치된 레드 라인과 잘 어울렸다.

그러나 미니어처 LED가 있는 의상의 대규모 생산이 이미 시작되었으며 곧 유사한 의상이 매장에 나타날 것으로 기대할 수 있습니다. 큐트서킷(CuteCircuit) 브랜드는 오너의 움직임에 따라 형형색색의 섬광으로 반응하는 의상도 출시할 예정이다.

레바논의 패션 하우스 Jean Louis Sabaji는 이번 시즌 가장 놀라운 이브닝 드레스와 여성 오뜨 꾸뛰르 컬렉션을 선보였습니다.

그 특이점은 무엇입니까? 터무니없고 기이하게.

미래 지향적인 스타일로 만들어진 의상은 더 대담하고 더 밝고 개성있게 변했습니다. 특이한 모델은 무성한 크라운과 퍼진 가지가있는 나무처럼 보입니다.

그러나 직접 확인하십시오!